Imbu: Felipe Wander aborda brasilidade e misticismo em videoclipe de estreia
Regionalidade, resistência e misticismo. Com o videoclipe de Imbu, Felipe Wander aborda todos esses fatores enquanto questiona a existência humana. Aliás, a obra tem direção de Fernando Ventura e trata-se de um lançamento do coletivo Trinca de Selos, que é composto pelas gravadoras Brechó Discos, BigBross Records e São Rock Discos. As filmagens ocorreram nos arredores de Fortaleza, no Ceará. Portanto, desta forma, o eu-lírico visa encontrar a sua essência perante os percalços da vida – enfrentando a sentimentalidade e os próprios sonhos. A faixa, por sua vez, mistura a MPB contemporânea à brasilidade dos anos 1970 de nomes como Belchior e Caetano Veloso. Todavia, para Felipe Wander, o clipe retrata a essência da canção. “O ser humano é incompleto e isso permeia toda a nossa existência. Por isso, é preciso lembrar das feridas para continuar perambulando. Essa é a aura de Imbu. Isso nos permitiu levar a intuição para as sessões de gravação, misturando ideias prévias à improvisação”. Este é o primeiro videoclipe da trajetória solo do artista que outrora ainda divulgou o single Avoante em 2020. Ademais, o audiovisual ainda contou com o suporte do iluminador Marinho e dos figurinistas Ricardo Bezerra e Nayrla Delmiro.
Milímetro Perdido: Superclima82 divulga single de estreia
Milímetro Perdido. Este é o título do single de estreia do projeto Superclima82, idealizado pelo compositor e professor de música, Carlos Rafael Clima. A faixa aborda a evolução humana e as relações contemporâneas. No âmbito melódico, o artista dialoga principalmente com o rock alternativo. O artista concebeu toda a faixa em casa, produzindo, mixando, masterizando e gravando todos os instrumentos. Em resumo, o lançamento é independente e abre uma série de 13 faixas – que devem ser distribuídas ao decorrer de 2021. Aliás, o cantor destaca o simbolismo no início de sua trajetória como Superclima82. “Utilizo esse nome como uma espécie de brincadeira com o meu sobrenome e o meu ano de nascimento. É um projeto muito pessoal, já que retrata a minha experiência evolutiva, atuando como produtor e instrumentista para dar vida às coisas que escrevi durante a vida. Aprendi a tocar violão e guitarra em 1997. Por isso, tenho bastante material. Me inspiro em MPB, rock, samba e soul” Para o músico, Milímetro Perdido também reflete sobre a pandemia do Covid-19. “Estamos em um período muito complicado. É impossível não refletir e repensar a vida em algum momento. “Me ocorreu de ter um impulso para investir em um home studio. Venho estudando bastante para desenvolver as minhas canções da melhor maneira possível”. Carlos Rafael Clima é carioca e vivencia a música há mais de 20 anos e atualmente divide-se entre o viés solo e a atuação na banda Os Crides – onde é guitarrista.
Pirâmide: Anima Mea & Dias de Truta apostam em crítica social em novo single
Não é novidade que o dinheiro movimenta o mundo. Contudo, certamente não é legal ganhá-lo a partir de fraudes e corrupções. E é a partir deste sentimento de indignação que as bandas Anima Mea e Dias de Truta divulgam o single Pirâmide. Esta é a segunda parceria dos grupos que anteriormente lançaram a faixa Feliz Aniversário e caíram nas graças dos usuários do TikTok e do Reels do Instagram ao decorrer de 2019. Na ocasião, obtiveram êxito com uma sonoridade acústica, relacionada à obra de Melim e ANAVITÓRIA. Agora, no entanto, Anima Mea e Dias de Truta misturam rock, ska e pop. Assim, nomes como Jorge Ben Jor e Skank foram referência para composição. Pirâmide tem produção de Tadeu Minucci e foi gravada na cidade de Formiga, em Minas Gerais. O vocalista da Anima Mea, Daniel Valadão, explica a letra da faixa. “Esquemas Ponzi e Pirâmides Financeiras têm se tornado comuns no Brasil. A nossa canção é uma crítica tanto a quem lidera esse tipo de golpe, quanto a quem é seduzido pelas promessas de retornos expressivos e garantidos em pouco tempo. Por isso, escolhemos esse título para a música”. Além de Daniel, a Anima Mea é constituída por Sidney Braga(baixo) e Ronilsinho (guitarra). A Dias de Truta, por sua vez, é formada pelos músicos Renan Karacol (voz), Lucas Rodrigues (guitarra) e Guilherme Pugas (baixo) Bruno Choke (bateria).
Parem de Matar Pessoas Pretas: Aydan divulga hino antirracista em forma de videoclipe e mini-doc
“Ser preto e se autodeclarar preto é um ato de resistência”. É com esta mensagem que o cantor e compositor santista Aydan divulga o single Parem de Matar Pessoas Pretas. O lançamento chega acompanhado de um videoclipe e um mini-documentário. O material é uma realização da Prefeitura Municipal de Santos, através da Lei Aldir Blanc. O mini-documentário e o videoclipe expõem a perspectiva dos indivíduos pretos perante o racismo estrutural na sociedade brasileira enquanto preza a união e a auto afirmação dos mesmos. Os vídeos foram produzidos em parceria com a produtora XepaFilmCrew. Na ocasião, Aydan assinou o roteiro e contou com a direção de Matheus H. Santos. A música, por sua vez, tem produção, guitarras, beat e violão desenvolvidos por Dime. Durante o período de gravação, Aydan ainda contou com o suporte dos músicos Samir Reis (teclado) e L.A (baixo). Segundo o cantor, o projeto foi concebido com o intuito de propor uma reflexão. “Temos que fazer as pessoas entenderem o seu papel na luta por um mundo melhor e mais justo para todos. Espero trazer parte do aprendizado e crescimento cultural que obtive durante a produção deste trabalho, ouvindo relatos de pessoas negras sobre o racismo”, frisou. Vale pontuar que o mini-documentário contou com o apoio do bar Aqui É Favela. O comércio, que fica no Centro de Santos (SP), cedeu espaço para parte das sessões de filmagem na ocasião. Aydan está em atividade desde meados de 2017. Anteriormente, divulgou os EP’s Isolamento (2020) e Teus (2017), além dos os singles É Só Você Chegar (2020), Lugar de Fala (2019) e Mira (2018).
Polarize (Unplugged): The-Self-Escape se reinventa em novo EP
“Toda canção tem a sua essência. E ela é normalmente despida de grandes arranjos e afins”. É a partir desta ideia que o cantor The Self-Escape divulga o projeto Polarize (Unplugged), deixando o R&B e o rock momentaneamente em prol de uma nova estética. Assim, as faixas Inner Fights, From Lovers to Dust, See You There, Good Guy, Feels Like Home e Again ganharam versões acústicas. O material trata-se de uma releitura do repertório concebido pelo artista através dos EP ‘s Polarize (Pt. 1) e (Pt. 2), que foram divulgados ao decorrer de 2020. As sessões de gravação ocorreram no Escapeship Studio, em Recife (PE). Na ocasião, The Self-Escape produziu todo o conteúdo sozinho, gravando voz, violão e piano. De acordo com o músico, a aposta no minimalismo vai de encontro ao intuito de trazer o espírito de cada canção. “Agora, o ouvinte pode captar as mensagens das letras, já que não há distrações. Assim, posso proporcionar um contato mais direto entre o ouvinte e o meu lado compositor. Mais do que isso, também é uma forma de re-apresentar algumas das músicas que ainda acredito muito”, frisou. Arte da capa por Orestas Grinvaldas A discografia do The Self-Escape ainda é composta pelos singles Malibu (2020) e Blue Jeans X Tessellate (2019). Atualmente, o cantor alimenta o seu canal no Youtube, tendo recentemente trazido versões em inglês para músicas de Tim Maia e Chico Science & Nação Zumbi. Setlist Inner Fights From Lovers to Dust See You There Good Guy Feels Like Home Again
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Novos ares no indie brasileiro: 4 artistas para acompanhar!
Não sei se é apenas impressão, mas apesar da quarentena, muitos artistas e bandas independentes tem lançado material novo. Bem, pelo menos isso preenche um tanto a nossa saudade de sair de casa pra dançar ou curtir shows e afins. Tendo isso em vista, resolvi trazer uma breve listinha pra vocês. Fechou? Pedro Lucca – Noite de Chuva Violão ala Vitor Kley é o espírito por aqui. Um pitada de romantismo, outra de pop acústico. E assim temos o single Noite de Chuva. Influenciado pela nova leva da MPP (Lagum, Lorena Chaves, Anavitória), Pedro Lucca deve lançar o seu segundo álbum de estúdio ainda neste ano. O álbum inclui o single, lançado na última sexta-feira (24) Tagua Tagua – Mesmo Lugar Soul music e indie. É com essa proposta que o produtor Felipe Puperi, que encabeça o projeto Tagua Tagua, disponibiliza o single Mesmo Lugar. A faixa é lançada via Natura Musical e antecipa o disco Inteiro Metade. Segundo o músico, essa é uma faixa que embala e faz o corpo dançar. “Com certeza, uma das mais animadas do disco. Foi a primeira a ser composta quando imaginei ter um álbum completo, pois flerta bastante com o soul, gênero que eu gosto muito. Isso é bem notável na levada da bateria e também nas frases de sopros”. The Walts – 1954 The Walts, por sua vez, se faz uma boa pedida para quem curte algo mais voltado pro rock e que até remete ao rock alternativo dos anos 1990 (principalmente Pixies, diga-se de passagem). O novo single 1954 é bem interessante para quem curte essa pegada de som do power-trio. MASM (feat. Tolentino) – Cachorro do Ano No universo eletrônico, temos o single Cachorro do Ano, de MASM em parceria com Tolentino. A faixa é perfeita pra quem curte “fritar” em meio as batidas. A letra da música delineia uma relação de entrega completa – seja de um cão para seu dono, seja de um amante para outro.
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Festival One World: Together At Home será transmitido pela TV Globo
O festival One World: Together At Home, idealizado por Lady Gaga e o Global Citizen, será transmitido em diversos países neste sábado (18). No Brasil, o evento será exibido em TV aberta pela Rede Globo. Em resumo, o programa trará diversos artistas internacionais, como Elton John, Celine Dion e Alicia Keys, se apresentando no conforto de seus lares. Aliás, vale lembrar que a MTV Brasil também transmitirá parte dos shows. Apenas duas horas do festival será exibido na TV. Contudo, o One World: Together At Home terá cerca de oito horas. Para acompanhar o restante do evento, ele será transmitido em diversas plataformas online, como o YouTube. Embora trazendo muito entretenimento para a população, a ideia principal do evento é arrecadar fundos para a batalha contra o coronavírus. É importante frisar que Gaga já arrecadou cerca de US$ 45 milhões com apoiadores. Em conclusão, a transmissão começará simultaneamente no Multishow (na TV e em seu canal Música Multishow no Youtube) e também através do Globoplay (aberto para logado free no Brasil e nos EUA), que exibirão o pré-show, ao vivo, a partir das 16h (horário do Brasil). O público poderá acompanhar apresentações de nomes como Adam Lambert, Ben Platt, Burna Boy, Juanes, Kesha, Luis Fonsi e Maluma. Na sequência, às 21h, ambos exibem os grandes shows do festival. Estão confirmadas as cantoras pop Billie Eilish e Lizzo, Billie Joe Armstrong, vocalista e guitarrista do Green Day, além de Paul McCartney, Elton John e Stevie Wonder. A exibição será sincronizada com a dos Estados Unidos, com tradução simultânea de Monika Pecegueiro do Amaral. A TV Globo exibirá o show completo de duas horas logo após o Altas Horas. Assim, quem não conseguir acompanhar pela TV por assinatura e pelo digital, terá mais uma oportunidade de rever os shows. Line-up completo Alanis Morissette, Andrea Bocelli, Billie Eilish, Billie Joe Armstrong, Burna Boy, Chris Martin, David Beckham, Eddie Vedder, Elton John, FINNEAS. Idris e Sabrina Elba, J Balvin, John Legend, Kacey Musgraves, Keith Urban e Kerry Washington, Lang Lang, Lizzo, Maluma. Paul McCartney, Priyanka Chopra Jonas, Shah Rukh Khan e Stevie Wonder estão confirmados.