Five Finger Death Punch apresenta novo single de Afterlife; ouça IOU
Após o recente lançamento do single AfterLife, o Five Finger Death Punch anunciou o lançamento em 19 de agosto de seu novo álbum homônimo. Aliás, Afterlife está disponível para pré-venda. A banda também lançou a faixa IOU, que pode ser ouvida abaixo. “Foi de longe o meu disco favorito de se fazer”, diz o guitarrista do 5FDP, Zoltan Bathory, e continua: “É nosso nono álbum, então, neste momento, temos legiões de fãs leais, e nosso som está mais do que estabelecido. Tornou-se sua própria ilha, nosso marco zero de onde operamos e sempre teremos que voltar para casa. Então, quando começamos este álbum, havia uma empolgação de aventuras musicais iminentes, sabíamos que poderíamos navegar o quanto quiséssemos, havia uma liberdade de realmente ‘vale tudo’”, comenta o músico. Bathory também afirma que “isso resultou em um álbum muito mais diversificado do que os anteriores”. “Embora pareça mais unificado, porque há uma estrutura de histórias abrangentes nas letras de Ivan e interconectando motivos musicais entre as músicas”. “Não foi planejado para ser um álbum conceitual, mas estávamos tão focados em pintar uma imagem completa, de alguma forma parece um… estamos muito orgulhosos disso e tão impacientes quanto os fãs esperando pelo lançamento”. Conheça IOU abaixo
Paulo Miklos anuncia novo álbum solo e divulga single “É Assim Que Eu Sei”
Cinco anos após seu último trabalho, Paulo Miklos se prepara para lançar o álbum Do Amor Não Vai Sobrar Ninguém. Feito durante a quarentena imposta pela pandemia, o artista mergulhou em um mundo paralelo e mais afetuoso, distante da realidade pesada e depressiva por qual estamos passando. Aliás, como ele diz, “a música sempre foi uma espécie de portal capaz de me transportar para outro lugar”. E a porta de entrada para esse mundo utópico é o single É assim que eu sei. A balada romântica narra a rotina de Paulo com a sua esposa (Renata Galvão), os sinais de amor em casa e os hábitos que exprimem seus sentimentos. Como ele canta: “Nossas roupas misturadas / Os sapatos nos pés trocados / Toalhas molhadas nos travesseiros / É assim que eu adivinho seus desejos“. Já no clipe, quem interpreta o casal é Mariana Xavier e seu marido, Diego Braga – primeiro trabalho em que os dois atores estão juntos em cena. “Foi uma surpresa esse convite! E foi irrecusável! Eu e Diego somos muito fãs do trabalho do Paulo, várias músicas dele são temas da nossa história. E foi uma oportunidade maravilhosa de estarmos em cena juntos pela primeira vez”, revela a atriz.
OneRepublic lança canção que estará na trilha de Top Gun: Maverick
A banda OneRepublic revelou o single I Ain’t Worried, que será apresentado no filme Top Gun: Maverick, sequência do clássico longa dos anos 1980. A música foi escrita por Ryan Tedder, Brent Kutzle, Tyler Spry, John Eriksson, Peter Moren e Bjorn Yttling. A trilha sonora oficial do longa metragem será lançada em 27 de maio. Juntamente com o novo single, OneRepublic também lançou o videoclipe, que foi dirigido por Isaac Rentz e inclui imagens do filme. Previsto para chegar aos cinemas brasileiros no próximo dia 26 de maio, Top Gun: Maverick mostra Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) após mais de 30 anos de serviço como um dos principais aviadores da marinha americana. Liderada pelo cantor, compositor e produtor Ryan Tedder, a banda é dona dos hits globais Counting Stars e Apologize – está entre os 60 artistas mais ouvidos do Spotify, com mais de 33 milhões de ouvintes mensais e mais de cinco bilhões de streams na plataforma. Em agosto de 2021, o grupo lançou seu quinto álbum de estúdio, Human, muito aguardado desde o início da pandemia.
Jack Johnson apresenta Meet The Moonlight, faixa-título do novo disco
Nos últimos meses, Jack Johnson vem apresentando seu novo disco, Meet The Moonlight. Na última sexta-feira (13), ele disponibilizou a faixa que dá nome ao projeto. Este será o primeiro álbum de estúdio de Jack em quase quatro anos. Aliás, sua produção foi feita em Blake Mills, em Los Angeles e no Havaí. O disco traz a já conhecida sonoridade calma dos trabalhos anteriores do artista. Meet The Moonlight, que chega ao streaming no dia 24 de junho, é uma coleção de 10 canções inspiradas pela surf music e música havaiana. Anteriormente, Jack Johnson já havia apresentado o single One Step Ahead, que teve grande aceitação por parte do público e crítica. Jack Johnson já lançou sete álbuns de estúdio e dois ao vivo, que venderam mais de 25 milhões de cópias no mundo todo. Por fim, seus projetos humanitários também dizem muito sobre ele. Em resumo, a Brushfire Records trabalha para minimizar as perdas ecológicas causadas pela produção de música e pelas turnês. Enquanto a All At Once foi criada para conectar os fãs dos países que visita com ONGs locais. Já a Kokua Hawaii Foundation ensina educação ambientas nas escolas do Havaí, enquanto a Johnson Ohana Foundation incentiva a arte e música nas escolas do mundo todo.
Kendrick Lamar lança poderoso álbum Mr. Morale & The Big Steppers
Pouco menos de um mês após ter anunciado o lançamento de seu novo álbum, o rapper Kendrick Lamar revelou o aguardado Mr. Morale & The Big Steppers. Com 18 faixas inéditas divididas em duas sessões, o disco conta com participações especiais e de peso, como Summer Walker, Kodak Black, Ghostface Killah, Blxst, Baby Keem e muito mais. Na capa do álbum, Kendrick usa uma coroa de espinhos na cabeça e uma arma de fogo na cintura, enquanto segura seu filho. A esposa do rapper também é vista logo ao fundo, com um bebê no colo. O novo álbum sucede DAMN, disco de 2017. No domingo passado, o astro divulgou a faixa The Heart Part 5, com mais de cinco minutos de duração. Apesar da novidade, a canção não entrou no repertório do novo álbum. O surpreendente videoclipe oficial, cheio de simbolismo e mensagens ocultas, já ultrapassou a incrível marca de mais de 21 milhões de views. Além de divulgar o novo disco, Kendrick também anunciou sua próxima turnê mundial. Com mais de 60 datas, The Big Steppers Tour 2022 terá início em julho, nos Estados Unidos, passando por cidades como Nova Iorque, Los Angeles, Oakland, entre outras. A partir de outubro, ele desembarca na Europa, Austrália e Nova Zelândia para uma sequência de shows.
Faca Preta estreia em selo dos músicos do CPM 22 com “Cães de Rua”
A Faca Preta é a quarta banda que estreia no recém-criado selo Repetente Records, idealizado e conduzido por três experientes músicos do CPM22: Badauí, Phil Fargnoli e Ali Zaher Jr. O quarteto de São Paulo chega com Cães de Rua no streaming e em lyric vídeo, a primeira amostra do primeiro full, Resistir, que sai em agosto deste ano. Cães de Rua é um grito, um desabafo, contra a violência em sua forma institucional: a violência policial, que vem ano após ano ganhando incentivadores de peso que buscam piorar o que já era assustador, visto que faz tempo que figuramos no topo do ranking das forças policiais mais letais do mundo. A letra, engajada ao punk rock das ruas, traz diversos questionamentos. “Servir e proteger”, como já perguntou o Planet Hemp: “servir a quem? proteger de que?”, o que sabemos é que as polícias nascem no exato momento em que os trabalhadores começaram a se organizar e reinvindicar seus direitos, precisamente para combater essa nova força que nascia. O que mudou de lá pra cá? A banda também comenta sobre a parceria com a Repetente Records. “É um grande prazer, nada melhor do que contar com camaradas de peso com muito para trocar nessa nova fase que se inicia com esse álbum que está chegando!”. O single tem participação especial de Ricardo Scaff na gaita. A produção musical, mixagem e masterização ficou por conta de Átila Ardanuy, enquanto a gravação dos vocais principais foi assinado por Thiago Hospede.
Meu Funeral divulga EP Tropicore Hardcal; ouça!
A banda carioca de punk rock Meu Funeral está de volta com o aguardado lançamento do mais novo EP, Tropicore Hardcal. Com quatro faixas inéditas, o projeto já está disponível em todas as plataformas digitais. Gravado no Rio de Janeiro, o EP conta com a faixa que leva o nome do grupo e que sintetiza todo o compilado. “Usando uma palavra difícil só pra soar artista, Tropicore Hardcal é uma epítome do nosso trabalho. É música para dançar e bater cabeça, mas também para refletir. Tem rock, punk e ska. E a faixa Meu Funeral, que batizou a banda, resume perfeitamente o projeto”, conta o vocalista Luquita. A chegada do novo EP simboliza o fechamento de um ciclo. “No nosso planejamento, esta belezura chamada Tropicore Hardcal fecha com chave de ouro um primeiro ciclo ‘rockão raiz’ da vida da banda. Podem esperar loucuras subversivas daqui pra frente”, brinca o baixista Dan Menezes. Em maio do ano passado, o grupo lançou seu álbum de estreia, MODO FUFU, com oito faixas. Considerado um álbum de personalidade forte, o disco mesclou irreverência, revolta, muito punk, doses precisas de amor e muito bom-humor. No repertório, está o famoso single 94, uma divertida faixa que faz alusão ao ano de 1994 e à Copa do Mundo da época. A música conta a história de um casal e suas particularidades, os comparando à dupla de ataque da Seleção Brasileira de Futebol da época, Bebeto e Romário. Logo depois, eles lançaram o álbum MODO FUFU AO VIVO e também disponibilizaram o remix de Dançar, a divertida parceria com a funkeira Tati Quebra Barraco, presente no repertório do projeto. De lá para cá, eles lançaram alguns singles, como Um Brinde ao Início do Fim e Então é Natal. Com o novo EP, Tropicore Hardcal, o Meu Funeral pretende viajar para os diferentes cantos do Brasil para apresentações ao vivo. “Pilho rodar o Brasil com estas canções”, disse o baterista Tent. “É lindo como a gente curte mais cada lançamento. O último é sempre o favorito”, finalizou Pepe, o guitarrista do quarteto.
Florence + The Machine revela álbum Dance Fever; ouça!
Florence + The Machine lançou nesta sexta-feira (13) seu tão aguardado álbum Dance Fever. O disco apresenta as faixas anteriormente lançadas, My Love, Free, King e Heaven is Here. Aliás, todas chegaram junto com vídeos de tirar o fôlego, feitos pela aclamada diretora Autumn De Wilde. Dance Fever foi gravado em Londres durante o período da pandemia, em antecipação à reabertura do mundo. Foram os clubes, dançar em festivais, estar no meio do turbilhão do movimento e da convivência e, por fim, a música e a camaradagem que Florence mais sentiu falta durante o lockdown. Foram as esperanças e sonhos de reencontros com entes queridos e de danças com estranhos que ajudaram a manter viva a dinâmica de Dance Fever. Esse êxtase, a proximidade e a euforia perante as possibilidades de movimento serviram como lembrança da perda da performance e da dança nos clubes. Afinal, a música é a forma de arte única que tem o poder de ajudar a se perder e a se sentir livre de ansiedades. A imagem e o conceito de choreomania – um fenômeno renascentista no qual grupos de pessoas dançavam descontroladamente ao ponto da exaustão, colapso e morte – tornaram-se um ponto de inspiração. Forçada a sair da estrada pela primeira vez em mais de uma década, a dança ofereceu a Florence uma propulsão para ter energia e uma forma de ver a música de forma mais coreográfica. Começando, como sempre, armada com um caderno de poemas e ideias, Florence tinha acabado de chegar a Nova Iorque em março de 2020 para começar a gravar quando o covid-19 a forçou para um retiro em Londres. Portanto, trancada em casa, as músicas começaram a se transformar. Dance Fever foi feito para o palco Dance Fever é um álbum que vê Florence no auge de seus poderes, entrando em um autoconhecimento plenamente realizado. Em síntese, divertindo-se com sua própria persona autocriada, brincando com ideias de identidade, masculina e feminina. Produzido por Florence Welch, Jack Antonoff e Dave Bayley, Dance Fever traz de volta o melhor de Florence e foi feito para o palco. Depois das três noites de espetáculos intimistas no Reino Unido, Florence + the Machine anunciou sua Dance Fever Tour para novembro. Em resumo, inclui múltiplos espetáculos em arena, incluindo duas noites no The O2, em Londres.
My Chemical Romance retorna com single The Foundations of Decay
A banda My Chemical Romance lançou The Foundations of Decay, o primeiro single em oito anos. O som chega junto a um visualizer. A canção também marca o retorno do grupo aos palcos, que acontece na próxima segunda-feira (16), em St. Austell, na Inglaterra, integrando o Eden Project. Depois de seu lançamento em 2002, a banda assinou com a Reprise Records no ano seguinte e fez sua estreia numa gravadora com Three Cheers for Sweet Revenge, de 2004. O álbum contém o sucesso I’m Not Okay (I Promise), além de Helena e The Ghost of You. A banda excursionou muito com o álbum, aparecendo como personagens dessa obra conceitual, espécie de rock-ópera que foi seu terceiro disco, chamada The Black Parade – e lançou o álbum ao vivo The Black Parade is Dead! em 2008. Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys foi lançado em 2010 e chegou ao topo dos charts da Billboard Alternative Albums e Top Rock Albums. Na sequência, a banda lançou uma série de singles que apareceriam em Conventional Weapons, de 2013. Ouça The Foundations of Decay abaixo