Carcass transforma em animação Dance of IXTAB, novo single
As lendas do metal extremo inglês Carcass lançaram um videoclipe animado criado por Costin Chioranu (Opeth, Napalm Death) para o single Dance of IXTAB (Psychopomp & Circumstance March No. 1 In B) para o antecipado sétimo álbum de estúdio, Torn Arteries, que será lançado em 17 de setembro pela Nuclear Blast Records. No Brasil o álbum será lançado pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast Records. Jeff Walker, baixista/vocalista e fundador da banda Carcass, descreve Dance of IXTAB com um grito no meio da pandemia. “A música é um hino de festival de pisões que passará batido num estádio pós-covid vazio e cheio de vácuo, onde usarão ventiladores de de ar para empurrar lixo na brisa.” Feroz e descompromissado em sua execução, a habilidade do Carcass em dissecar o death metal de forma intrínseca e mostrar isto para o ouvinte para que ele entenda sonicamente tem sido um ponto de excelência por mais de três décadas. Em 2019 a banda lançou seu primeiro single em mais de cinco anos, Under The Scalpel Blade, que seguiu com o lançamento de um EP chamado Despicable (outubro 2020), colocando um potente procedente para um álbum de estúdio que virá em setembro, Torn Arteries. Novo álbum do Carcass faz referência às demos Com o título que faz referência às demos antigas criadas pelo baterista original Ken Own, lá nos anos 1980, Torn Arteries põe um fim na fase mais moderna da discografia do Carcass, conectando diretamente para quando eles começaram há mais de 30 anos. A arte do álbum também faz referências às fotografias grotescas que aparecem nos clássicos do Carcass, como Reek Of Putrefaction e Symphonies of Sickness. O artista Zbigniew Bielak tentou sair da normalidade para trazer um lapso de tempo de vegetais, em formato de coração, apodrecendo com o tempo em cima de uma placa branca. Esta forma de arte foi influenciada pelo japonês Kusôzu, o que significa: ‘pintar as nove etapas de um corpo em decadência.’
Genocidal Humanoidz, do System of a Down, ganha videoclipe poderoso
O System of a Down compartilhou um videoclipe com o objetivo de arrecadar recursos para soldados armênios feridos durante conflito do país com o Azerbaijão. No sábado (30), os roqueiros armênio-americanos liberaram o vídeo de Genocidal Humanoidz. Em resumo, é uma das duas novas canções lançadas em novembro passado em resposta a uma guerra na região conhecida como Nagorno-Karabakh. Aliás, a produção audiovisual foi lançada durante uma transmissão ao vivo de um evento de arrecadação de fundos no canal oficial da banda no YouTube. Co-dirigido pelo baixista do SOAD, Shavo Odadjian, e Adam Mason, da Deep Sky Animation, o vídeo apresenta uma mistura de uma intensa performance ao vivo com animação em preto e branco. A produção mostra um menino navegando em sua terra natal devastada pela guerra enquanto luta contra os demônios que invadiram. A transmissão ao vivo do SOAD arrecadou quase US$ 257.000, com a receita destinada à reabilitação de soldados armênios e voluntários que precisam de próteses de membros como resultado do conflito. Os fundos também ajudarão a fornecer terapia a laser para pessoas queimadas por armas químicas. Anteriormente, o conflito reacendido no ano passado entre a Armênia e o Azerbaijão fez com que o SOAD levantasse suas vozes em apoio à sua terra natal, abandonando simultaneamente Genocidal Humanoidz e Protect the Land, a primeira música nova do grupo em 15 anos. As faixas de caridade já levantaram mais de US$ 600.000 para o Fundo Armênia.
Crítica | Soul – prepare o lencinho que a Pixar vai te fazer chorar mais uma vez
Que a Pixar sabe emocionar crianças e adultos, não é nenhuma novidade. É assim desde Toy Story – Um Mundo de Aventuras, em 1995, seu primeiro longa de animação. Óbvio que alguns são mais infantis, como Carros e Monstros S.A., enquanto outros conseguem dialogar bem com públicos distintos, sempre mexendo com a emoção. Impossível não derramar lágrimas com Viva – A Vida é Uma Festa ou Up – Altas Aventuras. Soul, a nova aposta do estúdio e a primeira com um protagonista negro, que estreia nesta sexta-feira (25) exclusivamente na Disney+, não deixa por menos. Prepare o lencinho. É uma pena não estar nos cinemas, mas totalmente compreensível. Afinal, vermelho é vermelho. Devemos ficar em casa mesmo. Em Soul, Joe Gardner (Jamie Foxx) é um professor de música do ensino fundamental que tem a chance de tocar no melhor clube de jazz de Nova Iorque. No entanto, um pequeno acidente o leva das ruas da Big Apple para o Pré-vida, um lugar fantástico onde novas almas obtêm suas personalidades, peculiaridades e interesses antes de irem para a Terra. Determinado a retornar à sua vida, Joe se junta a uma alma precoce, 22 (Tina Fey), que nunca entendeu o apelo da experiência humana. Enquanto Joe tenta desesperadamente mostrar a 22 o que é ótimo na vida, ele pode apenas descobrir as respostas para algumas das perguntas mais importantes da vida. Trilha sonora O visual colorido e a trilha sonora impecável ajudam a dar mais força para o longa. As composições e arranjos de jazz são do renomado Jon Batiste, indicado ao Grammy pela performance de Saint James Infirmary Blues. O artista nos proporciona um mergulho nos clubes esfumaçados de jazz de Nova Iorque. É impressionante como trilha e história caminham em sintonia. O vocalista do Nine Inch Nails, Trent Reznor, e Atticus Ross, premiados no Oscar pela trilha sonora do filme A Rede Social, são os responsáveis pelo instrumental original do longa. Não será surpresa alguma se concorrerem à estatueta mais uma vez. Mas, voltando ao enredo, o diretor Pete Docter (Divertida Mente e Up – Altas Aventuras) segue firme na arte de emocionar. A morte é abordada de uma forma muito sútil. Mais do que falar de um assunto difícil para adultos e crianças, o longa bate na tecla da importância de viver e dar valor às pequenas coisas. Nossa passagem por aqui é breve. E por mais triste que isso possa parecer, o mais importante é saber aproveitar todos os momentos como se fossem os últimos. Soul também tem humor Mas nem tudo são lágrimas em Soul. A parceria entre Jamie Foxx e Tina Fey garante momentos divertidos. Os diálogos entre os dois são puros e recheados de sátiras.Infelizmente não tive acesso ao filme dublado. Porém, o resultado deve ser tão incrível quanto o original. Só para citar dois grandes talentos envolvidos temos Jorge Lucas (Joe Gardner) e Luciana Mello (Dorothea Williams). Dorothea, por sinal, merece um destaque. Ela é a lenda do jazz que dá a chance para Joe Gardner mostrar o seu trabalho como pianista de alto nível. É a líder e saxofonista do quarteto.
Tiana: Série baseada em A Princesa e o Sapo ganha sinopse
Os fãs das animações da Disney vão ganhar um motivo a mais para comemorar em breve. A Plataforma Disney+ está planejando diversas séries e uma delas é inspirada no longa A Princesa e o Sapo. Em resumo, a produção, intitulada Tiana, ganhou recentemente uma sinopse oficial: A trama será uma série de comédia musical com a extraordinária empreendedora que agora é a princesa do reino da Maldônia. As novas aventuras exploram tanto Maldônia, bem como a amada cidade natal de Tiana, Nova Orleans. Ademais, o projeto deve estrear em 2022, ainda sem data revelada.
Invincible tem elenco de dubladores revelado na CCXP Worlds
O Amazon Prime Video anunciou no sábado (5) novos talentos que se juntarão ao incrível elenco de dubladores da série Invincible. Em resumo, a lista traz Mahershala Ali como Titã, Clancy Brown como Damien Darkblood, Nicole Byer como Vanessa & Fiona, Jeffrey Donovan como Machine Head, Jonathan Groff como Rick Sheridan, Jon Hamm como Steve, Djimon Hounsou como Martian Emperor, e Ezra Miller como D. A. Sinclair. A divulgação foi feita durante o painel da série na CCXP Worlds. Em suma, a animação contará com oito episódios de uma hora cada e estreará exclusivamente no Amazon Prime Video em 2021. Do mesmo criador de The Walking Dead, Robert Kirkman, Invincible é baseada na história em quadrinhos de Kirkman, Cory Walker e Ryan Ottley. Sobre super-heróis, a série de animação para adultos gira em torno do jovem de 17 anos Mark Grayson (Steven Yeun), um garoto como qualquer outro de sua idade – exceto pelo detalhe de que seu pai é o super-herói mais poderoso do planeta, Omni-Man (J.K. Simmons). Ademais, Invincible também terá participação de Sandra Oh (Killing Eve), Seth Rogen (Segurando as Pontas) e Gillian Jacobs (Community); Ademais, tem Mark Hamill (Star Wars), Jason Mantzoukas (Brooklyn Nine-Nine), entre outros. Confira o trailer
IDLES lança clipe animado para o single Kill Them With Kindness
O IDLES divulgou nesta quinta-feira (3), um clipe animado para o single Kill Them With Kindness. Ademais, a canção integra o disco Ultra Mono, lançado pela banda em setembro. O vídeo foi inteiramente produzido e desenhado por James Carbutt, as animações ficaram por conta de Pip Williamson. “O cenário de pub é baseado nos clubes de trabalhadores da minha cidade natal. Foi bom imaginar o IDLES espalhando uma mensagem de amor por lá”, brincou Carbutt. O clipe segue outros destaques lançados pelo conjunto na divulgação do novo projeto. Vale lembrar que o IDLES planeja um retorno ao vivo em uma turnê entre maio e junho de 2021 no Reino Unido.
Dirty Projectors chega ao quarto EP em 2020: Earth Crisis
Após homenagear João Gilberto com Super João, o Dirty Projectors lançou Earth Crisis, a penúltima parcela no ciclo de cinco EPs que a banda vem lançando ao longo de 2020. A música de Earth Crisis tem uma história por trás. Em 2007, o Dirty Projectors lançou Rise Above, uma releitura do álbum Damaged (1981), do Black Flag. Posteriormente, Dave Longstreth continuou trabalhando no material, produzindo arranjos das canções para quinteto de sopros e quarteto de cordas. Em fevereiro de 2008, Chris Taylor (Grizzly Bear) gravou esses arranjos na igreja de Greenpoint, Brooklyn, onde gravaram partes de Yellow House e Veckatimest. Contou ainda com Sam Hillmer (Zs, Diamond Terrifier) da vanguarda de Nova York na condução. Pouco depois da sessão, o Projectors embarcou em uma turnê de três meses; quando eles começaram a respirar, Dave se distraiu escrevendo Bitte Orca e nunca terminou a orquestral Rise Above. Quando Dave encontrou as gravações perdidas em um HD antigo no ano passado, começou a reformulá-las – com looping, pitch-shifting, desconstruindo – e recriando as colagens orquestrais resultantes com novas melodias vocais. “Para mim parecia um processo ecológico: reciclar, fazer uma nova vida a partir do velho”, diz ele. A vez de Kristin Slipp Essas colagens formam um terreno harmônico para a vocalista e tecladista de Dirty Projectors, Kristin Slipp, ocupar o centro do palco com seu forte soprano. A criação do Earth Crisis emergiu da metáfora do processo musical – reciclagem, reutilização de materiais – e seu título chegou acidentalmente, um aceno divertido para as lendas do hardcore e para o material de origem, Rise Above. A partir daqui, temas de colapso ambiental e eco distopia se apresentam organicamente nas letras que Slipp e Longstreth escreveram em colaboração. Documentário do Dirty Projectors O EP Earth Crisis chegou com um curta-metragem impressionante de mesmo nome escrito e dirigido pelo amigo e colaborador Isaiah Saxon, do Encyclopedia Pictura. O Encyclopedia Pictura é um estúdio de cinema e animação com sede em Los Angeles cujas paixões incluem jardinagem, vilas, amizade e observação científica. O curta-metragem Earth Crisis apresenta uma mistura especial de medley das canções do EP e conta a história comovente de uma mulher idosa sozinha no deserto ártico. Com a música inspirada por J Dilla tanto quanto Igor Stravinsky, o modo de Earth Crisis é uma forma artística composta. Enquanto escreviam as letras, Kristin Slipp e Dave Longstreth consideraram uma reescrita do século 21 da sinfonia épica de Gustav Mahler, Das Lied von der Erde (A Canção da Terra). Em 20 de novembro, a sequência diversa e dinâmica de EPs do Dirty Projectors lançada em 2020 culminará em uma antologia de vinte músicas intitulada 5EPs. Com cada parte liderada pela voz de um membro diferente da banda, 5EPs marca o crescimento, a transição e o poder comunitário do grupo. Até o momento, a guitarrista Maia Friedman comandou o folk do Windows Open, a tecladista e percussionista Felicia Douglass comandou o soul super-future Flight Tower. Ademais, Dave Longstreth fez uma homenagem a João Gilberto no Super João, e agora Kristin Slipp traz seu entusiasmo e surreal soprano para Earth Crisis.
Crítica | Hoops – um treinador à beira de um ataque de nervos
Proteste: Oitão traz clipe animado retratando problemas sociais no Brasil
O Oitão ilustrou os problemas sociais e o escárnio político do Brasil no videoclipe de Proteste. Assim como na letra, o vídeo retrata algumas das percepções do vocalista Henrique Fogaça sobre toda a desigualdade do nosso país. “A música é o quadro político do país, uma política falha, que sacaneia o povo e muita roubalheira. Um problema de décadas, que persiste de governo para governo”, disse Fogaça. A produção do audiovisual é do artista Giancarlo Burani, com colaboração da Pink Fink.