Odaléa: Persie reforça empoderamento em álbum de estreia
Uma mulher que nasce no interior e migra para uma metrópole a fim de se encontrar nas entrelinhas dos anseios musicais. Esse é o enredo do álbum de estreia da cantora e compositora Persie, intitulado Odaléa. O disco é um lançamento do selo Maxilar Music, que tem curadoria de Gabriel Thomaz (Autoramas) e Henrique Roncoletta (NDK). A obra mistura a musicalidade do sertão à contemporaneidade indie e alternativa. Desta forma, tanto Reginaldo Rossi, Alceu Valença, Hyldon e Cidadão Instigado, quanto Kraftwerk, Beach House e Prodigy foram referências para Persie, que ainda aborda a vivência no litoral ao decorrer de suas canções. O álbum conta com três participações especiais: Dieguito Reis, Luísa e os Alquimistas e Tatá Aeroplano – que respectivamente cantam em Saudade da Bahia, Baixo Oceano e Viagem Astral no Litoral. Junto com o disco, Persie divulga o videoclipe da inédita Chácara Primavera. Com direção, colorização e edição de Thais Demelo, o audiovisual resume todo o conceito de Odaléa, frisando o empoderamento e o brilho feminino que sobrepõe todas as dificuldades. As músicas Caroço Coração, Árvores, Mapa do tesouro, Buraco de Minhoca, Banho de Piche, Cidade ao Contrário, Maicon Charles e Antenas completam o repertório. Para produzir o disco, Persie ainda contou com o suporte de Carlos Tupy (guitarra), Dreg Araújo (baixo), Dio Costa (bateria), Chris Kuntz (guitarra e sintetizador), entre outros músicos. A cantora explica que o título do disco é o seu próprio nome de batismo, que nem os amigos mais próximos conheciam até então. “Normalmente, me chamam por apelidos, mas como abordo as minhas memórias durante todo o disco, decidi expor o meu nome. Mais do que isso, também é uma forma de homenagear a minha avó, que também se chamava Odaléa. Ela foi uma cantora lírica e me ensinou a amar música desde a infância”. Persie está em atividade desde 2018. Assim, anteriormente em 2019 divulgou o EP Índigo (2019) e o single Lanchonete Cupido. Atualmente, Persie divide-se entre o projeto solo e a função de vocalista na banda Groupies do Papa, que mistura punk e rock de garagem.
Entre Nós: Thomson canta sobre amor e maturidade em novo single
“O que o amor une, ninguém destrói”. Esse verso mais do que resume o sentimento do novo single de Thomson: Entre Nós. A canção é romântica e versa sobre a maturidade enquanto conta com elementos de pop rock e música indie. A faixa antecipa o oitavo álbum de estúdio do cantor e compositor, intitulado Conversando com Freud. Entre Nós foi gravada entre o home studio do artista e o estúdio Toca 88, em Joinville, Santa Catarina. Na ocasião, Thomson gravou voz, guitarra e baixo, sendo que a bateria ficou a cargo de Felipe Tamielo. O videoclipe, por sua vez, retrata um eu-lírico que tenta superar a perda do seu grande amor e tem direção de Gabriel Silva. Segundo Thomson, Entre Nós é um retrato sutil e leve de um relacionamento duradouro. “Quando amadurecemos ao decorrer de um relacionamento, percebemos que os altos e baixos são comuns. E que no fundo, o que importa é o amor que sentimos um pelo outro”. Vale pontuar que a faixa foi mixada e masterizada por Felipe Hanger. Thomson é artista solo desde meados de 2009. Anteriormente, lançou os discos Das Antiga (2011), Eufonia (2016), Normal (2017), Engasgado (2018), Até Então (2018), Tempestade Num Copo D’água (2019) e Outro Lado (2020). Atualmente, além de dedicar-se ao projeto solo, o músico é fundador da banda Uhul, onde toca guitarra e canta desde 2007.
Morte de Charlie Watts repercute nas redes de artistas
De Ringo Starr a Lulu Santos, artistas lamentam nas redes sociais a perda de Charlie Watts, baterista dos Rolling Stones que morreu na manhã desta terça-feira (24) em um hospital de Londres com a família. Aos 80 anos, Charlie Watts já não iria participar da nova turnê dos Stones, que teria 13 apresentações nos Estados Unidos até novembro. Ele estava afastado da carreira musical por problemas de saúde e havia passado por uma cirurgia de emergência recentemente. Baterista dos Beatles, Ringo Starr publicou no Twitter uma foto em que entrega uma baqueta a Watts. “Deus abençoe Charlie Watts. Vamos sentir sua falta, cara. Paz e amor para a família”, afirmou. Já Lulu afirmou, na mesma rede social, que “Charlie está bem agora”. Em vídeo, o também ex-beatle Paul McCartney se disse “muito triste” pela morte de Watts. “Ele era um cara encantador. Sabia que ele estava doente, mas não tão doente. Desejo muito amor para sua família, esposa, amigos e familiares. Condolências aos Stones. É um baque enorme para eles, porque Charlie era uma lenda, um baterista fantástico, firme como uma rocha. Vamos te amar para sempre, Charlie. Você foi um homem fantástico. Muitas condolências à família.” Elton John também lamentou a morte com a publicação de uma foto ao lado de Watts. “Um dia muito triste. Charlie Watts foi o baterista perfeito. Um homem estiloso e um parceiro brilhante. Minhas profundas condolências a Shirley, Seraphina, Charlotte e,claro, aos Rolling Stones.” O cantor John Mayer foi sucinto, mas poético ao lamentar a perda. “Economia de movimento, epítome do cool. Descanse em paz, Charlie Watts”, publicou no Instagram com uma foto do baterista. Paul Stanley, líder do grupo Kiss, também compartilhou uma foto de Watts, no Twitter. “Notícia péssima. Um dos verdadeiros e eternos ícones e a base dos Stones. Difícil diferir a perda. Muito triste”, escreveu. O fundador da banda britância The Kinks, Dave Davie, utilizou a mesma rede social para prestar condolência à família. “Em choque total. Charlie Watts foi um cara adorável. Sentiremos muito sua falta. Minha mais profunda compaixão à sua esposa, à banda, à família e aos amigos. Eu costumava encontrá-lo no trem quando ia a Devon muitos anos atrás. Ele era um baterista excelente e um homem inigualável”, publicou.
Pop, rock e neon: Catarse lança single Curti Teu Jeito
O amor é inabalável e crucial. Esse é o espírito do novo single da banda Catarse: Curti Teu Jeito. A faixa se remete à sonoridade de nomes como Sublime e Jamiroquai conforme flerta com elementos de pop rock e música alternativa. Com isso, a faixa ainda marca o início de uma nova fase para a banda que anteriormente apostou na MPB e nos elementos acústicos, divulgando o single Te Prometo no início de 2021. Curti Teu Jeito foi gravada no Estúdio Olho da Lua, em Lages, Santa Catarina. O videoclipe por sua vez foi gravado em uma locação no centro da cidade. No qual apostaram em neons para transmitir todo o sentimento da faixa da canção. Ambos foram dirigidos e produzidos pela própria banda, que contou com o suporte do filmmaker Rafael Carbonera para captar as imagens. O guitarrista Luan Dondé frisa que a canção retrata o ápice de um relacionamento. “O eu-lírico se entrega à imensidão do amor, percebendo que nada, além desse afeto importa. Ou seja, a química e o romance são capazes completá-lo” A Catarse ainda é formada pelo vocalista Leandro Veiga, pelo baixista Eddy Hinckel e pelo baterista Ro Barros. O quarteto está em atividade desde meados de 2015, tendo divulgado ainda as músicas Quando Você Quer Mais, Noite Fria, Amanhã Ainda Estou, Não Espere o Amanhã e o último EP da banda intitulado Como Se Fosse Amanhã entre 2016 e 2020.
Penso Em Você: Pedro Bienemann lança single com soul music, indie e nostalgia sentimental
Jadsa, YMA, Laura Lavieri, Dieguito Reis, enfim. Depois de colaborar com estes e tantos outros nomes de destaque da cena indie brasileira, revezando entre as funções de produtor e músico de apoio, Pedro Bienemann agora divulga o single Penso Em Você, dando continuidade a sua trajetória como artista solo. Projeto pelo qual estreou em 2020 com o single Verdade Seja Dita e com o EP Vulgo, onde trouxe elementos de lo-fi hip hop. Agora, em Penso Em Você, Pedro mistura elementos da soul music e do indie contemporâneo, utilizando texturas que se remetem aos anos 80. A faixa, que será lançada no dia 20 de agosto, é principalmente inspirada na sonoridade de nomes como Djavan, Gilberto Gil, Cassiano, Esteve Lacy e Soft Hair. A letra, por sua vez, trata-se de um lamento envolto de nostalgia. Segundo o artista, a música aborda um eu-lírico que tenta lidar com a saudade, sendo assim, uma canção romântica. “Penso em Você é um lamento cosmopolita. Em outras palavras, canto sobre os meus sentimentos, retratando principalmente a dificuldade para desapegar e lidar com o distanciamento de pessoas que um dia já foram mais próximas. Por isso, o tom de desabafo na canção”, frisou. A música foi gravada no Estúdio Ekord, em São Paulo (SP). Na ocasião, Pedro gravou voz, guitarra, teclas e co-produziu o trabalho em parceria com Pedro Lacerda (Castelo Branco, Glue Trip) e Leonardo Marques mesclando elementos analógicos e digitais. Desta forma, até um gravador de rolo de fita de 8 canais foi utilizado durante a mixagem. A masterização foi feita no estúdio da YB Music, ficando a cargo de Pedro Vinci (Matraca Records). Vale pontuar que a faixa Penso Em Você chega às plataformas de streaming através de uma parceria entre o selo Matraca Records e o próprio Estúdio Ekord. Durante as sessões de gravação, os músicos Leon Sanches (YMA) e Everton Santos (Negro Leo, Lab Bastet) também colaboraram, respectivamente, tocando teclado e baixo.
Sutilezas: Valezi confronta ótica consumista em disco de estreia acústico e minimalista
“A beleza está além das embalagens e dos padrões de mercado”. É com esse espírito que o cantor e compositor Valezi lança o seu álbum de estreia: Sutilezas. O disco versa sobre o quanto o consumismo e o exagero do capitalismo podem distorcer os nossos gostos, pautando até o que é ou não é agradável. Ao todo, o repertório conta com nove faixas. São elas Minha Voz, Sutilezas, Meu Eco, Afeto, Ninguém Além de Mim, Tempo de Paz, Acalma o Teu Coração, Vida e Li num Verso de uma Flor. Todas as faixas foram gravadas de forma minimalista no estúdio Insight Cloud, em Itapetininga (SP). Na oportunidade, o disco foi produzido por Gupi Munhoz. Valezi aponta que a obra é um contraponto à lógica consumista e traz críticas ao consumismo exagerado. “Esse é um disco sem maquiagem, minimalista, gravado só com um violão. E vejo que nele, apresento um convite para o ouvinte olhar o mundo sem filtros e efeitos, encontrando a paz dessa forma. É preciso enfrentar tudo o que padroniza nossos rostos e corpos, achatando os nossos sonhos”, frisou. Envolto pela música desde a infância e tocando até clarinete e piano, Valezi estreou como artista solo em meados de 2020, lançando o single Beleza Escondida. Anteriormente em 2021, também divulgou as canções Se Ama É Meio, Baby e In Memoriam. Agora, o músico trabalha na produção de novos conteúdos autorais.
For Sales é a porrada de Dani Carmesim no abobado do ex-ministro do Meio Ambiente
A cantora e compositora pernambucana Dani Carmesim acaba de lançar em todas as plataformas digitais o single em parceria com DJ Ramdon e participação do músico André Insurgente. For Sales, título em inglês que significa ‘à venda’, fala da questão ambiental e denuncia as agressões que tem sido permitidas através dos desmatamentos, queimadas, dentre outras formas de exploração, junto às florestas e biomas brasileiros. Em versos como: “Lavra, queima, desmata; Passa a boiada; Invade a terra indígena demarcada”, Dani faz uma crítica ao ex-ministro do Meio Ambiente Ricardo Salles, fazendo referência no título do single aos protestos marcados pelo bordão “fora, Salles” e citando a “célebre” frase infame do ex-ministro, dita em reunião quando o mesmo viu a oportunidade de acelerar o processo de desregulamentação da proteção ao meio ambiente. O single foi gravado à distância respeitando o distanciamento social entre os músicos. Dani Carmesim compôs a letra e parte do arranjo musical junto com o seu companheiro e parceiro de criação André Insurgente, que gravou o baixo e guitarra, deixando a música com uma pegada bem energética e rock n’ roll. E finalizando, DJ Ramdon fez toda a programação de beats, baterias e efeitos sonoros trazendo elementos mais eletrônicos e modernos à música, além de fazer a arte da capa do novo single e a produção musical junto com André e Dani. Dani Carmesim é uma cantora e compositora pernambucana que faz um trabalho autoral, independente e alternativo desde 2011. Nesses dez anos percorridos, lançou dois EPs, um CD e em breve lançará o seu segundo disco. Além desses trabalhos, Dani vem lançando singles a parte feitos em parceria com artistas emergentes da cena local recifense assim como nessa novo feat. que surgiu após a cantautora participar em 2020 do Projeto BestaFeat que foi idealizado por DJ Ramdon (Tiago Bezerra) que define seu trabalho como Random Sintonia Esquema – uma proposta para discotecagem randômica e multiestilosa de Recife.
Luz: Canzone traz mensagem de esperança em novo álbum
Todos passam por momentos turbulentos e difíceis em algum momento da vida. E para enfrentá-los, é preciso ter força e esperança. Este é o tema do segundo álbum da Canzone. Intitulado Luz, o disco conta com oito faixas que se remetem principalmente à sonoridade do emocore. O repertório inclui as canções Verde, Fantasista, Aposta, Naufrágio, Ir, Interferências e Claridade, além de uma faixa instrumental de abertura. Anteriormente, em 2016, a banda lançou o disco Labirinto com uma veia mais ácida no que diz respeito ao instrumental, que trazia elementos de hardcore. Agora, o duo que é atualmente formado pelo vocalista e guitarrista Lucas Arruda e pelo baterista Otávio Dutra amadurece à medida que também se inspira em nomes como The 1975, The Japanese House e American Football. As sessões de gravação ocorreram no Studio Digital, em Bagé (RS). Lucas e Otávio produziram o álbum com o suporte do produtor Roger Dutra e dos ex-membros Augusto Dutra e Marcos Pereira, que respectivamente gravaram linhas de guitarra e baixo. Na oportunidade, ainda contaram com o tecladista de apoio, Igor Sousa. A mixagem e a masterização ficaram a cargo de Elias Sodré. Para o vocalista, Luz é uma espécie de mensagem de apoio para as pessoas. “É sobre caminhar em direção daquilo que nos faz vibrar e lutar pelos nossos sonhos. Todas as canções, de alguma forma, falam sobre o quanto precisamos ter isso em mente para enfrentar os períodos sombrios”, frisou Lucas.
Cabeça Forte: Rafa Canovas aborda a importância da saúde emocional em EP de estreia
Para enfrentar os desafios e superar até as maiores dificuldades da vida, é preciso ter “Cabeça Forte”. E este é justamente o nome do EP de estreia do cantor, baixista e compositor, Rafa Canovas. O repertório tem quatro canções, sendo que a faixa-título conta com um videoclipe lançado mutuamente com o mini-álbum. Assim, os singles Mentir Pode Ser Legal, É Aí Que Tudo Vale A Pena e Pedaços de Mim completam o setlist. As canções foram gravadas no Cavalo Estúdio, em São Paulo (SP). O trabalho contou com a produção musical de Gabriel Olivieri e foi principalmente inspirado na soul music, tendo nomes como Anderson Paak, Oscar Jerome e Parcels entre as principais referências. O clipe de Cabeça Forte, por sua vez, tem direção de Lucas Martins, mais conhecido como Mooluscos. O vídeo sintetiza o espírito do EP à medida que utiliza uma série de simbolismos para mostrar o eu-lírico encontrando a si mesmo. O baixista e compositor conta que o trabalho aborda a importância da saúde emocional. “Todas as canções estão envoltas neste tema. Não por acaso, escolhi o nome Cabeça Forte para o título do EP e da faixa de abertura. É preciso ter coragem e saúde mental para conseguir superar as pedras que aparecem ao decorrer do nosso caminho”, frisou. Durante as sessões de gravação no Estúdio Cavalo, Rafa Canovas contou com o suporte dos músicos Lucas Bandeira (guitarra), André Gabbay (percussão), Rafael Carvalho (bateria), Ralf Tzengker Jenger (teclado e synth) e Janderson Bernardo (sax). Vale ainda pontuar que o EP Cabeça Forte é um lançamento independente com mixagem e masterização de Tuto Ferraz.