No Fun At All e Ignite vão tocar no Brasil em dezembro; confira locais
As bandas No Fun At All e Ignite farão uma turnê conjunta no Brasil, em dezembro. A informação foi revelada em primeira mão pelo jornalista José Norberto Flesch. O giro dos dois contemplará pelo menos cinco cidades brasileiras: Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, São Paulo e Rio de Janeiro. Ainda não há informações sobre a venda de ingressos. A tour começa no dia 13 de dezembro, em Porto Alegre, com show no Opinião. No dia seguinte, No Fun at All e Ignite tocam em Florianópolis, no John Bull. Curitiba vem na sequência, no dia 15, no Tork n Roll. O show em São Paulo será no dia 16, no Vip Station. A turnê termina no Rio de Janeiro, com apresentação no dia 17, em local a definir.
Coala Festival confirma Jorge Ben Jor e Don L e completa o line-up
Referências para diferentes gerações da música, Jorge Ben Jor e Don L são os nomes confirmados como atrações do Coala Festival, que acontece nos dias 15, 16 e 17 de setembro, no Memorial da América Latina, em São Paulo. Na programação, encontros inéditos e potentes: o projeto BaianaSystem + Olodum (OlodumBaiana), que une o poder percussivo do Olodum com a intensidade musical do BaianaSystem – se apresentando pela primeira vez em São Paulo –, Marcos Valle com participação de Joyce Moreno e Céu, Angela Ro Ro e Letrux; Fafá de Belém convida Johnny Hooker, e um espetáculo exclusivo para o festival de Baby do Brasil, Pepeu Gomes e Paulinho Boca de Cantor numa celebração aos 50 anos dos Novos Baianos. Os ingressos estão disponíveis. O mestre do swing se apresenta no dia 17 de setembro (domingo), enquanto a voz da trilogia Roteiro pra Aïnouz, sobe ao palco no dia 16 de setembro (sábado). Em sua carreira, Jorge Ben Jor elaborou conceitos sobre os mistérios da vida, fez alquimia de texturas sonoras com doses de letras intrigantes, escreveu sobre amores possíveis ou histórias triviais. O resultado é um repertório cheio de hits que marcam a vida dos brasileiros. Don L, por sua vez, reflete sobre processos vividos e transporta o público para um lugar onde se é possível sonhar através de versos afiados e têm tudo para entregar ao público coalático uma apresentação memorável. O Coala Festival tem ingressos acessíveis, de R$ 165,00 (meia-entrada | para um dia) a R$ 510,00 (passe para três dias). Há ainda a opção do mini passe coalático, uma entrada para dois dias de festival combinados, de R$ 340,00. Line-up já confirmado: 15 de setembro (sexta-feira)OlodumBaianaFafá de Belém com part. Johnny HookerPériclesPuterrierFBCFEBRE90’SBoogarinsJadsa 16 de setembro (sábado)Novos Baianos 50 anosSimoneJoão Donato e Martinho da VilaDon L e bandaSuraras do Tapajós com part. Lucas EstrelaMetá Metá com part. Rodrigo Ogi 17 de setembro (domingo)Jorge Ben JorMarina Lima e Fernanda AbreuAngela Ro Ro e LetruxMarcos Valle com part. Joyce Moreno e CéuBruno BerleSophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo ServiçoCoala Festival 2023Data: 15, 16 e 17 de setembroLocal: Memorial da América LatinaEndereço: Av. Mário de Andrade, 664 – Barra Funda, São PauloIngressos: Passe Coalático (entrada para os três dias de festival) | R$ 510,00Mini Passe Coalático (entrada para dois dias combinados) | R$ 340,00Inteira (entrada para um dia) – Lote 2 | R$ 330,00Solidária (entrada para um dia) – Lote 2 | R$ 255,00Meia-entrada (entrada para um dia) – Lote 2 | R$ 165,00Site de venda: Total Acesso
Primavera Sound São Paulo inicia pré-venda de ingressos na terça-feira
O festival Primavera Sound inicia a pré-venda de ingressos, exclusiva para clientes Banco do Brasil, na terça-feira (11), a partir das 12h. A edição deste ano está marcada para os dias 2 e 3 de dezembro no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. As vendas para clientes do Banco do Brasil continuam até às 23h59 da quinta (13), apenas para quem tiver o cartão do banco com Ourocard Visa. Nessa fase, só há um tipo de ingresso – passaporte que vale para os dois dias de festival. Os clientes do banco comprarão com 15% de desconto e poderão parcelar em até oito vezes sem juros. Até agora, o evento só divulgou uma atração: a banda The Cure, que também toca nas edições da Argentina, do Paraguai e da Colômbia do Primavera Sound. Ainda não há datas para a divulgação das vendas normais ou do lineup. Os ingressos serão vendidos pelo site da Tickets For Fun, com taxas, e sem taxas na bilheteria oficial, que fica no Teatro Renault, na avenida Brigadeiro Luís Antônio, 411, República.
Santos Jazz Festival 2023 anuncia lineup; confira!
O Santos Jazz Festival chega a sua 11ª edição com uma programação plural que reforça seus propósitos de representatividade, equidade e sustentabilidade defendidos pela curadoria do evento. Confira programação completa abaixo. O festival terá início no dia 27 de julho (quinta-feira), às 20 horas, no Teatro do Sesc Santos, com um concerto especial de abertura que reunirá a Orquestra Sinfônica Municipal de Santos e dois dos mais talentosos cantores da atualidade: Vanessa Moreno e Ayrton Montarroyos – que farão juntos uma homenagem à genial obra de Edu Lobo e Chico Buarque. Com um formato diferenciado, o Palco principal no Centro Histórico, será no Largo Marquês de Monte Alegre (em frente à Igreja do Valongo) na sexta-feira (28), a partir das 18h e no sábado (29), a partir das 15h. Já no domingo (30), a programação será toda direcionada às crianças, no prédio da Bolsa do Café de Santos, a partir das 14 horas. São 10 shows que prometem aquecer o público com muita música boa no Palco do Valongo; além do VDJ Mamuth nos intervalos que não deixa a galera esfriar; e ainda a programação infantil com três shows no prédio da Bolsa do Café, a partir das 14 horas. – totalizando 13 apresentações no Centro Histórico de Santos. Homenagens em 2023 Além de Edu Lobo e Chico Buarque, que neste ano, completam respectivamente 80 e 79 anos, a compositora e cantora Rita Lee também será homenageada por Paula Lima & Banda com o show “Soul Lee”. Já os grandes jazzistas serão reverenciados principalmente nas apresentações de Henrique Mota Plays Corea & Hancock com tributo aos grandes mestres Chick Corea e Herbie Hancock, e, no show da Jazz Big Band com a cantora Sabrina Parlatore com os standards do jazz. Destaque Internacional O destaque internacional convidado para a edição de 2023 do festival será o bluseiro americano Alabama Mike & The Simi Brothers, que este ano está em turnê pelos melhores festivais de jazz do Brasil. Palco recebe lançamento e músicos da Baixada Santista O palco do Santos Jazz Festival é também espaço para reconhecimento aos talentos que despontam com trabalhos de referência na Cidade. A cantora Monna & Banda Quizumba Latina trazem o show de lançamento oficial do EP Meu Norte Latino. Já o Projeto Rabisco, liderado pelo músico santista Caio Foster, terá a participação do consagrado Mestre DaLua na percussão. Os jovens do Coletivo Querô (Instituto Arte no Dique) e o guitarrista Filippe Dias, que acaba de ganhar o prêmio Profissionais da Música, na categoria artista de blues, completam o quadro de artistas da terra. PROGRAMAÇÃO COMPLETA Dia 27/07 (quinta) – 20h – Teatro do Sesc Santos Orquestra Sinfônica Municipal de Santos convida Vanessa Moreno & Ayrton Montarroyos – Homenagem à obra de Chico Buarque e Edu Lobo. Dia 28/07 (sexta) – Largo Marques de Monte Alegre – Valongo 18h – VDJ Mamuth 19h – Sabrina Parlatore & Orquestra Jazz Big Band – Clássicos do Jazz & Bossa 20h30 – Henrique Mota Plays Corea & Hancock 22h – Alabama Mike (EUA) & The Simi Brothers – Blues 23h30 – Rael & Banda 1h – VDJ Mamuth Dia 29/07 (sábado) – Largo Marques de Monte Alegre – Valongo 14h – VDJ Mamuth 15h – Projeto Rabisco & Mestre Da Lua 16h30 – Filippe Dias & Banda (Blues) 18h – Monna & Quizumba Latina – Lançamento do EP Meu Norte Latino 20h – Diego Moraes & Banda – Participação especial: Assucena 22h – Funmilayo Afrobeat Orquestra 23h30 – Paula Lima & Banda – Show “Soul Lee” – Tributo à Rita Lee 1h – VDJ Mamuth Dia 30/07 (domingo) – Museu do Café 14h – Zero Beto – Banda de um Homem Só – Performance Infantil 14h30 – Orquestra de Sucata – Oficina Show 16h – Coletivo Querô – Instituto Arte no Dique Oficinas Dia 29/07 (sábado), 11 horas – Mestre DaLua (percussão) – Instituto Arte no Dique – Zona Noroeste Dia 30/07 (domingo), 14h30 – Oficina show Orquestra de Sucata (criatividade\reciclagem) – Museu do Café – Centro Histórico de Santos
Black Flag retorna a São Paulo em show com Garotos Podres e Cólera
A seminal banda punk norte-americana Black Flag retorna a São Paulo, com show no dia 27 de outubro, no Carioca Club. O evento, cuja venda de ingressos começa em julho, também terá dois ícones do punk rock nacional, Cólera e Garotos Podres. A produção é da Powerline Music & Books. Nesta nova passagem pela capital paulista, três anos após a estreia no Brasil, no mesmo Carioca Club, em março de 2020 (também realizado pela Powerline), a banda vai celebrar os quase 40 anos do segundo disco, My War, além de tocar mais hits, em um set de cerca de 2 horas. O Black Flag é uma instituição do punk rock, um sólido pilar que desde 1976 sustenta o estilo, seus cacoetes e é influência para um incontável número de bandas que surgiram a partir da década de 1980 até os dias atuais, inclusive como a força motriz do que viria a ser e soar o hardcore. Além do começo arrebatador e marcante do punk/hardcore com o álbum Damaged (1981), o Black Flag se manteve impactante três anos depois com My War (1984). Traz seis músicas que originalmente figuraram no álbum de estreia, o lado B do disco apresentava barulhos tensos e uma sonoridade punk obscura. My War é um Black Flag ainda mais rápido e pesado, que por mais inusitado que pareça, tem influência de Black Sabbath e até hoje é um álbum importante e influente para a cena sludge metal e pro grunge. Para esta tour no Brasil, o Black Flag é Greg Ginn (membro fundador), Mike Vallely, Harley Duggan e Charles Wiley.
Com Samiam, The Slackers, Blind Pigs e Rancore, Oxigênio Festival divulga lineup
A edição 2023 do Oxigênio Festival foi oficialmente lançada com um lineup diversificado, recheado de bandas importantes e em alta do punk, hardcore e rock alternativo nacional e internacional. São mais de 20 bandas que se apresentarão entre os dias 26 e 27 de agosto, em um amplo hangar do Aeroclube Campo de Marte, em São Paulo. A realização é da GIG Music e Hangar 110. Assim como nas últimas edições, o Oxigênio Festival 2023 contará com dois palcos. No Aeroclube do Campo de Marte, com uma vista para a pista de decolagem e aterrisagem do local, a área externa é ampla e, como aconteceu na edição anterior, os palcos ficam distantes o suficiente para que tudo aconteça de forma independente e em horários alternados. O Oxigênio 2023 será palco, nos dois dias, para um dos shows mais esperados de anos: Rancore com a formação completa, a mesma do emblemático disco Seiva (3º da carreira, lançado em 2011), que mudou paradigmas do rock alternativo do independente nacional. Bandas internacionais renomadas e com grande público no Brasil também estão no lineup: no sábado, 26/08, Samiam, banda remanescente da cena punk do final da década de 1980 da Califórnia (Estados Unidos) e considerada pioneira do então chamado ‘emocore’, devido à mistura única de punk rock, hardcore, pop e indie. Ainda no sábado, The Slackers com seu altíssimo ska, fundado em 1991 em Nova York, o grupo tornou-se um dos mais influentes em todo planeta quando o assunto é tocar ska dos mais tradicionais, repleto de influências do reggae. Dead Fish volta ao Oxigênio com a turnê que celebra 30 anos de intensas atividades dessa principal banda da cena independente nacional. Quando o assunto é retorno, imprescindível mencionar o Blind Pigs, ícone do punk rock nacional que fez história na década de 90, e farão um show especial para o primeiro dia de festival. No domingo, além de duas bandas surpresas a serem anunciadas, a banda Granada, nome de peso do rock alternativo e que até hoje permeia a lembrança dos fãs do estilo, se apresenta no domingo, 27/08. É mais um show de reunião para tocar músicas dos três discos lançados, assim como aconteceu no Oxigênio 2019. Day Limns, umas das revelações da música independente nacional, que estourou no Youtube, é mais uma atração no domingo, mesmo dia do Zander, com a nova e enérgica formação, e Hevo84, expoente do emocore de décadas passadas. Lineup completo por dia 26 de agosto (sábado):Rancore, Samiam (EUA), Dead Fish, The Slackers (EUA), Blind Pigs, Chuva Negra, Colid, Molho Negro, Sapobanjo, Lilith Pop, Refugiadas e Karaokillers 27 de agosto (domingo):Rancore, Granada, Day Limns, Zander, Hevo84, Mia, Leela, Bad Luv, Putz!, The Zasters, Uelo, Karaokillers e duas bandas surpresas a serem anunciadas em breve Em paralelo à música rolando nos palcos, o festival terá espaços de arte urbana, fotografia e gastronomia, além de espaço de merchandise oficial. Serviço Datas: 26 e 27 de agosto de 2023 Local: Aeroclube Campo de Marte (próximo ao Sambódramo do Anhembi) Endereço: Avenida Santos Dumont, 1979 – Santana, São Paulo/SP Horário: 12h (abertura da casa) Local: Aeroclube Campo de Marte Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 650, Santana – São Paulo, SP Ingressos (para cada dia de evento): R$170,00 – Pista 1º Lote R$220,00 – Camarote 1º Lote Passaporte (válido para os dois dias de evento) R$300,00 – Pista R$400,00 – Camarote(ingresso pessoal e INTRANSFERÍVEL válido para os dois dias de evento) Meia/Promo (válidos com a doação de 1kg de alimento não perecível ou apresentação de comprovante meia entrada de acordo com a Lei Federal nº 12.933/2013) Vendas e informações
Morrissey traz turnê de 40 anos para o Brasil; veja datas e locais
José González traz o seu indie folk para São Paulo e Rio de Janeiro
O cantor e compositor sueco José González confirmou dois shows no Brasil: no dia 20 de setembro, ele sobe ao palco do Cine Joia, em São Paulo; no dia 21 de setembro, a apresentação acontece no Circo Voador, no Rio de Janeiro. A venda de ingressos teve início nesta quinta-feira (15), na Eventim ou nas bilheterias oficiais. No momento, José González circula com a turnê do celebrado disco Local Valley (2021) — o quarto álbum-solo de sua carreira. O trabalho chegou seis anos após Vestiges & Claws (2015) e apresentou um artista fiel à essência, mas que sabe se conectar com o novo. Não à toa, é possível sentir as cordas de nylon dos seus violões ressoarem, enquanto a voz melancólica e doce constrói narrativas imagéticas com trilha sonora embebida no indie folk. Mas também é possível detectar alguns beats e a forma como a tecnologia se tornou parte do processo criativo. “Eu me permiti fazer loops de guitarra, assim como pretendo fazer ao vivo com pedais”, diz González. “Na minha cabeça, eu estava ouvindo como cada faixa se encaixaria com uma orquestra (The String Theory) ou minha banda de cinco integrantes (The Brite Lites), com quem estive em turnê na última década”, ele complementa. Em um momento em que o showbiz tem mil aparatos, dancinhas e meios de “distração”, José González prova que a música não precisa ser alta para ser ouvida. SÃO PAULO Data: 20 de setembro Local: Cine Joia: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo Horário do Show: 21h Horário de abertura da casa: 19h Classificação etária: 18 anos (de 14 a 17 anos somente acompanhado do responsável legal) Ingressos: R$ 240,00 (inteira) / R$ 120,00 (meia) Início das vendas: 15 de junho, ao meio-dia Vendas online Bilheteria: Espaço Unimed: R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo Limitação de Ingressos / Compra: 4 ingressos
Com Arthur Verocai no palco, BadBadNotGood faz show introspectivo
Ainda na tarde deste sábado (3), no primeiro dia do MITA Festival em São Paulo, o grupo canadense BadBadNotGood trouxe um pouco do seu som instrumental para os fãs. Com um estilo um tanto diferente dos shows habituais, a banda foca todas as suas ações nos sons de seus instrumentos musicais, deixando o vocal em segundo plano. O disco mais lembrado pela banda durante a performance foi o Talk Memory (2021), último trabalho divulgado por eles. Mesmo com a óbvia preferência, ainda sobrou espaço para canções dos álbuns IV (2016) e III (2014). Com um público um pouco mais tímido devido ao som diferente do grupo, foi possível ouvir com calma e nitidamente tudo que os músicos estavam querendo transmitir. Mesmo com os fãs um pouco mais quietos, eles não deixaram de gritar e bater palmas para os canadenses no final de cada canção. Muito identificados com a música brasileira, os músicos ainda apresentaram um cover de Na Boca do Sol, de Arthur Verocai, que participou desse momento. A canção já faz parte do setlist do BadBadNotGood durante essa última série de shows. Por último, a banda tocou a faixa The Chocolate Conquistadors, single lançado em 2020 com o rapper MF DOOM. Assim como em quase todo o show, apenas o instrumental da faixa foi tocado. O grupo mostra que é possível fazer uma performance interessante e imersiva mesmo sem os vocais.