Iza lança segundo álbum da carreira, Afrodith: “É o álbum mais feminino que já fiz”

A cantora Iza lançou, na quinta-feira (3), o álbum Afrodith, que traz o single Fé Nas Malucas, além de colaborações de outros artistas como Djonga, Russo Passapusso (BaianaSystem), MC Carol, King, L7 e Tiwa. Em entrevista coletiva, na última quarta-feira, Iza explicou suas inspirações e temáticas para o álbum, estilos rítmicos do disco, turnê pelo Brasil e as colaborações de outros artistas. “Acho que Afrodith é 100% eu, um álbum que acho que me reencontrei como artista. Entendo que passei por um processo de evolução para poder falar sobre coisas que aconteceram, coisas que não me sentia confortável pra falar antes. Por exemplo, falar de sexo mais explicitamente, como deixar claro sobre o que é cada música, estou vivendo um momento especial de criatividade, isso é muito incrível. Acho que é o álbum mais feminino que já fiz”. A artista também citou algumas de suas inspirações para o disco, como um filme da Sessão da Tarde e um desenho fizeram a diferença para a criação do projeto. “Sempre quis contar a história de um ser que fosse meio esquisito, que não fosse nem humano, nem extraterrestre, um ser que fosse diferentão. Tem um filme que amo que passava muito na Sessão da Tarde, Splash, Uma Sereia em Minha Vida. Nele, tem uma cena muito boa em que ela está andando e vê um aquário cheio de peixes e enfia a mão. As pessoas não achavam ela normal e sempre quis contar uma história assim, de um ser que se adapta e que ninguém pode saber que não é exatamente humano”. Sobre o desenho, Iza, que se declara nerd desde sempre, disse amar Steven Universo. “Queria contar uma história assim, que tivesse esse misticismo e a gente amarrou essa história, como fizemos ter sentido”. “Afrodite é essa deusa que volta pra terra de tempos em tempos, então aquelas placas que a gente vê no clipe, aquelas imagens, um rosto e tal, é como se fosse representação de outros povos da Afrodite, quando ela veio. Dessa vez, ela vem desse jeito e se manifesta de uma maneira intraterrestre. A gente conta no prólogo como ela foi se formando no seio da terra e vem pro mundo para se sujar de vida mais uma vez e experienciar o amor”. Um dos principais atrativos do álbum é a participação de diversos artistas. Iza falou sobre como foi especial para ela a participação dos artistas, que a ajudaram a compor e gravar. “Foi muito bom que todo mundo topou participar, mas o mais importante foi que a gente se deu bem e conseguiu compor junto. Acho que deu uma liga muito boa, principalmente entre eu e as meninas, amo a Lara, a Carolzinha, a Jenny e a King, foi terapêutico compor com elas, um momento muito especial.” Iza também explicou como fará a divulgação do álbum, revelando que o foco inicial está no show no The Town, que acontece em setembro, em São Paulo. “Esse show do The Town, que vai ser no dia 10 de setembro, será o primeiro desse álbum. Tenho shows antes do The Town, em datas em que o álbum já vai ter sido lançado, então já vou cantar músicas novas. Mas o show que vai contar a história do álbum pela primeira vez será apresentado no The Town”.
Zeca Baleiro lança álbum Mambo Só e faz show gratuito em Santos

Depois de divulgar cinco singles entre 19 de maio e 16 de junho, Zeca Baleiro lançou Mambo Só, álbum com dez canções e algumas vinhetas. Neste sábado (5), o músico fará um show especial com a Orquestra Sinfônica Municipal de Santos (OSMS), na Praça Mauá. A entrada é gratuita. “Era pra ser um EP com seis músicas no máximo, mas fui experimentando coisas com vários produtores parceiros e, quando vi, tinha material pra um álbum. Mas é um disco curto, de pouco mais de meia hora. Não foi intencional, mas as ‘narrativas musicais’ ficaram curtas, bem ao gosto do nosso tempo”, diz Baleiro, explicando o processo um tanto acidental do disco. O disco traz alguns feats curiosos, como a participação de Edson Cordeiro, na faixa-título. O cantor, atualmente radicado na Alemanha, empresta seus agudos ao mambo-quase-bolero que versa sobre a solidão destes tempos ultracapitalistas. “A música tem um tom dramático, que achei que combinaria com a voz do Edson. Há tempos combinamos um feat, e agora sua interpretação coube perfeitamente”, revela Baleiro. A cantora niteroiense Daíra comparece em De Longe Toda Serra é Azul, canção feita especialmente para o documentário homônimo do cineasta Neto Borges, inspirado livremente na vida e obra do indigenista mineiro Fernando Schiavini, a ser lançado em breve. “Chamei a cantora Daíra, de quem sou fã, para dividir os vocais comigo. Gostei tanto da canção que resolvi lançá-la independente do filme”, conta o artista. Colaboradoras assíduas dos projetos mais recentes de Zeca, as cantoras/vocalistas Ana Duartti e Tatiana Parra protagonizam Funk da Nova Era, bem-humorada crítica ao mundo das redes sociais, faceta já revelada no single Eu te Admirava Mais, samba composto em parceria com Vinícius Cantuária logo depois que finalizaram o álbum Naus. Três artistas refugiados no Brasil também colaboram no álbum. A integração é fruto da parceria iniciada ano passado entre Baleiro e a ONG Adus, que acolhe solicitantes de refúgio e busca a valorização e inserção social, econômica e cultural desses imigrantes. A síria/palestina Oula, a iraniana Mahmooni e o congolês Leon Matumona emprestam suas belas vozes à canção-manifesto Povero, parceria de Baleiro com o pernambucano autoexilado em Portugal, Raul Misturada. É pernambucano também o parceiro mais recente de Zeca, Juliano Holanda, com quem divide duas canções no álbum, Coração do Sol e Depois da Primavera. A dupla de roqueiros violeiros Moda de Rock (Ricardo Vignini e Zé Helder) encerra a lista de convidados do disco – e o próprio disco – com uma antielegia à tecnologia, batizada de Steve Jobs. A arte da capa é assinada pela artista maranhense Isabel Nascimento e o projeto gráfico virtual é criação de Andrea Pedro, capista de Baleiro desde O Coração do Homem-Bomba, vol. 1 (2008). Mambo Só sucede Canções D’Além-mar, disco de intérprete dedicado aos cantautores portugueses e premiado com o Grammy Latino 2021 na categoria Melhor Álbum de Música Popular Brasileira. O tributo ganhou uma edição Deluxe em 2022, dois meses antes do lançamento do álbum Naus, de parcerias com Vinícius Cantuária. No prazo de pouco mais de um ano, Baleiro lançou alguns projetos especiais e uma dezena de colaborações com diferentes artistas. Em 2023, para marcar os 26 anos de carreira, o artista lança Mambo Só no dia 28 de julho nas plataformas digitais e segue a celebração no segundo semestre com um disco de samba autoral e um álbum com Chico César. As comemorações incluem ainda um livro de memórias e um talk show.
23:13 lança o envolvente e dinâmico segundo single, Melody Berlin

O projeto 23:13, formado por Fernando Vellozo (piano) e Rodrigo Saldanha (bateria), nomes conhecidos na música independente pelos respectivos trabalhos com o Huey e Bufo Borealis, soltou o segundo single, Melody Berlin. Assim como na estreia com Carmella, o duo aposta na dinâmica envolvente e elegante entre teclas e batidas, como uma conceitual peça de um filme que ainda não foi feito, que culminará no disco Contos do Reverso. Este segundo single de Contos do Reverso, o full album do 23:13 que será lançado ainda em 2023, tem como inspiração a atmosfera musical e artística dos anos 80. A música é cadenciada, com requintes progressivos, leves e dançantes, num sugestivo ambiente soturno e épico, que prende o ouvinte ao longos do seus quatro minutos de duração. O 23:13, contam Vellozo e Saldanha, tem referência da sonoridade apresentada pela banda japonesa Mouse on The Keys quando tocavam com dois pianos e uma bateria, por volta do ano de 2014. Mas 23:13 vai, claro, além. Musicalmente, é uma catarse de bandas e artistas que o duo ouviu e ainda ouve. De Black Sabbath a The Clash, passando por The Police, Paul McCartney, Bob Marley, Primus, Nina Simone, Fiona Apple e mais alguns ingredientes. Nomes como John Carpenter, Ennio Morricone e Philip Glass também temperam essa salada. O duo também comenta sobre o conceito do 23:13, que ainda tem uma série de lançamentos pela frente, tudo já composto, gravado e produzido. “Somos uma banda instrumental, as letras estão na imaginação das pessoas. Entregamos melodias, climas e camadas que ativam sentimentos individuais”. O disco do 23:13 foi gravado de forma independente no estúdio Fuego, em São Paulo. A mixagem e masterização ficaram a cargo de David Menezes, que já trabalhou com bandas importantes como Ratos de Porão, O Inimigo, entre outras.
Luiza Lian lança “7 Estrelas | quem arrancou o céu?” com show em SP

Uma das artistas mais completas da cena independente brasileira, Luiza Lian dá um passo gigantesco em sua carreira ao lançar seu quarto álbum, composto e produzido em parceria com seu produtor, Charles Tixier. 7 Estrelas | quem arrancou o céu? é uma evolução sobrenatural do trabalho que a cantora e compositora paulistana vem desenvolvendo desde que abraçou a eletrônica em seu segundo álbum, Oyá Tempo (2017). De lá para cá, ela ainda coroou este novo momento com o maravilhoso Azul Moderno (2019) e uma parceria com o grupo Bixiga 70 (Alumiô) lançada no final daquele ano. E como a evolução de sua obra fonográfica, o novo passo de sua carreira também sobe um novo degrau com a primeira apresentação ao vivo do disco, que acontece nos dias 12 e 13 de agosto, no teatro do Sesc Pompeia. Da mesma forma que azeitou a colaboração com artistas próximos no desenvolvimento do álbum – seja na parte musical com Tixier ou na identidade visual com Maria Cau Levy -, ela mantém as parcerias que criou nos últimos anos e leva estas conexões a outro patamar. Mais uma vez acompanhada pelas projeções de Bianca Turner, as luzes de Amanda Amaral e o laser de Diogo Terra, ela e Charles sobem ao palco mais uma vez, mas não sozinhos – e desta vez contam com dançarinas, que afinam ainda mais a narrativa do disco, que abre-se ainda mais cenicamente ao incorporar elementos do cinema expandido para o palco, ganhando tons mais dramáticos e intensos com as novas canções. O show vai além do disco recém-lançado e costura este repertório – ainda inédito nos palcos – a canções de outros discos da cantora, recriadas para este novo momento da carreira de Luiza. Serviço Luiza Lian lança 7 Estrelas | quem arrancou o céu? 12 e 13 de agosto – Teatro do Sesc Pompeia 12/8 às 21 h e 13/8 às 18 h 90 minutos Preços: R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia entrada) e R$ 12 (credencial plena) Vendas nas bilheterias a partir de 2/8, às 17h Sesc Pompeia – rua Clélia, 93, Pompeia
Tosco apresenta thrashcore violento em Agora é a Sua Vez; ouça!

Agora É A Sua Vez, o terceiro e mais pesado álbum da carreira da banda de thrashcore santista Tosco foi lançado em todas as plataformas digitais e também disponível no formato CD físico com slipcase. Esse álbum mostra uma ainda maior catarse sonora em termos de produção, composições, criatividade, brutalidade e logicamente suas letras cantadas em português de puro ódio contra tudo e todos que estragam a sociedade. Dois bons exemplos disso são os já conhecidos singles O Brasil é o Crime falando sobre a intensidade crescente da violência e dos assaltos no país e o problema recorrente da ‘pandemia’ do consumo de crack no centro de São Paulo na visceral e brutal Hellvetia, essa trazendo a participação do guitarrista americano do Nasty Savage, Dave Austin. As participações especiais não param por aí, pois fechando o álbum temos um cover de um dos maiores clássicos do metal nacional, Guerreiros do Metal, do Korzus, com ninguém menos que o próprio Silvio Golfetti participando no segundo solo. Agora É A Sua Vez é o primeiro a contar com o também experiente baixista Carlos Diaz (ex-Vulcano, ex-Hierarchical Punishment e ex-Chemical Disaster) que comentou sobre sua entrada e primeiro álbum com a banda. “Fazer parte do Tosco me deixou muito entusiasmado por ser uma banda da qual gosto muito do tipo de som que fazem, pela oportunidade de voltar a tocar com o Ricardo e o Paulo, e que a banda já estava no processo final das composições do novo álbum que estavam d#*@%$ (risos)”. “Certamente é nosso trabalho mais pesado e bruto, pois dessa vez temos mais músicas rápidas e grooves mais nervosos. A veia do Tosco continua intacta, sempre misturando tudo que nos influenciou desde os anos 70, 80 e 90, ou seja, o peso de um Black Sabbath, por exemplo, a rispidez do thrash metal, a violência do hardcore, tudo com toques modernos na produção e nos timbres”, comentou Ricardo Lima. “Está uma paulada! Letras duras e reais, riffs cheios de peso e revolta, o que levam o ouvinte a refletir sobre as mazelas desse mundo caótico e incoerente. Sem falsa modéstia, mas acredito que todos vão concordar comigo que esse álbum é o melhor da banda e estamos loucos para fazer muitos shows e mostramos nossa indignação em forma de música ao maior número de pessoas possível”, finaliza Carlos Diaz. O Tosco é formado atualmente por Osvaldo Fernandez (vocal), Paulo Mariz (bateria), Ricardo Lima (guitarra) e Carlos Diaz (baixo).
Beto Bruno lançará versão deluxe do 2º álbum, O Escudo do Arcanjo Miguel

O cantor e compositor Beto Bruno (Cachorro Grande) lançará uma Deluxe Edition do segundo álbum da carreira solo, O Escudo do Arcanjo Miguel. Além das oito faixas da versão original de 2021, o novo material, que sairá pela gravadora Orangeira Music, trará as mesmas músicas em uma performance ao vivo e mais extras. Uma destas músicas extras é a versão ao vivo de Um Anjo. A Deluxe Edition, conta Beto, busca levar uma nova e emocionante experiência aos fãs. Nas versões ao vivo, Beto Bruno e sua banda capturam toda a energia e emoção das canções em uma apresentação única. Além disso, o lançamento inclui demos caseiras acústicas. “Uma perspectiva mais profunda e íntima sobre a criação das músicas”, revela o cantor. A ao vivo de Um Anjo traz a paixão e autenticidade características de Beto Bruno, reafirmando sua habilidade de emocionar o público com sua música cativante. “Os Deluxe Editions sempre me chamaram muita atenção por trazer inúmeras músicas ou versões inéditas, proporcionando ao ouvinte uma experiência mais completa da obra do artista”, comenta o músico sobre o lançamento. “Normalmente, esse tipo de lançamento é reservado para álbuns clássicos e muito famosos. Embora O Escudo do Arcanjo Miguel não seja um álbum famoso, decidi não esperar mais trinta anos para lançar uma versão especial, pois não sei o que o futuro me reserva”, ele revela. Beto Bruno Uma das principais vozes do rock brasileiro, Beto Bruno é conhecido por seu trabalho como vocalista da banda Cachorro Grande. Após o encerramento da banda, Beto embarcou em uma carreira solo bem-sucedida, lançando seu primeiro álbum individual, Depois do Fim, em 2019. Com uma voz poderosa e letras cativantes, Beto Bruno continua encantando o público com sua música autêntica e envolvente.
Glauco Lourenço revela Canções em Chinês, terceiro álbum de estúdio

Como aconteceu nos dois primeiros álbuns, muito bem recebidos pela crítica especializada, Canções em Chinês, novo álbum de Glauco Lourenço, é totalmente autoral. Dessa vez, no entanto, com todas as letras escritas por Suely Mesquita. Aliás, somam-se agora 30 parcerias dos dois artistas gravadas nos três álbuns: oito em Abalo Sísmico, nove em Bebe Chuva e agora 13. Contudo, a canção que dá título ao álbum foi a primeira do novo disco, composta no final de 2019. “A música Canções em Chinês me fez querer produzir outro álbum e abriu uma nova fase de composições. Decidi fazer um novo trabalho só com letras da Suely e a convidei pra passar o Carnaval de 2020 lá em casa e trazer todas as letras que tinha. Isso foi uns 20 dias antes do lockdown. O trabalho me ajudou a atravessar o isolamento e lidar com tudo o que vivemos. Foi uma sorte!”, comenta Glauco Lourenço. Glauco assina a produção e direção musical. Os arranjos foram criados com a participação dos músicos que o acompanham: João Gaspar (guitarra, dobro, violão), Edu Szajnbrum (bateria e percussão) e Bruno Migliari (baixo fretless), aliás, os mesmos que o acompanharam no primeiro disco, Abalo Sísmico. Ouça Canções em Chinês, de Glauco Lourenço, abaixo
Lucy and the Popsonics celebra 17 anos de álbum icônico com bônus

A banda brasileira Lucy and the Popsonics, renomada por sua mistura única de eletropop, indie rock e eletrônica, está comemorando o aniversário de 17 anos de seu icônico álbum de estreia, A Fábula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas. Para celebrar essa ocasião especial, o álbum está sendo relançado com quatro bônus tracks inéditas, que trazem uma nova perspectiva ao trabalho original. Formada por Fernanda Popsonic e Pil Popsonic, o duo brasiliense Lucy and the Popsonics emergiu na cena musical dos anos 00’s com um som cativante e original. Desde então, eles conquistaram admiradores em todo o mundo, tendo se apresentado em prestigiosos festivais, como o South by Southwest (SXSW) por três vezes, o Printemps des Bourges e o Femmes s’en Mêlent na França, além de terem feito parte do lineup do renomado IDEAL, também na França. Sua música eclética e energética transcende barreiras culturais e lingüísticas, proporcionando uma experiência única aos ouvintes. A Fábula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas foi um marco na discografia de Lucy and the Popsonics, e agora, após 17 anos de seu lançamento original, a banda está relançando o álbum com quatro bônus tracks emocionantes. Essas faixas adicionais trazem novas camadas sonoras, explorando ainda mais as influências e o estilo característico da banda. Os fãs terão a oportunidade de mergulhar em um universo musical ampliado, que incorpora elementos eletrônicos, grooves cativantes e letras divertidas. O duo tem orgulho de ter levado sua música a mais de 10 países, encantando audiências ao redor do mundo. Agora, com o relançamento de A Fábula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas, Lucy and the Popsonics pretende reviver as memórias e emoções que cercam esse álbum emblemático, ao mesmo tempo em que introduz aos fãs novas criações musicais. Acompanhando o lançamento, a banda planeja realizar uma série de shows e eventos especiais para comemorar o aniversário de 17 anos do álbum. Os fãs terão a oportunidade de testemunhar ao vivo a energia contagiante e a presença de palco magnética que fizeram de Lucy and the Popsonics uma das bandas mais memoráveis dos anos 00’s. “Estamos incrivelmente gratos pela recepção que A Fábula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas recebeu ao longo dos anos”, disse Fernanda Popsonic. “Esse álbum é uma parte essencial da nossa história, e estamos emocionados em compartilhar essas novas faixas com nossos fãs. Esperamos que essa comemoração seja uma experiência especial para todos.” “Lucy and the Popsonics continua a evoluir artisticamente, e as bônus tracks são uma forma de expressar nossa criatividade de uma maneira nova e emocionante”, acrescentou Pil Popsonic. “Mal podemos esperar para subir ao palco e celebrar com todos vocês.”
Após ignorar o Brasil em sua turnê, Blur lança álbum The Ballad of Darren

Menos de 24 horas após frustrar os fãs brasileiros ao ficar de fora da programação do Primavera Sound, o Blur lançou nesta sexta-feira (21) o álbum The Ballad of Darren. The Ballad of Darren foi precedido por um fim de semana regado de música e alegria no Estádio de Wembley, nos dias 8 e 9 de julho, com dois shows extraordinários e extremamente emocionantes da banda. Na próxima semana, o Blur retorna aos palcos em Londres para algo completamente diferente: uma apresentação muito especial do novo álbum, transmitida ao vivo globalmente via Driift do Eventim Apollo de Londres, Hammersmith, na terça-feira (25). Intitulada blur present The Ballad of Darren, a apresentação será a primeira e única vez que a banda tocará o álbum completo ao vivo do começo ao fim para os fãs de todo o mundo. A banda também pegará a estrada pelo resto do ano com uma turnê que levará blur da Europa ao Japão e também de volta à América do Sul. Agenda completa da turnê 22 de julho – Lucca Summer Festival, Itália25 de julho – Global Livestream de Londres, Reino Unido8 de agosto – Lokerse Feesten, Lokeren, Bélgica10 de agosto – Øyafestivalen, Oslo, Noruega11 de agosto – Way Out West Festival, Gotemburgo, Suécia13 de agosto – Flow Festival, Helsinque, Finlândia19 de agosto – Summer Sonic 2023, Tóquio, Japão20 de agosto – Maishima Sonic Park, Summer Sonic 2023, Osaka, Japão31 de agosto – Festival Kalorama, Lisboa, Portugal21 de novembro – Movistar Arena, Bogotá, Colômbia25 e 26 de novembro – Parque Sarmiento, Buenos Aires, Argentina