Corinne Bailey Rae lança o aguardado álbum Black Rainbows

A cantora e compositora Corinne Bailey Rae lançou o álbum Black Rainbows, via Thirty Tigers. Em conjunto com o lançamento do álbum, um livro, Reflections/Refractions at The Stony Island Arts Bank, fotografado por Koto Bolofo, também está disponível. Abordando uma ampla variedade de temas, os assuntos de Black Rainbows são inspirados em encontros com objetos no Stony Island Arts Bank, uma coleção curada de arquivos negros que incluem livros, esculturas, discos, móveis e objetos problemáticos do passado dos Estados Unidos. Desde as igrejas esculpidas em pedra da Etiópia até as jornadas dos pioneiros negros em direção ao oeste, desde Miss New York Transit 1957 até como o pôr do sol aparece da janela de Harriet Jacobs, Black Rainbows explora a feminilidade negra, magia, espaço interior/espaço exterior, colapso temporal, ancestrais e música como um veículo para a transcendência. Inspirado por sua experiência transcendente no Stony Island Arts Bank em Chicago, o projeto marca uma nova direção para a artista. Ela observa: “Eu sabia quando passei por aquelas portas que minha vida tinha mudado para sempre.” Os singles New York Transit Queen e Peach Velvet Sky foram lançados com aclamação da crítica antes do álbum. Sobre a justaposição das faixas, Corinne Bailey Rae explica: “A efervescência alegre do grupo feminino em New York City Transit Queen – com palmas e vocais alegres – contrasta com a simplicidade da balada de piano em Peach Velvet Sky.”

Pretenders revela o ótimo álbum Relentless; ouça!

A banda Pretenders lançou seu aguardado álbum Relentless, uma definição clara de onde a banda está posicionada em 2023. Com uma atitude impulsiva que define o eterno espírito da banda, o álbum é o segundo consecutivo com a colaboração de Chrissie Hynde e o lendário guitarrista James Walbourne. Sobre o projeto, Chrissie revela: “Eu adoro ver os vários significados e origens de uma palavra. E eu gosto da definição: ‘não demonstrar redução de intensidade’. Essa é a vida de um artista. Você nunca para.Você se torna implacável”. Produzido por David Wrench e gravado no Battery Studios em West London, o álbum apresenta o que Chrissie descreve como “Uma coleção dos Pretenders”, com James Walbourne na guitarra, Kris Sonne na bateria, Chris Hill no contrabaixo, Dave Page no baixo e Carwyn Ellis nos teclados e guitarra.

Detonautas lança álbum acústico com diversos feats; ouça!

O Detonautas disponibilizou todas as músicas do seu projeto que celebra sua história e os 20 anos de carreira, Acústico 20 Anos – O Amor Não Tem Inimigos. “Finalizando o lançamento do nosso Detonautas 20 Anos Acústico com muita alegria e imensa satisfação, oferecemos com carinho uma sequência de hits, clássicos e lindas canções com a parceria de nossos irmãos da geração 2000: Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferrero (NX Zero) nas já consagradas Só por hoje, Quando o sol se for e Outro Lugar, em que os três participam juntos com o Detonautas, dando novos ares a este som que embala pessoas de todas as idades desde 2002”, conta Tico Santta Cruz. Ainda sobre as participações, ele continua: “Contamos ainda com nossos aliados do Afroreggae numa performance mágica em Oração do Horizonte que consagra a apresentação deste acústico num ar de amor revolucionário e pura espiritualidade”. Em duas décadas, o Detonautas marcou gerações e elevou o nível do rock nacional, com sucessos inesquecíveis, como Outro Lugar, Olhos Certos, Quando o Sol se For, O Retorno de Saturno e muitos outros. A estreia do projeto Acústico 20 anos trouxe a inédita Aposta, que é uma reflexão sobre as escolhas de vida, que podem levar a caminhos de autodestruição, mas também à contramão desse mesmo fluxo. A aposta a que a canção se refere é no amor, na valorização do que faz bem e nutre. Completam o primeiro volume as canções O Dia Que Não Terminou, Por Onde Você Anda? e Lógica. O segundo EP trouxe as faixas: Só Uma Canção, releitura do grupo Som da Rua; O Retorno de Saturno, sucesso de 2008 da banda; Um Cara de Sorte, de 2012; e Vamos Viver, de 2014. >> Confira entrevista exclusiva com Tico Santta Cruz Tico finaliza contando sobre a alegria de mais um projeto finalizado. “Estamos muito felizes em mostrar o trabalho completo e celebrar nossos 20 anos com muitas histórias, lindas canções e amizade verdadeira entre a banda e com os fãs e admiradores. Agora é preparar a turnê e cair na estrada”. Gravado no palco do teatro Riachuelo, no Rio de Janeiro, em fevereiro de 2023, o DVD Detonautas Acústico 20 Anos conta a história da banda ao longo de 19 faixas. Em um encontro que celebra duas gerações do rock nacional, o registro contou com as participações especiais de Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferreiro (Nx Zero). A produção foi comandada por Marcelo Sussekind e a direção, por Julio Loureiro.

Loyal Gun lança álbum Leitmotif, refletindo a chegada da vida adulta com olhar maduro

Depois de abordar as dores de crescimento da adolescência para a vida adulta no álbum de estreia Faux Nostalgia, a banda Loyal Gun evolui sua estética sonora para abarcar outros dilemas em Leitmotif, parte dois de uma trilogia onde irá se debruçar sobre a transitoriedade da vida.  O álbum é uma exploração dos ciclos da vida e como eles moldam nossa identidade ao longo do tempo. A inspiração para o título vem da ideia de leitmotif na ópera, técnica em que temas musicais se repetem sempre que uma passagem relacionada a uma personagem ou assunto é encenada. Da mesma forma, nossa vida é marcada por ciclos que se intensificam e nos caracterizam com o passar do tempo. A cor tema de todo o álbum é o marsala, que representa o entardecer. As composições presentes neste trabalho abordam a transição do fim da fase adulta para a próxima etapa, muitas vezes chamada de “crise da meia idade”. Suas questões, dilemas e desafios permeiam toda a lista de faixas. A arte da capa do álbum, assinada por Rodrigo Lima, reflete essa ideia, com círculos que representam a sucessão de ciclos da vida e que se intensificam a ponto de gerar questionamentos em um dado momento. Leitmotif conta com dez faixas, cada uma explorando temas e estilos musicais únicos. O single recém-lançado Uptight, por exemplo, é uma das poucas faixas que não foram compostas durante o distanciamento social da pandemia, com influências folk. Já Side By Side aborda a necessidade de união em tempos tumultuados e ganhará um clipe em breve. How Are You Feeling? é um olhar pop sobre o cotidiano e as limitações financeiras da maioria. Post-Truth é uma canção que reflete a crescente popularização do termo “pós-verdade” e o uso de notícias falsas para manipular opiniões.  Comfort Zone aborda um tema comum para quem enfrenta a crise da meia-idade: a necessidade de sair da zona de conforto e mudar hábitos para um melhor entendimento de si mesmo e das relações próximas. Searching explora a busca de pessoas que depositam suas esperanças em relacionamentos nas redes sociais, quando, na verdade, precisam desenvolver o amor-próprio.  No Hopes & No Perspectives narra a história de alguém desiludido com suas perspectivas, enquanto Whereabout é um chamado à ação, instigando a mudança interna que ainda não ocorreu, seja por falta de coragem ou percepção.  Wrong reflete o desconforto causado pelas expectativas das pessoas nas diferentes relações e, por fim, Bluster se debruça sobre as aprendizagens ao longo da vida. O novo trabalho mostra o amadurecimento da própria banda. A Loyal Gun é formada por Dija Dijones (guitarra/voz), Marcelo Muller (guitarra/voz), Raffa Ap. (baixo) e Bruno Duarte (bateria) e já conquistou seu espaço na cena musical com influências que incluem Superchunk, Sunny Day Real Estate, Dinosaur Jr., Superdrag e Swervedriver. Além disso, eles se inspiram em bandas brasileiras que cantam em inglês, como Pin Ups, Killing Chainsaw, Second Come, Valv, Shed e Mickey Junkies.

Referência no Norte do Brasil, Nitro lança álbum Pés no Chão

A banda Nitro, reconhecida como uma das maiores de rock da região Norte do Brasil, lançou em todos os apps de música, o seu mais novo álbum, Pés no Chão. O trabalho chega para comemorar os 20 anos da banda e marca a estreia do baixista Denis Carvalho (Negão) assumindo os vocais do grupo. A Nitro ainda conta com Rodrigo Erse (Rods) na bateria e Lucas Souza na guitarra. O novo trabalho está disponível em todas as plataformas digitais pelo selo musical Marã Música.  Gravado, mixado e masterizado no estúdio Onda Amazônica, em Porto Velho (RO) e sob a produção da Nitro e de Tullio Nunes, Pés no Chão aborda temas corriqueiros à banda: corrupção política, amores, saudades, motivações e resiliência. “Encontramos a nossa identidade musical logo no primeiro álbum e mantemos a pressão sonora com três músicos, leve quando preciso é pesado por essência”, conta a banda. Pés no Chão traz participações de diversos artistas que os integrantes da Nitro admiram: a cantora de Roraima Ana Lu, na faixa Onde eu Errei,  Áquilas Bera (Boca) na faixa O Menino, Lucas Criston em Pés no Chão (faixa que dá nome ao álbum) e Egypcio (ex-vocalista da Tihuana) em Pega Pelo Rabo. Sobre Egypcio, a banda afirma: “ele é um convidado mais que especial que achávamos impossível ter no álbum, mas deu certo!” A Nitro deseja, com Pés no Chão, buscar mais conexão com seu público e outras pessoas que conheçam a banda através desse trabalho. “Queremos que nosso som possa fazer parte da vida das pessoas de uma forma positiva, que traga reflexão quando preciso for, que leve amor, que faça parte de uma grande estrada conosco e que venha mais 20 anos!”, afirmam.

Olivia Rodrigo lança GUTS, álbum pop com muitas guitarras

GUTS, segundo álbum de Olivia Rodrigo, chegou ao streaming nesta sexta-feira (8). Um dos mais aguardados trabalhos do ano, GUTS chega com uma nova faixa de trabalho, get him back!, e vem dar continuidade ao sucesso da estreia quatro vezes platinada SOUR, que trouxe o single #1 vampire. Para celebrar a chegada de GUTS, Olivia Rodrigo divulgou um vídeo com a performance ao vivo da faixa de abertura do álbum, all-american bitch. Produzido pelo colaborador frequente de Olivia, Daniel Nigro, e parcialmente criado nos legendários Electric Lady Studios, em Nova York, GUTS  é um grande avanço, tanto na honestidade sem freios das composições, quanto na originalidade ousada do som. Com a estreia de vampire em junho, a jovem artista de 20 anos ofereceu uma poderosa introdução à sua arte recém-expandida — imediatamente recebida com inúmeros elogios. GUTS chega no momento em que Olivia Rodrigo se prepara para sua apresentação no VMAs da MTV, que vai ao ar na próxima terça-feira (12), às 21h (horário de Brasília). Dirigido pela famosa artista / diretora / fotógrafa Petra Collins, o vídeo de vampire recebeu seis indicações para o VMAs deste ano, incluindo Vídeo do Ano, Canção do Ano, Melhor Pop, Melhor Fotografia, Melhor Edição e Canção do Verão.

For That Beautiful Feeling, décimo álbum do The Chemical Brothers chega ao streaming

For That Beautiful Feeling, o 10º álbum da dupla dance The Chemical Brothers, chegou hoje aos aplicativos de música. O trabalho, no qual o duo traz para os vocais das faixas grandes estrelas, tem 11 faixas e conta com as colaborações de Beck, HALO MAUD. O disco apresenta o house e o techno psicodélico do duo, em grande parte com sonoridades instrumentais, que soam para os fãs como música pop que gruda na mente e os acompanha pelos dias e noites nas pistas de dança. O duo também se prepara para o lançamento de Paused in Cosmic Reflection, um livro sobre seus 30 anos de carreira. A obra, que será disponibilizada no dia 26 de outubro, traz horas de depoimentos do duo e retrata sua história de sucesso.

Integrante do BTS, V lança álbum com influência de r&b e soul

Um dos ícones do pop do século 21, V, integrante do BTS, lançou hoje seu primeiro álbum solo. Intitulado Layover, o disco é composto por seis faixas: Rainy Days, Blue, Love Me Again, Slow Dancing, For Us e uma faixa-bônus. A faixa de destaque do disco é Slow Dancing, um romântico soul dos anos 1970 que exala um sentimento descontraído e de espírito livre, que chegou acompanhada de videoclipe. Rainy Days captura lindamente a voz de V se mesclando com o som da chuva e os ruídos brancos do cotidiano. Blue é uma homenagem ao R&B antigo, com um toque moderno no som. Love Me Again é uma cativante faixa de R&B que destaca a voz grave de V. For Us é um pop R&B que serve como epílogo, despertando emoções profundas com a voz de V e letras únicas. A faixa-bônus que encerra o álbum é a versão de piano do single Slow Dancing. Neste álbum, V colaborou com a presidente da ADOR e produtora executiva Hee Jin Min, que supervisionou todo o processo de produção, incluindo música, coreografia, design, promoção etc. V mostra um novo lado de seu charme como artista solo por meio dessa parceria com um trabalho que reflete seu gosto pessoal.