Um primeiro álbum, uma casa de shows lotada e uma estreia no rádio. Em pouco mais de um mês, a banda O Boto viveu uma sequência de acontecimentos importantes, que marca uma nova etapa em sua trajetória. A história do quarteto, no entanto, começou muito antes de Diferente de Ninguém chegar às plataformas digitais, em 28 de agosto de 2026.

Formado por João Pedro (vocal e composição), Lucas Benez (guitarra), Felipe Troccoli (baixo) e Gabriel Brantes (bateria), o grupo nasceu de encontros que, segundo os próprios integrantes, pareciam destinados a acontecer. Lucas e Troccoli se conhecem desde os cinco anos de idade. João Pedro e Gabriel chegaram depois, mas bastou que os quatro tocassem juntos para perceberem que havia algo especial naquela formação. “Desde a primeira vez que a gente tocou, era para ser esse quarteto”, relembra Lucas.

A afinidade entre os integrantes, porém, não eliminou os desafios de transformar uma amizade em um projeto profissional. Troccoli compara a convivência dentro de uma banda a um relacionamento amoroso, com a dificuldade adicional de encontrar pessoas que compartilhem os mesmos objetivos. No caso de O Boto, essa sintonia acabou se tornando uma das bases do grupo.

A comunidade que nasceu nas redes

O primeiro disco foi gravado em apenas duas semanas, em 2024. Pouco tempo depois, Troccoli viajou para Londres para estudar no Abbey Road Institute, e a banda precisou interromper temporariamente as atividades com a formação completa. Enquanto isso, os outros três integrantes continuaram se reunindo para tocar versões acústicas, covers e músicas autorais.

Com o álbum praticamente pronto, mas ainda sem uma data definida para o lançamento, surgiu a ideia de levar esses encontros para a internet. Ao longo de um ano, o grupo publicou cerca de 200 vídeos, criando uma relação com o público antes mesmo da estreia oficial do disco.

Um dos momentos de maior repercussão veio com um vídeo que misturava Kevin O Chris e Charlie Brown Jr. A publicação ultrapassou mais um milhão de visualizações e abriu portas para novas conexões com artistas que sempre foram referências para a banda. Entre eles está Pinguim, baterista do Charlie Brown Jr., que se tornou amigo dos integrantes e hoje é chamado carinhosamente de padrinho do grupo.

Mais do que ampliar os números nas redes, a presença constante na internet ajudou a formar uma comunidade em torno da banda. Atualmente, O Boto conta com três fã-clubes: União Boto, Acesso Boto e Bofo FC, que reúnem fãs presentes desde os primeiros vídeos. “A gente fez um trabalho muito legal também de fazer as pessoas se sentirem pertencentes ao projeto, acho que isso fez toda diferença”, conta Lucas.

Um disco sem fronteiras

Com referências que passam por Charlie Brown Jr., Red Hot Chili Peppers, Seu Jorge e Lagum, O Boto encontrou na mistura de influências o caminho para construir sua própria identidade. Lançado em 28 de agosto, Diferente de Ninguém reúne composições sobre o cotidiano, relacionamentos e experiências pessoais, transitando entre diferentes referências da música brasileira e internacional.

Para João Pedro, essa variedade é justamente o que torna o trabalho original. Cada integrante chega com uma bagagem própria, e as músicas precisam encontrar um ponto de equilíbrio entre esses universos. Troccoli compara o processo a um júri: uma canção só é aprovada quando agrada aos quatro integrantes.

Para a banda, compor é, antes de tudo, uma necessidade. “Eu preciso compor porque eu preciso me expressar”, resume João Pedro. Muitas vezes, ele só consegue entender completamente o sentimento por trás de uma música depois que ela está pronta.

Essa liberdade também aparece na maneira como o grupo enxerga o próprio gênero. “Rock and roll é ter atitude e se permitir ser vulnerável”, afirma Troccoli. Segundo ele, os integrantes já escrevem músicas que exploram outras possibilidades, sem abandonar a essência que os aproximou.

A gravação do álbum também foi marcada pela experimentação. Grande parte do trabalho foi registrada em uma sala pequena, com bateria, guitarra, baixo, voz e até instrumentos de sopro. O momento mais inusitado foi a gravação do quarteto de cordas da faixa-título, feita dentro de uma academia. João Pedro brinca que o produtor Hugo Silva é tão bom que conseguiria fazer um álbum usando uma fita métrica e uma colher de pau.

Quando o assunto é uma parceria dos sonhos, os nomes lembrados passam por Jorge Ben Jor, Paul McCartney e Marina Sena. João Pedro, no entanto, não hesita em escolher a Lagum. Fã da banda, ele conta que muitas pessoas comparam a sonoridade dos dois grupos. Para ele, uma parceria com Lagum seria ainda mais especial por causa da relação com Pedro Calais, que já respondeu a mensagens e interage ativamente com o perfil da O Boto no Instagram.

Do show esgotado à estreia no rádio

O lançamento do álbum também marcou uma nova etapa na relação da banda com os palcos. Em 19 de setembro, O Boto apresentou o disco no Bar Alto, em São Paulo, em um show cujos ingressos se esgotaram em seis horas. A procura foi tanta que uma carga extra foi disponibilizada dias depois e também acabou em cerca de dois minutos, segundo os integrantes.

O show permitiu ampliar a formação e levar para o palco elementos que, até então, existiam apenas nas gravações, como metais, participações especiais e novos arranjos. Antes da apresentação, Troccoli já definia a noite como um momento decisivo para o grupo. “Esse show é um ritual de abertura para uma nova era nossa”, afirmou.

Dez dias depois, em 29 de setembro, veio a primeira participação da banda em uma rádio, no programa Mix Tudo, da Mix FM, apresentado por Gisa e Caco. Apesar da sequência de conquistas, os integrantes evitam enxergar o sucesso como um destino final. Para eles, cada realização representa apenas mais uma etapa do caminho. “O dar certo é a jornada”, reflete Troccoli. Entre as próximas ambições estão tocar em casas maiores e viajar pelo país.

Os integrantes também ressaltam a importância de vibrar outras bandas independentes. Troccoli destaca que a cena depende do público e da disposição das pessoas em sair de casa para prestigiar a arte. Ele cita a listening party da banda Fraterna como um exemplo de trabalho que inspira o grupo. “Quanto mais arte bem feita no mundo, melhor pra todo mundo”, resume Gabriel.

Para Troccoli, o rock brasileiro precisa de novos nomes, especialmente porque os mesmos headliners ocupam os principais espaços há décadas. Fortalecer artistas que estão começando, na visão da banda, é uma forma de manter a cena em movimento.

Depois de lançar o primeiro álbum, conquistar uma base fiel de fãs e abrir espaço em novos palcos, O Boto segue sem pressa de se encaixar em uma fórmula. A banda quer continuar crescendo e aprimorando as apresentações, mas sem deixar de aproveitar o caminho, sentir prazer no que faz e seguir unida. É essa vontade de estar juntos e fazer música que mantém o grupo em movimento.

Por: Larissa Franco | @larifrancobr