Djavan celebra 50 anos com show grandioso no Allianz Parque
Em 1976, o Brasil era apresentado a A Voz, o Violão, a Música de Djavan. Cinquenta anos depois, o cantor alagoano ocupa o Allianz Parque, em São Paulo, não apenas como um ícone, mas como uma entidade da nossa música. A turnê comemorativa, que se iniciou oficialmente na última sexta (8), trouxe para este sábado (9) uma atmosfera de consagração. “Considero ter uma carreira vitoriosa”, cravou Djavan logo no começo da apresentação, lembrando do início da trajetória em São Paulo, quando ficou em 2º lugar no Festival Abertura de 1975, realizado no Teatro Municipal, com a música Fato Consumado. A sinergia entre o artista e o público rendeu destaques emocionantes, como os coros em Meu Bem Querer e Oceano, que vieram em sequência no momento de voz e violão. Sob a direção artística de Gringo Cardia, o palco reflete a sofisticação das harmonias djavanianas. O trabalho de iluminação de Césio Lima e Mari Pitta cria o cenário perfeito para a banda de elite que o acompanha: Felipe Alves (bateria), Marcelo Mariano (baixo), Torcuato Mariano (guitarra/violão), Paulo Calasans e Renato Fonseca (teclados), além do trio de sopros Jessé Sadoc, Marcelo Martins e Rafael Rocha. Assisti a alguns shows de Djavan nos últimos 30 anos, muitos deles em Santos, do ginásio e teatro do Sesc à Praia do Boqueirão. Mas a grandiosidade que o espetáculo ganhou com a turnê Djavanear é impressionante. O telão é de padrão internacional, daqueles que os fãs costumam reclamar que artistas estrangeiros nem sempre trazem em suas turnês por aqui. A qualidade sonora é impecável. Aos 77 anos, Djavan não dá sinais de cansaço. Mantém a voz presente, com ótimo suporte das backing vocals (que garantem a sustentação necessária enquanto ele dança e interage com os fãs). Com um setlist focado exclusivamente em sucessos, não há espaço para momentos mornos. A estrutura do show traz uma curiosidade marcante: Sina é a escolhida tanto para abrir quanto para encerrar a noite, criando um ciclo perfeito de celebração. Sina, inclusive, carrega o famoso neologismo criado por Djavan: “Caetanear”. O termo, feito para homenagear Caetano Veloso, significa compor ou cantar com a maestria, poesia e leveza características do baiano. Quando a música volta ao palco no bis, serve como uma deixa para o público trocar “Caetanear” por “Djavanear” na letra. O mestre alagoano merece a exaltação que ele mesmo criou para o amigo. Djavan também emociona em canções mais recentes, como Um Brinde. Na época do lançamento dessa faixa, o artista liberou um trecho de um minuto cantado apenas com silabados, convidando os fãs a criarem versões sobre a melodia. Já em O Vento, ele relembrou a saudosa Gal Costa, que gravou a faixa (composta em parceria com Ronaldo Bastos) em 1987. Recentemente, a canção ganhou uma nova roupagem no álbum Improviso. Momentos de destaque: Meu Bem Querer, Oceano, Eu Te Devoro, Linha do Equador, Nem Um Dia, Samurai, Lilás, Flor de Lis e Açaí. A turnê, realizada pela Live Nation e Luanda Promoções, cumpre a promessa de entregar exatamente o que o fã deseja: uma antologia viva com estrutura digna de sua história. Assistir ao show Djavanear é obrigatório para quem deseja ver a história da música brasileira sendo celebrada em tempo real. A turnê agora segue para Salvador, passa por Fortaleza, Curitiba, Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Florianópolis, Belém, Recife, Maceió, antes de retornar para o show derradeiro no Pacaembu, em São Paulo, no dia 12 de dezembro.
Paul McCartney libera dueto com Ringo Starr; ouça Home To Us
O mundo da música parou nesta semana quando Paul McCartney surpreendeu 50 fãs sortudos no Studio Two do Abbey Road Studios, em Londres. O motivo? Uma audição exclusiva de seu próximo álbum, The Boys of Dungeon Lane. Mas a grande surpresa veio com o anúncio da faixa Home to Us, que marca o primeiro dueto vocal oficial entre Paul e Ringo Starr em suas carreiras solo. O single, lançado na sexta-feira (8), é uma viagem nostálgica às raízes dos dois músicos em Liverpool. Produzido por Andrew Watt (que recentemente trabalhou com os Rolling Stones), o álbum traz Paul tocando quase todos os instrumentos, resgatando o espírito “faça você mesmo” de seu clássico disco de estreia, McCartney (1970). “Home to Us”, a parceria com Ringo A história por trás do dueto é emocionante. Paul escreveu a canção pensando em Ringo e no bairro de Dingle, onde o baterista cresceu. “Ringo era de Dingle, e lá era dureza. Ele disse que costumava ser assaltado quando voltava para casa porque trabalhava. Mesmo sendo uma loucura, era o nosso lar”, comentou Paul durante o evento. A música ainda conta com o reforço luxuoso de Chrissie Hynde (The Pretenders) e Sharleen Spiteri (Texas) nos backing vocals. É a única faixa do álbum que conta com um baterista convidado, e quem melhor para ocupar esse posto do que o próprio Ringo? História antes da história The Boys of Dungeon Lane promete ser o trabalho mais pessoal de McCartney em décadas. O título faz referência aos anos de formação em Liverpool, muito antes da Beatlemania. Paul mergulha em memórias da infância no pós-guerra, na resiliência de seus pais e nas primeiras aventuras musicais ao lado de George Harrison e John Lennon. É, segundo a crítica, a “história antes da história”. Serviço: Paul McCartney – “The Boys of Dungeon Lane” Tracklist
Djavan anuncia show de encerramento da turnê de 50 anos no Pacaembu
Devido ao sucesso absoluto nas duas primeiras datas em São Paulo (8 e 9 de maio), a turnê Djavanear 50 anos. Só Sucessos, que celebra os 50 anos de carreira de Djavan, ganhou uma data extra e final em São Paulo, marcada para o dia 12 de dezembro, na Mercado Livre Arena Pacaembu. Este show não é apenas mais uma data, ele marca o encerramento da jornada comemorativa que vai percorrer estádios e arenas de todo o país. Como o nome entrega, o repertório é um “paredão” de hits: são pelo menos 25 canções que moram no inconsciente coletivo brasileiro, como Sina, Oceano, Eu Te Devoro, Samurai e Flor de Lis. Galeria de arte em movimento O espetáculo vai muito além da música. Com direção artística de Gringo Cardia, o show é uma experiência imersiva que traduz visualmente o universo sensorial de Djavan. Através de gigantescos painéis de LED, a cenografia dialoga com obras de grandes artistas brasileiros, como Cândido Portinari, Vik Muniz, Athos Bulcão e Espedito Seleiro. É o encontro do “pintor de música”, como Gringo define Djavan, com a herança visual do nosso país. No palco, o cantor é acompanhado por uma banda de elite que inclui naipes de metais, teclados, cordas e backing vocals, garantindo a fidelidade técnica que as composições de Djavan exigem. Ingressos para o Djavan no Pacaembu A venda será realizada pela Ticketmaster e conta com vantagens agressivas para clientes do Banco do Brasil: Serviço: Encerramento “Djavanear 50 Anos” em SP Turnê pelo Brasil
Inocentes lança “Antes do Fim Deluxe” e anuncia show no Blue Note
A banda Inocentes lançou a versão expandida de seu último trabalho, Antes do Fim Deluxe. Disponível em todas as plataformas digitais via Red Star Recordings, o álbum agora conta com 20 faixas, incluindo oito versões acústicas inéditas que mostram a versatilidade de um grupo que há quatro décadas define o gênero no Brasil. O lançamento resolve um “problema” estratégico do ano passado. Como a primeira edição foi focada no formato LP (vinil), o limite físico da mídia obrigou a banda a segurar parte do repertório. “Foi uma escolha difícil, por isso seguramos essas 8 faixas para a versão digital”, explica o vocalista Clemente Nascimento. Agora, o público tem acesso à obra completa, gravada e produzida por Henrique Khoury. Homenagem ao Cólera Para marcar o lançamento, a banda escolheu como single a versão acústica de Quanto Vale a Liberdade, um clássico do Cólera escrito por Redson. A música, que apareceu pela primeira vez na histórica coletânea Sub (1983), ganha uma roupagem desplugada que realça a potência da letra. Não é a primeira vez que os Inocentes registram a faixa, mas esta nova versão busca uma fidelidade crua ao espírito original do mestre Redson. Noite de gala no Blue Note Para celebrar este novo momento, o quarteto formado por Clemente, Anselmo Monstro, Nonô e Ronaldo Passos sobe ao palco do Blue Note São Paulo no dia 12 de maio (terça-feira). O show promete ser uma experiência única, trazendo os arranjos do disco para o palco com as participações especiais de Wagner Bernardes (teclados) e Tata Martinelli (voz). Mas Clemente garante: o projeto acústico não significa que os amplificadores serão aposentados. “Esse acústico é um projeto que anda juntamente com o elétrico, não paramos um pra fazer o outro”, afirma o ícone do punk. Serviço: Inocentes – “Antes do Fim Deluxe”
Deep Purple anuncia novo álbum “Splat!” para julho
Com mais de 120 milhões de álbuns vendidos e um lugar cativo no Hall da Fama do Rock, o Deep Purple provou que não está interessado em apenas viver do passado. A banda anunciou oficialmente o seu novo álbum de estúdio, Splat!, que será lançado em 3 de julho pela earMUSIC. Em uma declaração empolgante, o frontman Ian Gillan afirmou que esta encarnação da banda soa como uma versão atualizada do Deep Purple do início dos anos 70. “Estamos de volta com um material compatível com Highway Star, Smoke on the Water e Lazy. A dinâmica, o equilíbrio e a diversão da música que fizemos entre 69 e 73”, revelou o vocalista. Som mais pesado em décadas em Splat! Para garantir que o espírito clássico fosse capturado, o grupo uniu forças novamente com o lendário produtor Bob Ezrin (KISS, Pink Floyd, Alice Cooper). O diferencial de Splat! é que a banda gravou tocando junta no estúdio, priorizando a pegada orgânica e a improvisação coletiva. Segundo Gillan, o resultado é o disco mais pesado que o Deep Purple lançou em muitos anos. Metamorfose O título e o conceito do álbum foram concebidos por Gillan. Longe de ser um disco apocalíptico comum, Splat! imagina o fim da humanidade não como destruição, mas como uma transformação, uma metamorfose para além da existência física. É uma abordagem filosófica que será revelada em capítulos nas próximas semanas. Turnê mundial O álbum chegará em diversos formatos, incluindo edições limitadas em vinil roxo e amarelo transparente, além de um Box Set de Luxo que inclui discos de 10 polegadas com gravações ao vivo da tour de 2024 e o single exclusivo em 7 polegadas Guinnesis. Para celebrar o lançamento, o Deep Purple seguirá com sua massiva turnê de 2026, com 86 shows programados em 28 países, incluindo uma passagem pelo Brasil em dezembro. Tracklist de “Splat!” (CD/2LP) Lado A Lado B 5. The Only Horse In Town 6. Sacred Land 7. The Beating Of Wings Lado C 8. Guilt Trippin’ 9. Scriblin’ Gib’rish 10. Jessica’s Bra Lado D 11. Third Call 12. My New Movie 13. Splat!
In-Edit Brasil anuncia seleção nacional da 18ª edição
O In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical acaba de revelar os títulos nacionais selecionados para sua 18ª edição, que acontece de 17 a 28 de junho em São Paulo. O festival, que já se consolidou como a maior janela para o cinema documental focado em música no país, traz este ano premiéres nacionais de peso e retratos íntimos de ícones que moldaram nossa cultura. Nesta edição, os holofotes se voltam para processos criativos memoráveis, como o registro dos Tribalistas por Dora Jobim, e trajetórias de resistência, como a de Alaíde Costa em busca de seu lugar de direito na história da Bossa Nova. Além disso, o festival celebra os 30 anos do icônico Da Lata, de Fernanda Abreu, e mergulha na psicodelia pernambucana de Alceu Valença. Competição nacional Dona Onete – Meu Coração Neste Pedacinho Aqui Entre o Sucesso e a Lama Massa Funkeira Ninguém Pode Provar Nada O Cravista Pontos de Força Tribalistas – O Baú da Hora Fértil Universo Circular – Jocy De Oliveira VIVO 76 Mostra Brasil Brasil.Doc & sessões especiais Nesta seção, destaque para Arthur, O Gigante, sobre o baixista Arthur Maia, e Punks do ABC, que resgata a cena operária e politizada do subúrbio paulista. Nas Sessões Especiais, não perca A Noite de Alaíde, que acompanha a volta triunfal de Alaíde Costa aos EUA aos 90 anos, e Flora & Airto, celebrando o fusion de Flora Purim e Airto Moreira. Shows confirmados Serviço: 18º In-Edit Brasil
Versalie Waltz lança o visceral álbum de estreia “Whispers”
Direto da Zona Oeste de São Paulo, a banda Versalie Waltz acaba de colocar no mundo seu primeiro álbum completo, Whispers. Lançado pelo selo Red Star Recordings, o disco de dez faixas não é apenas uma coleção de canções, mas uma obra conceitual que mergulha em um arco fictício inspirado nos tumultos da Revolução Francesa. Segundo o guitarrista Mateus Bonini, o álbum questiona se os grandes movimentos sociais são puramente espontâneos ou se existem “influências externas”, inclusive de ordem sobrenatural, manipulando a sociedade. É nessa dualidade entre livre-arbítrio e instinto que a banda constrói sua lírica potente. “Haunted” Para promover o lançamento, o grupo escolheu a faixa Haunted, que chega acompanhada de um videoclipe dirigido por Ivan Shupikov. A estética é um deleite para os fãs de cinema: o vídeo bebe diretamente da fonte do terror oitentista, com referências visuais claras a clássicos como Suspiria e O Iluminado. Musicalmente, Haunted entrega um hard rock vigoroso, explorando desejos reprimidos e uma atmosfera sombria que já se tornou marca registrada da banda, composta por Jhey Rose (vocais e teclados), Victor Bittencourt (baixo), Diego Tetti (guitarra), Guilherme Fioravanti (bateria) e Mateus Bonini (guitarra). Produção orgânica e analógica Gravado na Red Star Studios sob o comando de Henrique Khoury, Whispers foca em uma captação orgânica. A banda optou por priorizar amplificadores reais e uma estética analógica, distanciando-se das produções excessivamente digitais para garantir que o som soasse tão cru e real quanto a narrativa que propõem.
Testament, Municipal Waste e Immolation anunciam turnê conjunta pelo Brasil em dezembro
As bandas Testament, Municipal Waste e Immolation desembarcam no Brasil em dezembro para uma das turnês mais pesadas do calendário do metal em 2026. Realizada pela Liberation Music Company, a excursão passará por Curitiba, São Paulo, Limeira, Belo Horizonte e Rio de Janeiro, reunindo três gerações diferentes da música extrema em um mesmo pacote. A venda de ingressos começou nesta nesta sexta-feira (8), ao meio-dia. Antes de chegar ao Brasil, a turnê também passa por México, Costa Rica, Panamá, Colômbia, Chile, Argentina e Uruguai, reforçando a importância do mercado latino-americano para as três bandas. O encontro entre Testament, Municipal Waste e Immolation oferece um panorama amplo do metal pesado contemporâneo. De um lado, o Testament carrega o legado histórico do thrash metal da Bay Area. Do outro, o Municipal Waste representa a explosão crossover do século 21, enquanto o Immolation sustenta há décadas uma das discografias mais respeitadas do death metal norte-americano. A passagem do Testament pelo país acontece dentro da turnê de “Para Bellum”, 14º álbum de estúdio da banda e um dos trabalhos mais elogiados de sua trajetória recente. Formado na Califórnia nos anos 1980, o grupo se consolidou como um dos pilares do thrash metal com discos clássicos como “The Legacy”, “The New Order” e “Practice What You Preach”. Atualmente, a formação reúne Chuck Billy, Eric Peterson, Alex Skolnick, Steve DiGiorgio e Chris Dovas. Já o Municipal Waste retorna ao Brasil em apresentações em casas de shows pela primeira vez em 15 anos. Formada em Richmond, na Virgínia, a banda ajudou a reacender o interesse global pelo crossover thrash com álbuns como “Waste ’Em All”, “Hazardous Mutation” e “The Art of Partying”, disco que se tornou referência dentro da retomada do thrash nos anos 2000. O grupo segue divulgando o álbum “Electrified Brain”, marcado pela combinação entre velocidade, humor ácido e energia hardcore. Completa o pacote o Immolation, um dos nomes mais importantes da história do death metal. Surgida no fim dos anos 1980, em Nova York, a banda construiu uma identidade própria baseada em riffs densos, atmosferas opressivas e temas ligados à ruína humana, religião e decadência moral. Em 2026, o grupo lançou “Descent”, 12º disco de estúdio e mais um capítulo da trajetória marcada por brutalidade técnica e consistência artística. Serviço 05/12 – Curitiba/PRTork n’ RollIngressos: Clube do Ingresso 06/12 – São Paulo/SPCarioca ClubIngressos: Clube do Ingresso 08/12 – Limeira/SPMirageIngressos: Fastix 10/12 – Belo Horizonte/MGMister Rock BHIngressos: Clube do Ingresso 13/12 – Rio de Janeiro/RJSacadura 154Ingressos: Clube do Ingresso
Myrath anuncia turnê latino-americana com três shows no Brasil em dezembro
A Myrath confirmou oficialmente a turnê “Wilderness Of Mirrors: Third Strike 2026”, que passará pela América Latina em dezembro com apresentações no Brasil, Argentina, Chile e México. A excursão marca o retorno do grupo tunisiano ao país após a estreia lotada realizada em São Paulo, em 2023, novamente em parceria com a produtora Dark Dimensions. Reconhecida como uma das bandas mais criativas do metal contemporâneo, a Myrath construiu uma identidade própria ao combinar heavy metal, power metal, rock progressivo e música árabe tradicional em um estilo que a própria banda define como “blazing desert metal”. O resultado mistura riffs pesados, melodias orientais e elementos sinfônicos que ajudaram o grupo a se consolidar como um dos principais representantes do oriental metal no cenário mundial. A nova turnê promove o álbum “Wilderness Of Mirrors”, lançado em março de 2026. O disco sucede “Karma”, de 2022, e aprofunda ainda mais a combinação entre atmosferas épicas, arranjos sofisticados e influências orientais que se tornaram assinatura da banda ao longo da carreira. Formado em 2001, na cidade de Ez-zahra, na Tunísia, inicialmente sob o nome X-Tazy, o grupo adotou oficialmente o nome Myrath em 2006. Em árabe, a palavra significa “legado”. Ao longo dos anos, a banda ampliou sua relevância internacional com discos como “Shehili” e apresentações em grandes festivais e turnês ao lado de nomes importantes do metal mundial. Em 2022, o grupo também ganhou destaque ao participar do FIFA Fan Festival durante a Copa do Mundo do Catar, levando o metal oriental ao palco do Al Bidda Park, em Doha, diante de milhares de pessoas. Atualmente, a formação da Myrath conta com Zaher Zorgati, Malek Ben Arbia, Anis Jouini, Kevin Codfert e Morgan Berthet. A expectativa para a nova passagem pela América Latina é de uma experiência cinematográfica, reunindo músicas do novo álbum e clássicos da carreira. Serviço – Myrath no Brasil 04/12 – Belo Horizonte/MGMister Rock 05/12 – São Paulo/SPVip Station 06/12 – Curitiba/PRStage Garden Ingressos disponíveis em:Ingresso MasterArticket