Gaúcho Pedro Dupuy lança EP Perfeitamente Mutável; ouça!
O cantor e compositor gaúcho Pedro Dupuy traz leveza, poesia, romantismo e questões existenciais em Perfeitamente Mutável, seu novo EP. Capitaneado pelo single Bela Balada, o trabalho já está disponível para streaming e o single ganhou um lyric video. “Há nesta música um contexto descrito, por vezes de maneira bem literal, por vezes de maneira mais lúdica e metafórica de um momento a dois. E nada mais que isso. Descreve um momento banal… baseando-se numa ótica de que, na companhia certa, em qualquer momento vive uma eternidade”, entrega Dupuy sobre a nova canção que se une às já lançadas Temo Que Fuja, Sinceros Sorrisos e Por Onde Começar no EP. Natural de Porto Alegre (RS), ele começou a escrever canções aos 19 anos, inspirado por artistas como Ray LaMontagne, Damien Rice, John Mayer, James Bay e Ed Sheeran, como forma de expressar seus sentimentos e contar histórias. Pedro Dupuy surgiu no cenário independente com o EP É Só Um Ponto de Vista, onde mesclou toques de pop e folk. Agora, o músico evolui sua estética para mostrar outros tons e sons da sua musicalidade. Bela Balada e o novo EP são mais provas dessa versatilidade, já disponível nas principais plataformas.
Ex-integrantes do MQN apresentam nova banda e álbum digital
O MQN foi um dos nomes mais importantes do rock goiano (e até mesmo brasileiro) no início dos anos 2000. Tocaram nos principais festivais de rock do País, lançaram três CDs (além de um na Argentina) e uma série de compactos em vinil. Aliás, fizeram turnês e gravaram disco nos EUA e influenciaram o surgimento de outras bandas como o Black Drawing Chalks, Hellbenders e Overfuzz. Mas em 2012 a “Melhor Que Nada” encerrou as atividades e passou a se apresentar apenas de forma esporádica e comemorativa. Só que o fim da banda não “aposentou” os integrantes. O produtor musical e baixista Gustavo Vazquez, o baterista Miranda e o guitarrista CJ continuaram tocando juntos e compondo mesmo após o encerramento das atividades do MQN. E, com ensaios frequentes no Rocklab Studios, decidiram gravar um álbum completo sob a alcunha de Dogteeth. Na nova banda Miranda assumiu também os vocais, algo que ele já tinha feito num cover de Got This Thing on the Move, do Grand Funk Railroad, no terceiro CD do MQN. A partir daí, o trio trabalhou calmamente na produção e nos arranjos das nove músicas que compõem Tripping Reality, o álbum de estreia do Dogteeth e que chega a todas as plataformas digitais via Monstro Discos. O som lembra o MQN, claro. Até porque CJ era um dos principais compositores da antiga banda. E lá estão os riffs pesados do guitarrista, os timbres, a poderosa bateria de Miranda e o baixo marcante do mestre Gustavo, com solos sob medida e o rock duro e chapado característico do trio. Para ouvir alto e tomando cerveja. Rock sempre!
Sesc Santos: Janeiro tem Fabiana Cozza, Cordel do Fogo Encantado e Lucas Santtana
A programação de janeiro do Sesc Santos terá três bons shows nacionais: Fabiana Cozza, Cordel do Fogo Encantado e Lucas Santtana. Confira abaixo mais informações sobre os ingressos. Todos estão à venda. Fabiana Cozza Abrindo às férias, o palco do Sesc Santos recebe Fabiana Cozza com o oitavo álbum da sua carreira, Dos Santos, considerado seu trabalho de estreia como compositora, com repertório inédito, criado especialmente para o trabalho, é dedicado ao universo cultural das religiões de matriz afro-indígena brasileiras. Serviço: 7 de janeiro, sábado, às 20h. 12 Anos. Teatro. Ingressos: R$12,00 (credencial plena) a R$40,00 (inteira). Cordel do Fogo Encantado No dia 12 de janeiro, quinta, às 20h, Cordel do Fogo Encantado, grupo nordestino apresenta seu novo show, Água do Tempo. Celebra suas principais entidades referenciais, revivendo seus primeiros fundamentos artísticos ligados à poesia e ao teatro. Por fim, trazem também novos caminhos, com duas músicas inéditas, novos textos e poesias e rearranjos dos clássicos da banda. Serviço: Teatro. 12 Anos. Ingressos: R$ 12,00 (credencial plena) a R$ 40,00 (inteira). Lucas Santtana Lucas Santtana, há treze anos atrás, o cantor lançava Sem Nostalgia (2009), um álbum essencial à discografia daquela que era então chamada de ‘a nova geração da música brasileira’. No seu nono álbum solo, O Paraíso, une dez canções para modificar nossa maneira de pensar. O Paraíso já é aqui. Nas letras do repertório autoral do álbum, o cantor, compositor e violonista versa sobre temas atuais, como a crise climática e a consciência ambiental. Serviço: Dia 13/1, sexta, às 21h. 16 anos. Comedoria. Ingressos: R$ 9,00 (credencial plena) a R$ 30,00 (inteira).
Weezer completa projeto SZNZ com EP de inverno; ouça!
Vocal principal do The Specials, Terry Hall morre aos 63 anos
O vocalista principal do The Specials, Terry Hall, morreu nesta segunda-feira (19), aos 63 anos, em decorrência de “uma breve doença” não divulgada pela banda. Nas redes sociais, o perfil do lendário grupo de ska da 2Tone prestou uma homenagem. “É com grande tristeza que anunciamos o falecimento, após uma breve doença, de Terry, nosso lindo amigo, irmão e um dos mais brilhantes cantores, compositores e letristas que este país já produziu.Terry era um marido e pai maravilhoso e uma das almas mais gentis, engraçadas e genuínas. A sua música e as suas atuações encapsulavam a própria essência da vida… a alegria, a dor, o humor, a luta pela justiça, mas principalmente o amor. Ele fará muita falta para todos que o conheceram e amaram e deixa para trás o dom de sua música notável e profunda humanidade. Terry costumava deixar o palco no final dos shows do The Specials com três palavras… “Love Love Love”, disse a banda nas redes.
Dono da festa, Slipknot entrega hits e pirotecnia no Knotfestival
Headliner da noite e dono do Knotfestival, o Slipknot não poupou esforços para entregar o melhor do evento. Pirotecnia, iluminação diferenciada e performances de tirar o fôlego são alguns dos pontos a se destacar. Além disso, o Slipknot focou mais nos hits no Knotfestival, preterindo os elogiados álbuns We Are Not Your Kind (2019) e The End, So Far (2022), ambos com apenas uma canção cada no repertório. Com 15 músicas no set, o Slipknot não desperdiça o tempo. Começa com a animada Disasterpiece, antes de emendar o sucesso Wait and Bleed. Sulfur e Before I Forget, ainda no início, mostraram que o objetivo era entreter do começo ao fim. E o Slipknot conseguiu com maestria. Enquanto Corey Taylor exerce bem a função de frontman e porta-voz da banda com o público, o baterista Jay Weinberg, que teve passagens por Madball e Against Me! antes de se consolidar no Slipknot, é o responsável por deixar os fãs boquiabertos com sua performance explosiva. The Dying Song (Time to Sing), do The End, So Far, foi muito bem recebida pelo público. Apesar de mais recente, a faixa já estava na ponta da língua de todos. Knotfestival tem tudo para retornar em 2023. E pode ter certeza que ninguém vai se incomodar em receber o Slipknot todo ano em São Paulo. O público estará lá sempre. Não é só música, é entretenimento, tal como o Kiss proporciona há décadas. Setlist Disasterpiece Wait and Bleed All Out Life Sulfur Before I Forget The Dying Song (Time to Sing) Dead Memories Unsainted The Heretic Anthem Psychosocial Duality Custer Spit It Out Bis People = Shit Surfacing
Nostalgia pura domina apresentação do Judas Priest no Knotfestival
Não deu nem tempo de digerir a apresentação do Bring Me The Horizon no Knotstage, quando Rob Halford, o Metal God, subiu ao Carnival Stage com o Judas Priest. E veio com a nostalgia lá em cima. Tocou apenas três músicas dos álbuns dos anos 1990 para cá, sendo duas do Painkiller (1990) e a faixa-título de Firepower (2018). Para quem é fã, já era esperado um repertório mais calcado nos clássicos. Recentemente, em entrevista ao programa The Best Show With Tom Scharpling, Halford falou da relação com as músicas mais antigas. “Quando você vai ver o Judas Priest e tocamos Breaking The Law ou Living After Midnight, não é 2022, é 1980. Você está com sua namorada, seu namorado, seu parceiro, quem quer que seja, ou sozinho, você ouve essas músicas e se lembra de quando estava na faculdade, na escola, na parte de trás do ônibus ou de carro, de férias, todos esses belos sentimentos e emoções irrompem nesta palavra, nostalgia”, afirmou o Metal God, em transcrição publicada pelo site Brave Words. Não à toa, Breaking the Law e Living After Midnight foram as responsáveis por fechar a apresentação. Poucos artistas conseguiriam arrastar público para o palco secundário antes do Slipknot. O Judas conseguiu. Os menos apaixonados deixaram o palco um pouco antes do fim. Setlist Electric Eye Riding on the Wind You’ve Got Another Thing Comin’ Jawbreaker Firepower Devil’s Child Turbo Lover Steeler Between the Hammer and the Anvil Metal Gods The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) (Fleetwood Mac cover) Screaming for Vengeance Painkiller Bis Hell Bent for Leather Breaking the Law Living After Midnight
Bring Me The Horizon transforma Anhembi em lata de sardinha
Após surpreender os fãs com uma jam com Pabllo Vittar na sexta-feira (16), no Vibra SP, a banda inglesa Bring Me The Horizon entregou mais um show divertido e empolgante no Sambódromo do Anhembi, em São Paulo. A apresentação do Bring Me The Horizon foi a primeira a realmente transformar a pista do Anhembi em uma lata de sardinha. A cada pedido do vocalista, Oli Sykes, por circle pits, o desespero tomava conta de quem estava na grade. E Oli, que é casado com a modelo brasileira Alissa Salls e tem casa em Taubaté, no interior de São Paulo, diverte o público o tempo todo. Conversa em português em todos os momentos, pede para os fãs avaliarem a pronúncia das palavras e comanda os movimentos dos apaixonados pela banda. O setlist foi feito para entreter do início ao fim. Can You Feel My Heart, Happy Song, Teardrops e MANTRA em sequência, logo no início, incendiou o público, que até então estava bem tranquilo. Antes de tocar Dear Diary, faixa do EP Post Human: Survival Horror, que domina toda a temática do telão do show, a banda fez uma pequena cena, correndo para o backstage, como se tivesse dado uma pane elétrica. Tudo encenação, mas enganou uma parte do público. Sempre atento no que os fãs estão gritando, Oli promoveu uma pequena mudança no repertório. Tirou Follow You, incluiu Sleepwalking. A reta final guardou outra trinca especial para o público: Drown, com Oli indo cantar no meio da galera, Obey, principal som do EP Post Human: Survival Horror, que tem a participação de Yungblud no telão, além do hit Throne. A lamentar apenas a falta de destaque para o álbum amo, que foi sucesso comercial. Mas é compreensível. Quando veio ao Brasil pela última vez, em 2019, amo teve cinco faixas tocadas. Agora, com Post Human ainda fresquinho, foram cinco do novo EP e apenas uma do último disco. Setlist Can You Feel My Heart Happy Song Teardrops MANTRA Dear Diary, Parasite Eve sTraNgeRs Shadow Moses Itch for the Cure (When Will We Be Free?) Kingslayer DiE4u Sleepwalking Drown Obey Throne
Pantera homenageia integrantes falecidos e relembra clássicos
Certamente o nome mais polêmico do lineup, o Pantera dividiu o público. À frente do Carnival Stage, onde se apresentou, comoção e circle pit o tempo todo. Já no Knotstage, que teve um telão disponível para exibir a apresentação, vaias, xingamentos e reclamações. Motivo? Phil Anselmo. Em janeiro de 2016, o vocalista do Pantera fez saudação nazista e gritou white power durante uma apresentação no Dimebash, na Califórnia. Cancelado por mídia, fãs e outras bandas, o músico ainda tentou voltar no que disse, mas foi em vão. Hoje, muitos músicos consagrados tentam integrar Phil Anselmo no cenário. Integrantes do Slipknot, Judas Priest e Sepultura comentaram ou convidaram o artista para uma jam. Em entrevista à Veja, por exemplo, Rob Halford falou porque aceitou dividir o palco com Anselmo. “Espelho-me no Papa João Paulo II, que foi até a prisão onde estava o homem que tentou assassiná-lo e o perdoou. Se você carrega negatividade e ódio, isso só lhe fará mal. Rejeito o nazismo, rejeito o antissemitismo e sei como é ser discriminado. Phil é um bom amigo, amoroso e apaixonado pela música”. E o show? Phil Anselmo veio acompanhado de um grande time. Além de Derek Engemann, que substituiu o baixista original, Rex Brown, que está com covid, contou com o incrível Zakk Wylde (Black Label Society e Ozzy Osbourne) e Charlie Benante (Anthrax) nos lugares dos falecidos Dimebag Darrell e Vinnie Paul. Os álbuns Vulgar Display of Power (1992) e Far Beyond Driven (1994), dois dos principais da discografia da banda, dominaram o setlist, com cinco e quatro faixas, respectivamente. O repertório do Pantera ainda incluiu Planet Caravan, do Black Sabbath, Cowboys From Hell e uma linda homenagem aos ex-integrantes da banda. Emocionado com o carinho dos fãs, Phil Anselmo agradeceu sempre ao término de cada canção. A imagem contrastava bastante com a reação do público do Knotstage. Por lá, só vaias e xingamentos. Setlist A New Level Mouth for War Strength Beyond Strength Becoming (com ‘Throes of Rejection’) I’m Broken (com ‘By Demons Be Driven’) 5 Minutes Alone This Love Yesterday Don’t Mean Shit Fucking Hostile Cemetery Gates Planet Caravan (Black Sabbath cover) Walk Domination / Hollow Cowboys From Hell