Buena Onda Reggae Club lança single Big Trouble (Inna Ska Jazz Town)
Buena Onda Reggae Club, um dos nomes de destaque da cena instrumental nacional contemporânea, lançou nesta sexta (10) Big Trouble (Inna Ska Jazz Town), segundo single da nova trilogia da banda, prevista para ser concluída no primeiro trimestre de 2022. Big Trouble (Inna Ska Jazz Town) sucede A Night In Bollywood, que foi ao ar em março deste ano e abriu a sequência. A trilogia traz a conexão entre música e cinema como linha principal das composições. O primeiro single trouxe elementos bollywoodianos somados a pitadas de pop, que se encontraram com o ska jamaicano. Em Big Trouble (Inna Ska Jazz Town), o clima também é de cena de filme e traz a participação do vibrafonista Beto Montag e da percussionista Rayra Maciel. A versão dub da música foi feita por Sérgio Soffiati, da Orquestra Brasileira de Música Jamaicana. “Essa é uma música que traz na sua atmosfera um ambiente noturno, inquieto, de emboscada e vigia. O single conta uma história através da sua instrumentação conduzida em sua maior parte pelo ritmo do ska jazz, por uma linha de baixo que representa uma perseguição intensa, harmonia que traz texturas nebulosas e os sopros que narram essa saga”, pontua Kiko Bonato, compositor da música e tecladista da Buena Onda Reggae Club.
Neil Young lança Barn, álbum em parceria com Crazy Horse
O novo álbum de Neil Young & Crazy Horse, Barn, já está disponível em todas as plataformas digitais pela Reprise Records – uma distribuição nacional Warner Music Brasil. Hoje, Crazy Horse tem como integrantes Ralph Molina na percussão, Billy Talbot no baixo elétrico e o multi-instrumentista Nils Lofgren. Lofgren, um dos fundadores da Horse, tocou em Tonight’s The Night, After The Gold Rush e Trans. As dez novas canções de Barn capturam o espírito idiossincrático do rock e a beleza lírica que traduzem a colaboração da clássica banda de Nova Iorque, Crazy Horse. Gravando nesse verão sob a lua cheia, em um galpão restaurado do século 19 no alto das montanhas, os músicos se sentiram em casa nas canções de amor deslumbrantes do álbum, assim como nas baladas reflexiva e nos rocks potentes. Produzido pelo The Volume Dealers – Neil Young e Niko Bolas, além das versões digital e CD físico, o álbum será lançado – apenas fora do Brasil – em vinil e cassete, incluindo o áudio em alta resolução no Neil Young Archives (NYA). Também haverá um edição deluxe que incluirá um LP, um CD e o Blu-ray com um filme recém anunciado. O filme de mesmo nome – Barn – capta a lendária banda em no habitat natural: selvagem, de humor fácil, com uma irmandade e humanidades característicos além de, claro, música ao vivo e gravada do jeito espontâneo pelo qual são conhecidos. O filme do é dirigido por Daryl Hannah.
Bryan Adams revela terceiro single do novo álbum: Kick Ass
Bryan Adams lançou o single Kick Ass, que estará em seu novo álbum de estúdio, So Happy It Hurts. Em resumo, a música traz o rock enérgico e o pop em uma ponte com os anos 1960 que marca o trabalho do artista junto de sonoridades contemporâneas. “A pandemia e o lockdown nos fizeram pensar que de um momento para outro o que temos como rotineiro e confortável pode mudar. De uma hora pra outra, ninguém conseguia pular no carro e ir embora por aí. O álbum abordará muitas das coisas efêmeras da vida que são realmente o segredo da felicidade, o mais importante, a conexão humana”, diz Adams, que já revelou outros dois singles: a faixa-título e On The Road. Em suas décadas de serviço à música, Bryan Adams conseguiu liderar as paradas de sucesso em mais de quarenta países. Prestes a lançar seu 15° álbum de estúdio, ele acumula em sua carreira três indicações ao Oscar, cinco ao Globo de Ouro e um Grammy. Aliás, a lista inclui um AMA e uma estrela na calçada da fama de Hollywood. Além da música, ele se consolidou como um fotógrafo de renome internacional, como na edição deste ano do conceituado calendário Pirelli. Por fim, com sua faixa-título, On the Road e o novo single Kick Ass já disponíveis, o álbum So Happy it Hurts já está em pré-venda e será lançado no dia 11 de março de 2022.
Entrevista | Bruno Gouveia (Biquini Cavadão) – “Nós soubemos atravessar esses tempos”
A banda Biquini Cavadão, formada há 36 anos, lançou mais um álbum autoral. Através dos Tempos, disponível no streaming, conta com canções inéditas e produção de Paul Ralphes, que não trabalhava com a banda há 20 anos. Bruno Gouveia, Carlos Coelho, Miguel Flores e Álvaro Birita são os integrantes do Biquini. Portanto, trazem neste novo álbum uma mensagem de otimismo e esperança, de que tempos melhores virão. O Blog n’ Roll conversou com o vocalista Bruno Gouveia que contou um pouco sobre essa nova fase da banda. “Nós passamos por tantas coisas. Nós já passamos por inflação galopante, outras crises de saúde, por apagões, mudanças de moeda, e nós soubemos atravessar esses tempos. O que o Biquíni tem hoje nessa história toda são 36 anos ininterruptos em que a gente soube lidar com todas essas adversidades e seguir a diante” “Ou seja, é aquilo que a gente fala logo na primeira música, ‘nada é para sempre vamos superar tudo isso’, e era uma coisa que eu estava querendo. Quando comecei a conversar com a banda falei ‘cara eu vejo esse disco como um disco importante para gente mostrar para as pessoas, de que a gente tem um caminho a seguir, de que nós temos que olhar para frente. Claro passamos por perdas inacreditáveis mas que a gente vai ter que olhar para frente, seguir adiante e que vai dar tudo certo. Nós vamos ter dias melhores e um novo dia vai afastar essa escuridão toda’”, completou Gouveia. O novo álbum traz nove músicas. Sendo elas: Nada É Para Sempre, A Manhã, Através dos Tempos, Colhendo Flores, Me Sorria Com Seu Rosto Inteiro, Dois Polos, A Vida, A Gente É O Que É, e por fim, Eu Não Vou Recuar. Criação do álbum foi durante a pandemia O Biquini começou a criar Através dos Tempos no período da pandemia. Sendo assim, tudo foi feito de forma online, por videoconferência. A banda tem o costume de ir compondo e guardando. Então, quando surgiu a oportunidade de fazer o álbum, cada integrante apresentou as músicas que compôs nos últimos tempos. Não só o processo criativo, mas a gravação também foi feita à distância. Os integrantes não quiseram se encontrar, gravaram sozinhos e depois juntaram tudo. Por este motivo, as capas dos singles possuem fotos da banda, entretanto, nenhuma foi tirada com todos juntos. Além disso, o videoclipe também funcionou dessa forma. Inclusive, o produtor musical, Paul Ralphes, pediu para não se encontrarem, devido às regras de distanciamento da pandemia da covid-19. “Acho que é uma questão de respeito às normas, e acima de tudo respeito à relação que nós temos. Somos acima de tudo amigos, estamos unidos na banda, na amizade e separados momentaneamente. Mas isso foi durante esse período, já estamos nos encontrando um pouco mais, e claro estamos fazendo alguns shows”, explicou o vocalista do Biquini. Turnê do novo álbum do Biquini Cavadão Através dos Tempos ganhará uma turnê pelo Brasil, porém, a banda ainda não se sente 100% segura. “Os artistas em geral foram os primeiros a parar, e estamos sendo realmente os últimos a voltar. É muito duro para todos nós, para toda uma classe, porque nós somos realmente especialistas em aglomerar pessoas”. “Então, citando Cazuza, ‘quando a gente descobre que o meu prazer agora é risco de vida’, a gente tem que saber lidar com isso e a melhor forma de lidar é realmente se vacinando e aguardando que a gente possa superar esse momento. Ainda me sinto um pouco inseguro, mas acho que a gente está caminhando para sair desse problema e é por isso que decidimos finalmente lançar um álbum”, explicou Bruno Gouveia. O Biquini Cavadão já veio diversas vezes para a Baixada Santista, a última vez foi em 2007, com o disco As Voltas Que O Mundo Dá, e viria com Ilustre Guerreiro, mas não deu certo por conta da pandemia. De acordo com o vocalista, a banda vai se esforçar muito para vir para Santos com Através dos Tempos. “Todo o litoral tem uma energia muito boa”. Lembrança de Bruno Gouveia com Santos Por fim, Gouveia contou uma curiosidade da primeira história que ele lembra com a cidade de Santos, que aconteceu em 1992. “Fui fazer um show no litoral do Rio, e no dia seguinte era Santos. Então, a gente ia fazer um show no litoral do Rio, pegava o ônibus e seguia direto, era fácil. Só que resolvi comer um arroz de marisco e acabei me intoxicando, tive uma intoxicação alimentar violenta, passei muito mal. Só consegui fazer o primeiro show porque me deram uma injeção para poder ficar melhor”. Bruno Gouveia, vocalista do Biquini Cavadão “Fiz o show no desespero de acabar, quando acabou falei para eles ‘não sei se vou conseguir fazer esse show em Santos, não vou conseguir pegar essa estrada sinuosa até Santos do jeito que estou’. Acabei pegando um táxi para o Rio de Janeiro, a banda foi para Santos, consegui ser atendido de emergência com o meu médico, ele olhou para mim e tudo mais, e falou assim ‘acho que o pior já passou você pode ir’. Fui, peguei uma ponte aérea para São Paulo, desci as famosas curvas da estrada de Santos e cheguei bem a tempo para o show ser realizado, e o show foi maravilhoso. Então assim, não é uma história exatamente sobre Santos, mas sobre os percalços que a gente passa às vezes para poder chegar em uma cidade e fazer um show”, finalizou o vocalista, Bruno Gouveia. Confira o novo álbum Através dos Tempos abaixo:
Erasure confirma três shows no Brasil; confira datas e preços
Depois de esgotar os shows no Reino Unido, o Erasure anunciou que irá trazer a Neon Tour para o México, Colômbia, Chile, Argentina e Brasil em julho de 2022. No Brasil, as apresentações acontecem nos dias 25 de julho no Espaço das Américas, em São Paulo, 27 de julho no Auditório Araujo Vianna, em Porto Alegre, e 29 de julho no Vivo Rio, no Rio de Janeiro. No Brasil, a venda para o público em geral nas três datas começa na próxima terça-feira (14). Os ingressos poderão ser adquiridos às 10h online (SP e RJ e Porto Alegre). A dupla recentemente lançou um vídeo para a sua mais nova música Time (Hearts Full of Love), que faz parte de seu mais novo EP lançado. Ne:EP – disponível em CD, edição limitada em fita cassete roxa, e digitalmente – é uma extensão de seu último disco lançado, The Neon, com quatro novas faixas, além de Secrets – a qual originalmente apareceu em The Neon Remixed. No último dia 19, o duo fez o lançamento de cinco faixas através do Ne:EP Remixed, que está disponível via stream ou download. Erasure em São Paulo Data: 25 de julho de 2022 (segunda-feira) Abertura dos portões: 19h30 Horário do show: 21h30 Local: Espaço das Américas Endereço: R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo -SP Ingressos: a partir de R$ 120,00 (ver tabela completa abaixo) SETORES / MEIA-ENTRADA / INTEIRA PISTA PREMIUM / R$ 195,00 / R$ 390,00 PISTA / R$ 120,00 / R$ 240,00 MEZANINO / R$ 170,00 / R$ 340,00 CAMAROTE / R$ 190,00 / R$ 380,00 BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIAEspaço das AméricasR. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo -SPFuncionamento: Segunda à Sábado das 10h às 19h Não há funcionamento em feriados. | Atenção: Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia. VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é o Eventim. Erasure em Porto Alegre Data: 27 de julho de 2022 (quarta-feira) Abertura dos portões: 19h30 Show: 21h30 Local: Auditório Araújo Vianna Endereço: Parque Farroupilha, 685 – Farroupilha, Porto Alegre Ingressos: a partir de R$ 160,00 (ver tabela completa) SETORES / MEIA-ENTRADA / INTEIRA EM PÉ / R$ 160,00 / R$ 320,00 ALTA LATERAL / R$ 165,00 / R$ 320,00 ALTA CENTRAL / R$ 195,00 / R$ 390,00 BAIXA LATERAL / R$ 230,00 / R$ 460,00 CENTRAL / R$ 270,00 / R$ 540,00 BAIXA GOLD / R$ 295,00 / R$ 590,00 Site: Sympla Rio de Janeiro Data: 29 de julho de 2022 (sábado) Abertura dos portões: 19h Show: 21h Local: Vivo Rio Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro – RJ Ingressos: a partir de R$ 110,00 (ver tabela completa) SETORES / MEIA-ENTRADA / INTEIRA BALCÃO / R$ 110,00 / R$ 220,00 FRISA / R$ 140,00 / R$ 280,00 CAMAROTE B / R$ 200,00 / R$ 400,00 CAMAROTE A / R$ 210,00 / R$ 420,00 PISTA / R$ 145,00 / R$ 290,00 PISTA PREMIUM / R$ 210,00 / R$ 420,00 O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br.
A-HA anuncia show extra da tour Hunting High And Low em SP
A turnê mundial para celebrar o aniversário de 35 anos do álbum de estreia do A-HA, Hunting High And Low, lançado em 1985, chega finalmente ao Brasil em março de 2022 e não há mais ingressos disponíveis para o primeiro show marcado em São Paulo, no dia 19 de março, no Espaço das Américas. Para atender aos muitos pedidos, a banda programou uma segunda data de apresentação na capital paulista, e voltará ao palco do Espaço das Américas no dia 20 de março. Ingressos para o show extra estão disponíveis no site da LivePass. Considerado um dos mais importantes discos da história da música pop, o álbum, que é tocado integralmente nos shows da turnê, apresentou ao mundo hits atemporais como Take On Me, The Sun Always Shines On TV, Train Of Thought e, claro, Hunting High And Low. Adiada por causa da pandemia, a turnê recebeu críticas entusiasmadas da imprensa e aclamação do público. A turnê do A-HA ainda passa pelas seguintes cidades: dia 10 de março em Recife, no Classic Hall; dia 12 de março em Salvador, na Arena Fonte Nova; dia 16 de março em Belo Horizonte, no Expominas; dia 17 de março no Rio de Janeiro, na Qualistage; em São Paulo no dia 19 (ingressos esgotados) e 20 de março, no Espaço das Américas; e dia 23 em Curitiba no Athletico Paranaense.
The Kooks confirma show em São Paulo para maio
Boa notícia para os fãs do The Kooks. A banda inglesa fará uma apresentação em São Paulo no dia 20 de maio, no Espaço das Américas. O show está dentro do calendário oficial do festival MITA, que terá sua primeira edição no país em 2022. O grupo de indie rock comemora no próximo ano o 15º aniversário de seu primeiro álbum de estúdio, Inside In / Inside Out, sucesso que acompanhou toda uma geração de jovens. A partir de janeiro de 2022, o The Kooks dá início a uma turnê com dez datas em todo só no Reino Unido, incluindo duas apresentações na O2 Brixton Academy de Londres em fevereiro. Reconhecidos como um dos pilares do mundo indie inglês, o The Kooks conquistou fãs no mundo inteiro. O fenômeno do streaming garantiu que Inside In / Inside Out alcançasse novas gerações com sucessos como She Moves in Her Own Way e You Don’t Love Me. “Depois de um longo período parados, estamos animados para comemorar os 15 anos de nosso primeiro álbum e sair em turnê. Vamos tocar músicas desse álbum e também muitas composições de diferentes fases de nossa carreira, como um agradecimento a nossos fãs”, indica o vocalista Luke Pritchard. O show dos ingleses em São Paulo tem o selo MITA Day, parte da programação oficial do festival MITA. O MITA é o primeiro festival produzido em parceria pelas empresas Bonus Track e 30E – Thirty Entertainment, e vai acontecer anualmente. A pré-venda do show do The Kooks em São Paulo rola até o próximo dia 15, exclusiva para clientes do app Ame. A venda geral ao público tem início também no dia 15. Ingressos para o show do The Kooks Pré-venda – De 10h do dia 08 de novembro, quarta-feira, até 9h59 de 15 de dezembro, quarta-feira. Pré-venda exclusiva para clientes do super app Ame pelo site da Eventim. O super app pode ser baixado nos sistemas iOS e Android. LOCAL – VALORES – MEIA ENTRADAPISTA PREMIUM – R$ 600,00 / R$ 300,00PISTA – R$ 300,00 / R$ 150,00MEZANINO – R$ 800,00 / R$ 400,00 Data do show: Dias 20 de maio de 2022Abertura do espaço: 19hHorário do show: 21h30Local: Espaço das Américas – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo (SP)Ingressos: A partir de R$ 300.Venda de ingressos online: Eventim
Crítica | Dug Up….Diabolical Reincarnations – Nervochaos
Com 25 anos de estrada, inúmeras turnês e oito álbuns de estúdio lançados, dá para afirmar sem medo de errar que os paulistanos do Nervochaos formam uma das mais tradicionais, fortes e barulhentas bandas do metal extremo brasileiro e mundial. Quantas bandas podem ostentar tal título? Para celebrar esses números, o grupo regravou três músicas de cada um dos quatro primeiros álbuns, Pay Back Time (1998), Legion of Spirits Infernal (2002), Quarrel In Hell (2006) e Battalions of Hate (2010). De quebra, mais um número do álbum The Art of Vengeance (2014). A formação atual conta com Brian Stone (voz), Edu Lane (bateria), Quinho e Woesley Joahann (guitarras) e Pedro Lemes (baixo). O álbum foi gravado no Abracadaver Studio (SP) e a produção ficou a cargo de Adassi Addasi. Você que acompanha a banda desde aquela época, terá um ataque epilético com as novas versões de I Hate Your God, Envy, Putrid Pleasures, Pure Hemp, Pazuzu is Here, Mighty Justice, Dark Chaotic Destruction, Perish Slowly e Scavengers of The Underworld. Todas perfeitamente executadas, com todo o peso e fúria que o Nervochaos vem despejando em nossos ouvidos desde o longínquo ano de 1996. E aqueles que nunca ouviram a banda têm aqui uma excelente oportunidade de dar um “rolê” pelo seu catálogo. Tarefa quase impossível vai ser NÃO se atirar de cabeça (e ouvidos) em toda a discografia do Nervochaos. Está esperando o que? Dug Up….Diabolical ReincarnationsAno de Lançamento: 2021Gravadora: XenokorpGênero: Thrash/Death Metal Faixas:1-I Hate Your God2-Envy3-Putrid Pleasures4-Pazuzu is Here5-Mighty Justice6-Upside Down Cross7-The Urge to Feel Pain8-Dark Chaotic Destruction9-Nervochaos10-Pure Hemp11-Scavengers of The Underworld12-Perish Slowly13-The Devil´s Work
Crítica | Existence is Futile – Cradle of Filth
Com certeza ainda estão vivos na mente dos bangers os incríveis anos 1990, em que o black metal explodiu no mundo todo (inclusive no Brasil) com nomes como Burzum, Mayhem, Dimmu Borgir e tantos outros. Inicialmente atrelado a crimes na Noruega, o estilo logo provou que tinha vindo para ficar, pois suas qualidades musicais falavam por si só. Entre tantos grupos, um dos mais espetaculares era o Cradle of Filth, vindo da velha Inglaterra. Clássicos como Dusk in her Embrace (1996) e Cruelty And The Beast (1998) são marcos na história da música extrema, dada sua originalidade e eficácia. Sem nunca ter deixado a desejar em termos musicais, os ingleses seguiram sua carreira, lançaram outros clássicos e chegam em 2021 com seu décimo terceiro trabalho de estúdio, Existence is Futile. Seguindo outra tradição do Cradle, a capa é simplesmente de tirar o fôlego de tão bonita, com certeza entre as mais belas do ano corrente. Aliás, mais uma vez um trabalho do Cradle é embalado em um conceito de gelar a espinha. Dessa vez, a história gira em torno do existencialismo e o medo do desconhecido. Se todos sabemos que iremos morrer, podemos saciar a vida enquanto existimos, segundo Aleister Crowley. Ouvindo o álbum várias vezes, o ouvinte vai associando esse tema com a parte musical, formando um pacote realmente atrativo. Black metal vulcânico do Cradle of Filth E sobre a parte musical? Só ouvindo para crer. Estreando na formação Anabelle Iratni, que encaixa sua voz operística em diversos momentos do álbum, temos em Existence is Futile um black metal vulcânico, veloz, pesado e enriquecido com podersosos arranjos orquestrais e os vocais pra lá de agressivos do eterno Dani Filth, a mente criativa por trás dessa loucura toda. Superando seus dois antecessores em termos de peso, Existence arranca a cabeça e a alma do pobre ouvinte em sons mortais como Existencial Terror, Crawling Into Chaos, The Dying of The Members, Suffer Our Dominion e Here Comes a Candle (Infernal Lullaby), que são números que já entram na galeria de clássicos do black metal. Imperdível aos fãs e aos novatos que têm interesse em adentrar o macabro mundo do Cradle of Filth. A oportunidade é agora. Existence is FutileAno de Lançamento: 2021Gravadora: Nuclear BlastGênero: Black Metal Sinfônico Faixas:1-The Fate of The World on Our Shoulders2-Existencial Terror3-Necromantic Fantasies4-Crawling Into Chaos5-Here Comes a Candle (Infernal Lullaby)6-Black Smoke Curling From The Lips of War7-Discourse Between A Man And His Soul8-The Dying of The Embers9-Ashen Mortality10-How Many Tears to Nurture a Rose?11-Suffer Our Dominion12-Us,Dark,Invincible13-Sisters of The Mist14-Unleash The Million