Jorja Smith revela falling or flying, segundo álbum de estúdio; ouça!
A cantora Jorja Smith retorna com seu segundo álbum, falling or flying. Conhecida por sua fusão única do R&B com pop, alternativo e jazz, neste novo trabalho, a artista britânica apresenta uma gama sonora diversificada, que abrange desde o R&B refinado até um indie rock envolvente. Os singles prévios já haviam pavimentado o caminho, evidenciando a evolução artística e versatilidade de Jorja. Enquanto a ousada Try Me foi o cartão de visitas do álbum; Little Things se tornou um hit do verão europeu ao viralizar no TikTok após ganhar uma versão mashup com Gypsy Woman de Crystal Waters e também recebeu um remix feito por Nia Archives, atingiu a 13ª posição nas paradas britânicas, gerando grande expectativa para o lançamento do álbum. Já GO GO GO foi uma homenagem de Jorja ao indie rock de bandas como Jaws, The Kooks e Bombay Bicycle Club, que marcaram a adolescência da cantora. Neste projeto, a faixa Broken is the man se destaca como uma balada tocante, reafirmando a habilidade da cantora em transitar por diferentes estilos musicais. O álbum como um todo é um testemunho de sua evolução como artista, destacando sua capacidade de refletir sobre a vida, relacionamentos e sua própria jornada. A faixa-título, Falling or flying, além de ser um reflexo da própria dicotomia do álbum, representa a essência do projeto, e o clipe marca a estreia de Jorja como diretora. Como ela mesma explicou, a primeira metade do álbum representa o “voar”, o sentimento elevado, e em algum ponto há uma transição para a insegurança e auto-dúvida do “cair”. Jorja atribui a musicalidade sofisticada e confiante do álbum à dupla de produtores DAMEDAME: “Sinto que fazer o álbum me trouxe de volta para casa. O lugar de onde você vem é de onde você tira sua força, e é por isso que sou tão grata por ter feito isso com DAMEDAME – eles ainda mantêm suas raízes lá. E nos divertimos muito produzindo isso”, explica a artista. O trabalho também conta com participações de J Hus, rapper britânico pioneiro do gênero Afroswing, em Feelings, e da cantora jamaicana Lila Iké em Greatest Gift, uma reflexão sobre o amadurecimento. A faixa Try and Fit In conta ainda com um coral de garotas adolescentes organizado pela própria Jorja na cidade onde nasceu, visto por ela como uma alternativa ao fechamento dos centros de jovens da região.
Oliver Tree lança álbum Alone In a Crowd; ouça!
Oliver Tree lançou, nesta sexta-feira (29), seu aguardado terceiro álbum de estúdio Alone in a Crowd, já disponível em todas as plataformas digitais. O projeto completo vem com a faixa foco With You, além de um videoclipe oficial do single, dirigido pelo próprio artista. O audiovisual é a terceira e última parte do trabalho e fecha o enredo dos clipes Bounce e One & Only. Filmados na Sérvia, cada vídeo segue a mais recente criação do personagem de Oliver Tree, Cornelius Cummings, um designer de moda de Londres. Seu álbum mais pessoal até agora, Alone in a Crowd chega na sequência de uma série de lançamentos de sucesso do artista em 2023, incluindo os singles Bounce, One & Only, Essence (feat. Super Computer) e Fairweather Friends, todos integrando o projeto de 14 faixas lançado hoje, cada um produzido por Oliver, e acompanhado de videoclipes exclusivos também escritos, criados, dirigidos e editados pelo próprio artista. Considerado um artista singular, que continua no topo das paradas e lotando anfiteatros em todo o mundo, Oliver Tree agrada o público e continua a explorar e dissecar a cultura moderna e a obsessão pelas redes sociais. Seu novo álbum, Alone in a Crowd, serve para refletir tanto sobre a luz quanto a escuridão da natureza humana dentro da cultura popular, ao mesmo tempo que segura um espelho para todos nós e abraça o absurdo de tudo isso, explorando temas como solidão, desconexão e a experiência humana.
Autumn Variations, novo álbum de Ed Sheeran, chega ao streaming
O álbum Autumn Variations, de Ed Sheeran, chegou em todas as plataformas digitais nesta sexta-feira (29). O disco conta com 14 faixas. Ouça mais abaixo. No anúncio feito mês passado, Ed Sheeran contou detalhes de Autumn Variations. “No outono passado, descobri que meus amigos e eu estávamos passando por muitas mudanças em nossas vidas. Depois do calor do verão, tudo se acalmou, desmoronou, chegou ao auge ou implodiu”. “Quando passei por uma fase difícil no início do ano passado, escrever músicas me ajudou a entender meus sentimentos e a aceitar o que estava acontecendo. Quando aprendi sobre as diferentes situações dos meus amigos, escrevi músicas – algumas sob a perspectiva deles, outras sob a minha – para capturar como eles e eu víamos o mundo naquela época. Houveram picos de paixão e novas amizades, e momentos baixos de desilusão, depressão, solidão e confusão”. “Meu pai e meu irmão me contaram sobre um compositor chamado Elgar, que compôs ‘Enigma Variations’, onde cada uma das 14 composições era sobre um amigo diferente. Foi isso que me inspirou a fazer este novo projeto. Quando gravei ‘Subtract’ com Aaron Dessner, nos demos bem imediatamente. Escrevemos e gravamos sem parar e o meu novo álbum nasceu justamente dessa parceria. Eu sinto que ele capturou a sensação do outono de forma tão maravilhosa em sua sonoridade e espero que todos gostem tanto quanto eu”. Ed Sheeran fará dois shows, com ingressos já esgotados, no Royal Albert Hall de Londres, nos dias 18 e 19 de novembro. O artista está preparado para apresentar seu próximo álbum Autumn Variations na íntegra, em ambas as noites, acompanhado por uma banda ao vivo.
LP revela Love Lines, sétimo álbum de estúdio; ouça!
Corinne Bailey Rae lança o aguardado álbum Black Rainbows
A cantora e compositora Corinne Bailey Rae lançou o álbum Black Rainbows, via Thirty Tigers. Em conjunto com o lançamento do álbum, um livro, Reflections/Refractions at The Stony Island Arts Bank, fotografado por Koto Bolofo, também está disponível. Abordando uma ampla variedade de temas, os assuntos de Black Rainbows são inspirados em encontros com objetos no Stony Island Arts Bank, uma coleção curada de arquivos negros que incluem livros, esculturas, discos, móveis e objetos problemáticos do passado dos Estados Unidos. Desde as igrejas esculpidas em pedra da Etiópia até as jornadas dos pioneiros negros em direção ao oeste, desde Miss New York Transit 1957 até como o pôr do sol aparece da janela de Harriet Jacobs, Black Rainbows explora a feminilidade negra, magia, espaço interior/espaço exterior, colapso temporal, ancestrais e música como um veículo para a transcendência. Inspirado por sua experiência transcendente no Stony Island Arts Bank em Chicago, o projeto marca uma nova direção para a artista. Ela observa: “Eu sabia quando passei por aquelas portas que minha vida tinha mudado para sempre.” Os singles New York Transit Queen e Peach Velvet Sky foram lançados com aclamação da crítica antes do álbum. Sobre a justaposição das faixas, Corinne Bailey Rae explica: “A efervescência alegre do grupo feminino em New York City Transit Queen – com palmas e vocais alegres – contrasta com a simplicidade da balada de piano em Peach Velvet Sky.”
Pretenders revela o ótimo álbum Relentless; ouça!
A banda Pretenders lançou seu aguardado álbum Relentless, uma definição clara de onde a banda está posicionada em 2023. Com uma atitude impulsiva que define o eterno espírito da banda, o álbum é o segundo consecutivo com a colaboração de Chrissie Hynde e o lendário guitarrista James Walbourne. Sobre o projeto, Chrissie revela: “Eu adoro ver os vários significados e origens de uma palavra. E eu gosto da definição: ‘não demonstrar redução de intensidade’. Essa é a vida de um artista. Você nunca para.Você se torna implacável”. Produzido por David Wrench e gravado no Battery Studios em West London, o álbum apresenta o que Chrissie descreve como “Uma coleção dos Pretenders”, com James Walbourne na guitarra, Kris Sonne na bateria, Chris Hill no contrabaixo, Dave Page no baixo e Carwyn Ellis nos teclados e guitarra.
Detonautas lança álbum acústico com diversos feats; ouça!
O Detonautas disponibilizou todas as músicas do seu projeto que celebra sua história e os 20 anos de carreira, Acústico 20 Anos – O Amor Não Tem Inimigos. “Finalizando o lançamento do nosso Detonautas 20 Anos Acústico com muita alegria e imensa satisfação, oferecemos com carinho uma sequência de hits, clássicos e lindas canções com a parceria de nossos irmãos da geração 2000: Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferrero (NX Zero) nas já consagradas Só por hoje, Quando o sol se for e Outro Lugar, em que os três participam juntos com o Detonautas, dando novos ares a este som que embala pessoas de todas as idades desde 2002”, conta Tico Santta Cruz. Ainda sobre as participações, ele continua: “Contamos ainda com nossos aliados do Afroreggae numa performance mágica em Oração do Horizonte que consagra a apresentação deste acústico num ar de amor revolucionário e pura espiritualidade”. Em duas décadas, o Detonautas marcou gerações e elevou o nível do rock nacional, com sucessos inesquecíveis, como Outro Lugar, Olhos Certos, Quando o Sol se For, O Retorno de Saturno e muitos outros. A estreia do projeto Acústico 20 anos trouxe a inédita Aposta, que é uma reflexão sobre as escolhas de vida, que podem levar a caminhos de autodestruição, mas também à contramão desse mesmo fluxo. A aposta a que a canção se refere é no amor, na valorização do que faz bem e nutre. Completam o primeiro volume as canções O Dia Que Não Terminou, Por Onde Você Anda? e Lógica. O segundo EP trouxe as faixas: Só Uma Canção, releitura do grupo Som da Rua; O Retorno de Saturno, sucesso de 2008 da banda; Um Cara de Sorte, de 2012; e Vamos Viver, de 2014. >> Confira entrevista exclusiva com Tico Santta Cruz Tico finaliza contando sobre a alegria de mais um projeto finalizado. “Estamos muito felizes em mostrar o trabalho completo e celebrar nossos 20 anos com muitas histórias, lindas canções e amizade verdadeira entre a banda e com os fãs e admiradores. Agora é preparar a turnê e cair na estrada”. Gravado no palco do teatro Riachuelo, no Rio de Janeiro, em fevereiro de 2023, o DVD Detonautas Acústico 20 Anos conta a história da banda ao longo de 19 faixas. Em um encontro que celebra duas gerações do rock nacional, o registro contou com as participações especiais de Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferreiro (Nx Zero). A produção foi comandada por Marcelo Sussekind e a direção, por Julio Loureiro.
Loyal Gun lança álbum Leitmotif, refletindo a chegada da vida adulta com olhar maduro
Depois de abordar as dores de crescimento da adolescência para a vida adulta no álbum de estreia Faux Nostalgia, a banda Loyal Gun evolui sua estética sonora para abarcar outros dilemas em Leitmotif, parte dois de uma trilogia onde irá se debruçar sobre a transitoriedade da vida. O álbum é uma exploração dos ciclos da vida e como eles moldam nossa identidade ao longo do tempo. A inspiração para o título vem da ideia de leitmotif na ópera, técnica em que temas musicais se repetem sempre que uma passagem relacionada a uma personagem ou assunto é encenada. Da mesma forma, nossa vida é marcada por ciclos que se intensificam e nos caracterizam com o passar do tempo. A cor tema de todo o álbum é o marsala, que representa o entardecer. As composições presentes neste trabalho abordam a transição do fim da fase adulta para a próxima etapa, muitas vezes chamada de “crise da meia idade”. Suas questões, dilemas e desafios permeiam toda a lista de faixas. A arte da capa do álbum, assinada por Rodrigo Lima, reflete essa ideia, com círculos que representam a sucessão de ciclos da vida e que se intensificam a ponto de gerar questionamentos em um dado momento. Leitmotif conta com dez faixas, cada uma explorando temas e estilos musicais únicos. O single recém-lançado Uptight, por exemplo, é uma das poucas faixas que não foram compostas durante o distanciamento social da pandemia, com influências folk. Já Side By Side aborda a necessidade de união em tempos tumultuados e ganhará um clipe em breve. How Are You Feeling? é um olhar pop sobre o cotidiano e as limitações financeiras da maioria. Post-Truth é uma canção que reflete a crescente popularização do termo “pós-verdade” e o uso de notícias falsas para manipular opiniões. Comfort Zone aborda um tema comum para quem enfrenta a crise da meia-idade: a necessidade de sair da zona de conforto e mudar hábitos para um melhor entendimento de si mesmo e das relações próximas. Searching explora a busca de pessoas que depositam suas esperanças em relacionamentos nas redes sociais, quando, na verdade, precisam desenvolver o amor-próprio. No Hopes & No Perspectives narra a história de alguém desiludido com suas perspectivas, enquanto Whereabout é um chamado à ação, instigando a mudança interna que ainda não ocorreu, seja por falta de coragem ou percepção. Wrong reflete o desconforto causado pelas expectativas das pessoas nas diferentes relações e, por fim, Bluster se debruça sobre as aprendizagens ao longo da vida. O novo trabalho mostra o amadurecimento da própria banda. A Loyal Gun é formada por Dija Dijones (guitarra/voz), Marcelo Muller (guitarra/voz), Raffa Ap. (baixo) e Bruno Duarte (bateria) e já conquistou seu espaço na cena musical com influências que incluem Superchunk, Sunny Day Real Estate, Dinosaur Jr., Superdrag e Swervedriver. Além disso, eles se inspiram em bandas brasileiras que cantam em inglês, como Pin Ups, Killing Chainsaw, Second Come, Valv, Shed e Mickey Junkies.
Referência no Norte do Brasil, Nitro lança álbum Pés no Chão
A banda Nitro, reconhecida como uma das maiores de rock da região Norte do Brasil, lançou em todos os apps de música, o seu mais novo álbum, Pés no Chão. O trabalho chega para comemorar os 20 anos da banda e marca a estreia do baixista Denis Carvalho (Negão) assumindo os vocais do grupo. A Nitro ainda conta com Rodrigo Erse (Rods) na bateria e Lucas Souza na guitarra. O novo trabalho está disponível em todas as plataformas digitais pelo selo musical Marã Música. Gravado, mixado e masterizado no estúdio Onda Amazônica, em Porto Velho (RO) e sob a produção da Nitro e de Tullio Nunes, Pés no Chão aborda temas corriqueiros à banda: corrupção política, amores, saudades, motivações e resiliência. “Encontramos a nossa identidade musical logo no primeiro álbum e mantemos a pressão sonora com três músicos, leve quando preciso é pesado por essência”, conta a banda. Pés no Chão traz participações de diversos artistas que os integrantes da Nitro admiram: a cantora de Roraima Ana Lu, na faixa Onde eu Errei, Áquilas Bera (Boca) na faixa O Menino, Lucas Criston em Pés no Chão (faixa que dá nome ao álbum) e Egypcio (ex-vocalista da Tihuana) em Pega Pelo Rabo. Sobre Egypcio, a banda afirma: “ele é um convidado mais que especial que achávamos impossível ter no álbum, mas deu certo!” A Nitro deseja, com Pés no Chão, buscar mais conexão com seu público e outras pessoas que conheçam a banda através desse trabalho. “Queremos que nosso som possa fazer parte da vida das pessoas de uma forma positiva, que traga reflexão quando preciso for, que leve amor, que faça parte de uma grande estrada conosco e que venha mais 20 anos!”, afirmam.