Entrevista | D.R.I. – “Nunca pensamos em abandonar o punk. Só queríamos usar todas as nossas influências juntas”
O D.R.I. está de volta ao Brasil. Formado no início dos anos 1980, no Texas, a banda é uma das bandas mais influentes da história do hardcore punk e do thrash metal. Inicialmente associado ao hardcore rápido e direto, o grupo acabou se tornando referência mundial ao fundir esse estilo com elementos mais pesados do metal, ajudando a definir o que viria a ser conhecido como crossover. Ao longo de mais de quatro décadas, o D.R.I. construiu uma trajetória marcada por turnês incessantes, letras críticas e uma ética independente que influenciou gerações de músicos ao redor do mundo. Em entrevista ao Blog N’Roll, o vocalista Kurt Brecht fala sobre a evolução musical do grupo, a criação do termo crossover, a forma como a tecnologia transformou a vida em turnê e o impacto contínuo do D.R.I. tanto nas cenas punk e metal quanto em novas gerações de bandas que ainda hoje se inspiram em sua postura e agressividade, além dos shows no Brasil. O D.R.I. se apresenta no Brasil nas seguintes datas e cidades:São Paulo – 22/03 com o Ratos de Porão no Cine JoiaPorto Alegre/RS – 17/03/2026 no OcidenteCuritiba/PR – 19/03 no Tork n’ RollRio de Janeiro/RJ – 20/03 no Circo VoadorBelo Horizonte/MG – 21/03 no Mister Rock O D.R.I. nasceu de um senso de urgência criativa muito forte nos anos 80. O que daquele pensamento inicial da sua juventude ainda guia a banda hoje? A diferença é que, quando você é jovem, tudo é diferente. Com o tempo, aprendemos muitas coisas sobre turnês, sobre o negócio da música e sobre como tudo funciona. Hoje é muito mais fácil divulgar seus próprios shows usando a internet. Antigamente, para montar uma turnê pelos Estados Unidos ou para vir ao Brasil, era tudo feito por telefone ou cartas, esperando que alguém divulgasse o show e que as pessoas ficassem sabendo. Hoje você consegue garantir que o público tenha informação, e isso facilita muito. O Brasil tem uma relação longa com o D.R.I. O que você mais lembra da primeira vez que tocou aqui? A incerteza, eram outros tempos. Você nunca sabe se tudo vai funcionar, se vai receber pagamento, se o show vai ser bom. Existe muita incerteza quando você toca pela primeira vez em outro país, especialmente. O Brasil tem uma cena punk muito forte. Como você percebe a energia do público brasileiro em comparação com outros países? A América do Sul, em geral, sempre rende shows muito bons e muito enérgicos, e o Brasil está incluído nisso. É sempre muito divertido. Nessa mesma viagem, também tocamos na América Central. Existe algum show do D.R.I. no Brasil que se destaca como o mais intenso ou inesquecível? Existem muitos, mas para destacar um, tocamos uma vez em Belo Horizonte com o Misfits e o Sepultura. Foi em um estádio ao ar livre, fazia muito calor, mas foi um show enorme e muito divertido. Falando sobre a conexão com o Ratos de Porão, em que momento você percebeu que essa relação foi além de apenas dividir o palco? Nós simplesmente nos conectamos com eles. Tocamos muitos shows juntos e continuamos tocando. É sempre a mesma coisa: eles trazem um ótimo público, nós também trazemos pessoas, e juntos funciona muito bem. Acho que os fãs realmente gostam de ver a gente tocando juntos. E depois de tantas visitas ao Brasil, ainda existe algo que te surpreende sempre que você volta? Eu gostaria de tocar aqui todo ano, mas nosso agente prefere que a gente venha uma vez a cada três anos. Às vezes tocamos em cidades diferentes, ou em lugares onde não tocávamos há muito tempo. Mas São Paulo é uma cidade que sempre parece fazer parte da rota. É uma cidade grande, com um grande show, algo que sempre fica marcado na memória. É sempre um show insano. Como surgiu o rótulo “crossover” e como foi a recepção do álbum de mesmo nome quando foi lançado? Na verdade, foram os fãs que começaram a chamar nossa música de crossover por conta da mistura de punk e metal. A gente ouviu as pessoas usando esse termo, e foi assim que soubemos. Não fomos nós que criamos o nome, apenas usamos no álbum. Quando Crossover saiu, alguns punks não gostaram, porque as músicas eram mais lentas e tinham mais influência de metal. Por outro lado, ganhamos muitos fãs do metal. Perdemos alguns fãs e ganhamos outros. Em que ponto você percebeu que era possível evoluir musicalmente sem perder a agressividade e a identidade da banda? Acho que isso acontece com qualquer banda. Você escreve músicas que gosta, e se todo mundo na banda gosta, espera que o resto do mundo goste também. Às vezes funciona, às vezes não. Nós crescemos ouvindo metal pesado, então nunca foi uma questão de abandonar o punk. Queríamos usar todas as nossas influências e juntar tudo em músicas que todos nós gostássemos. As letras do D.R.I. sempre foram diretas e críticas. Como você vê essa abordagem hoje? Acho que minhas letras envelheceram bem. Não escrevo todas as letras da banda, mas recentemente lancei um livro com todas as letras que escrevi, organizado de A a Z, além de poesias. Muitas bandas dizem que fomos uma influência musical e lírica, e até os filhos dessas pessoas estão tentando escrever músicas como o D.R.I., o que é um grande elogio. O hardcore e o metal mudaram muito desde os anos 80. O que ainda chama sua atenção nas bandas mais novas? Muitas bandas novas abrem shows para a gente, e eu vou assistir. Às vezes são bandas de death metal ou misturas estranhas de estilos. Se eu gosto, eu gosto. Gosto de bandas que não param, que vêm com tudo. É isso que me chama a atenção. Existe alguma fase da discografia do D.R.I. que você acha que merece ser redescoberta pelos mais novos? Talvez Crossover, mas Dealing With It! também é muito popular e já mostrava um pouco dessa mistura. O D.R.I. sempre soou um pouco diferente das outras bandas,
Avenged Sevenfold inicia turnê no Brasil com show em Curitiba; confira horários, abertura e setlist
A espera acabou. Nesta quarta-feira, 28 de janeiro, a Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba, será palco do retorno triunfal do Avenged Sevenfold ao Brasil. A banda liderada por M. Shadows traz a Life Is but a Dream… Latin America Tour 2026 para o país, reafirmando seu status como um dos gigantes do metal contemporâneo. Mas a festa não para no Sul. No sábado (31), a banda segue para São Paulo para um show no Allianz Parque, com um lineup ainda mais encorpado. Horários do Avenged Sevenfold em Curitiba Para quem vai ao show de hoje em Curitiba, atenção aos horários para não perder nada. A abertura fica por conta do Mr. Bungle, banda experimental lendária (que conta com Mike Patton, do Faith No More, e Scott Ian, do Anthrax), conhecida por sua imprevisibilidade. Em São Paulo (31/01): Na capital paulista, a noite ganha um reforço de peso. Além do Mr. Bungle, o público terá o show do A Day To Remember. O que esperar do setlist do Avenged Sevenfold em Curitiba? Baseado no que a banda apresentou recentemente na Colômbia e no Chile, o show deve ser uma viagem equilibrada entre a complexidade do novo álbum, Life Is but a Dream…, e os hinos que consagraram o grupo nos anos 2000 e 2010. A expectativa é de um set com cerca de 15 músicas. Clássicos como Afterlife, Nightmare e a épica A Little Piece of Heaven estão garantidos, ao lado das novas Game Over e Cosmic. Provável setlist Ingressos Para o show de hoje em Curitiba, verifique a disponibilidade de últimos ingressos na plataforma Eventim. Serviço CURITIBA (hoje) SÃO PAULO
The White Buffalo anuncia turnê extensa por 8 cidades no Brasil
Se a semana começou agitada com anúncios de pop e indie, o universo do folk e do rock de raiz não ficou para trás. Nesta terça-feira (27), foi confirmado o retorno de The White Buffalo ao Brasil. O projeto do cantor e compositor norte-americano Jake Smith, dono de um barítono inconfundível, desembarca no país em novembro de 2026. E a notícia é excelente para quem mora fora do eixo Rio-SP: desta vez, a turnê será muito mais abrangente do que a estreia dele por aqui em 2024. The White Buffalo vai de Porto Alegre a Recife Serão oito apresentações cobrindo quatro regiões do país. A rota inclui Belo Horizonte, São Paulo, Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, Brasília, Fortaleza e Recife. A turnê é uma realização da Sellout e Powerline, que apostam na força do catálogo do músico para encher casas de norte a sul. Trovador das séries Para quem não liga o nome à voz: The White Buffalo é o homem por trás de trilhas sonoras marcantes de séries como Sons of Anarchy (incluindo a icônica Come Join The Murder), Californication, The Punisher e This Is Us. Sua sonoridade é uma mistura poeirenta de folk, blues, country e rock, influenciada por gigantes como Bob Dylan e Leonard Cohen, mas com a potência vocal de quem começou a carreira tarde, trocando a vida de garçom pela estrada. O show deve mesclar clássicos com faixas do álbum ao vivo mais recente, A Freight Train Through The Night, e do experimental Year of the Dark Horse (2022). “Este álbum percorre toda a minha carreira… Selecionamos favoritas do público e algumas faixas mais profundas para dar a elas uma nova vida”, comenta Jake. Serviço e ingressos As vendas já estão abertas (ou abrindo) através da plataforma Fastix (com exceção de Porto Alegre, que é pela Sympla). Confira a agenda completa:
The Lumineers anuncia turnê no Brasil com shows no Rio, Curitiba e SP
O The Lumineers confirmou, nesta terça-feira (27), seu retorno à América do Sul com a Automatic World Tour. A banda de folk-rock, liderada por Wesley Schultz e Jeremiah Fraites, traz ao Brasil o show de seu aclamado novo álbum, Automatic. Serão três apresentações em solo nacional no mês de abril, passando por Rio de Janeiro, Curitiba e São Paulo, antes de seguir para outros países do continente. Datas e locais do The Lumineers no Brasil A etapa brasileira será a responsável por abrir a perna sul-americana da turnê. Confira a agenda! Era “Automatic” A turnê celebra o lançamento do álbum Automatic (selo Dualtone), descrito como o trabalho mais pessoal e criativamente expansivo da banda até hoje. Após lotarem estádios como o Fenway Park e arenas como a O2 em Londres, o duo promete entregar aquela conexão emocional crua que se tornou sua marca registrada, transformando grandes arenas em espaços intimistas. Guia de vendas Atenção máxima, pois as vendas começam muito em breve pela Ticketmaster. Os ingressos podem ser parcelados em até 3x sem juros. A realização é da Live Nation Brasil. Turnê completa do The Lumineers na América do Sul Além do Brasil, a banda passará por:
Hollow Coves inicia turnê inédita no Brasil hoje em Curitiba
O duo australiano Hollow Coves desembarcou no Brasil pela primeira vez e dá o pontapé inicial em sua turnê hoje (19). A estreia acontece em Curitiba, no palco do Tork n’ Roll. Matt Carins e Ryan Henderson trazem na bagagem uma sonoridade que mistura harmonias vocais etéreas e violões acústicos. O som deles evoca paisagens abertas e momentos de calmaria, algo que conquistou o mundo com o hit viral Coastline. Mensagem de esperança e gratidão do Hollow Coves Além dos sucessos antigos, o duo apresenta as canções do álbum Nothing To Lose (2024). O disco funciona como um chamado para valorizar o presente em meio à pressão da era digital. As letras exploram a gratidão, a simplicidade e a beleza natural. A imprensa mundial costuma destacar a capacidade da dupla de transformar temas complexos, como ansiedade e desafios pessoais, em simplicidade poética e esperança. >> LEIA ENTREVISTA COM O HOLLOW COVES Abertura nacional Para aquecer o público nas quatro datas, a produção escalou o talento brasileiro Rafael Witt. O cantor e multi-instrumentista gaúcho, natural de Caxias do Sul, tem se destacado no cenário do pop alternativo e fará a abertura de todos os shows. Depois de Curitiba, a banda segue para Belo Horizonte, Rio de Janeiro e encerra a passagem por aqui em São Paulo, no próximo sábado. Confira o roteiro completo abaixo e garanta os últimos ingressos. Serviço Ingressos: Disponíveis no site da Fastix. Curitiba/PR (HOJE – 19/01) Belo Horizonte/MG (21/01 – Quarta) Rio de Janeiro/RJ (23/01 – Sexta) São Paulo/SP (24/01 – Sábado)
Atração do Bangers Open Air, Lucifer anuncia mais sete shows no Brasil
A banda sueca de occult rock Lucifer retorna ao Brasil em abril para uma série de oito apresentações como parte de um novo giro pela América do Sul, que também passa por Argentina e Chile. A turnê segue divulgando o quinto álbum de estúdio do grupo, Lucifer V, lançado em janeiro de 2024 pela Nuclear Blast Records. A realização é da Xaninho Discos. O ponto alto da passagem pelo país será a participação do Lucifer no Festival Bangers Open Air, em São Paulo, no dia 25 de abril, um dos principais eventos dedicados ao rock e ao heavy metal no Brasil. Além do festival, o grupo também confirmou um show solo na capital paulista, no dia 29 de abril, no Hangar 110, oferecendo ao público uma apresentação mais extensa fora do formato de festival. A agenda brasileira inclui ainda shows em Brasília, no dia 16 de abril, no Infinu; Curitiba, em 18 de abril, no Basement Cultural; Florianópolis, em 19 de abril, no Célula Showcase; Porto Alegre, em 20 de abril, no Espaço Marin; Rio de Janeiro, em 26 de abril, no Experience Music; e Belo Horizonte, em 28 de abril, no Mister Rock. A formação que acompanhará a vocalista Johanna Sadonis nesta turnê pela América do Sul será anunciada em breve. Formado em 2014, o Lucifer se consolidou como um dos principais nomes do hard rock e do occult rock contemporâneo ao resgatar referências diretas do rock pesado dos anos 1970, com influência evidente de bandas como Black Sabbath, Pentagram e Coven. Desde o início, a identidade do projeto é conduzida por Johanna Sadonis, responsável pela direção estética, lírica e conceitual do grupo. Lucifer V marca um momento de síntese na trajetória da banda, aprofundando a linguagem desenvolvida nos discos anteriores e apostando em canções mais concisas, com equilíbrio entre peso, melodia e dinâmica. As letras seguem explorando temas como mortalidade, perda, desejo e espiritualidade, sempre por meio de narrativas simbólicas e pessoais. Faixas como Fallen Angel, At the Mortuary e Maculate Heart passaram a ocupar papel central nos shows recentes. Nos últimos anos, o Lucifer tem se destacado também pela força de suas apresentações ao vivo, com passagens por festivais como Hellfest, Wacken Open Air e Psycho Las Vegas. Ao longo da última década, o grupo acumulou reconhecimento da crítica especializada, incluindo indicações ao Swedish Grammy, ao Swedish Radio Award P3 e ao GAFFA Awards, além de ter estampado a capa da revista norte-americana Decibel ainda no início da carreira. Com cinco álbuns lançados e presença constante em turnês internacionais, o Lucifer retorna à América do Sul em um momento de plena maturidade artística, reforçando sua identidade e ampliando seu alcance entre públicos de diferentes vertentes do rock e do heavy metal. Agenda Lucifer no Brasil16/04 Brasília Infinu18/04 Curitiba Basement Cultural19/04 Florianópolis Célula Showcase20/04 Porto Alegre Espaço Marin25/04 São Paulo Bangers Open Air26/04 Rio de Janeiro Experience Music28/04 Belo Horizonte Mister Rock29/04 São Paulo Hangar 110
Graveyard no Brasil 2026: datas, locais e abertura da banda Bike
A aclamada banda sueca Graveyard confirmou seu retorno à América Latina. O grupo traz seu hard rock clássico para o Brasil em maio de 2026, realizando uma série de quatro apresentações imperdíveis. A produtora Xaninho Discos organiza a turnê, repetindo a parceria de excursões passadas. Desta vez, o quarteto vem divulgar o álbum 6, além de tocar os grandes sucessos que consolidaram sua reputação mundial. Datas e cidades do Graveyard A agenda brasileira concentra-se na primeira quinzena de maio. O giro começa no Sul e sobe para o Sudeste: Abertura de peso com a banda Bike Para tornar as noites ainda mais especiais, o Graveyard terá uma companhia de luxo. A banda brasileira Bike fará a abertura de seis das oito datas da turnê latina, incluindo todos os shows no Brasil. O grupo de rock psicodélico e experimental, formado em São José dos Campos, vive um excelente momento. Diego Xavier, vocalista e guitarrista da Bike, celebra a oportunidade inédita de viajar pela América do Sul com uma atração internacional. “Estamos preparando um repertório focado nos últimos discos, mas em especial no Noise Meditations, lançado em setembro de 2025″, revela Diego. A fase do álbum “6” Lançado originalmente em 2023, o álbum 6 mostra uma evolução clara na sonoridade dos suecos. O disco soa mais lento, introspectivo e carregado de soul do que seus antecessores. Segundo o vocalista Joakim Nilsson, a banda buscou intencionalmente essa mudança. Eles queriam um trabalho mais centrado nas guitarras, diferenciando-se dos grooves rítmicos do disco Peace (2018). Portanto, o público pode esperar um show dinâmico, misturando a “pancadaria” antiga com a nova atmosfera sombria e elegante do grupo. * 🎟️ Serviço e ingressos Porto Alegre (07/05): Compre aqui Curitiba (08/05): Compre aqui São Paulo (09/05): Compre aqui Belo Horizonte (10/05): Compre aqui
Macy Gray anuncia turnê de verão 2026 no Brasil com shows em oito capitais
Macy Gray está de volta ao Brasil. Vinte e cinco anos depois de marcar uma geração com uma das vozes mais singulares do R&B e do soul, a cantora norte-americana anunciou sua turnê de verão 2026 no país. Serão oito apresentações confirmadas em São Paulo, Fortaleza, Recife, Brasília, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Curitiba. A série de shows celebra a trajetória da artista e coloca no centro do repertório o álbum On How Life Is, lançado em 1999. Nos palcos brasileiros, Macy Gray apresentará o disco na íntegra, incluindo faixas que se tornaram definitivas em sua carreira, como “I Try” e “Still”, além de outros momentos marcantes de um catálogo que atravessa mais de duas décadas. O retorno reforça a conexão da cantora com o público brasileiro e aposta no encontro entre nostalgia e intensidade emocional, marcas constantes de suas performances ao vivo. Natural de Canton, Ohio, Macy Gray iniciou sua trajetória artística em Los Angeles, onde chegou a estudar roteiro na USC antes de encontrar a própria voz quase por acaso, ao assumir o microfone em uma gravação. O impacto foi imediato. On How Life Is tornou-se um fenômeno mundial, alcançou platina tripla e transformou a cantora em um dos nomes centrais do R&B e do soul no fim dos anos 1990. Desde então, ela já vendeu mais de 25 milhões de álbuns, recebeu cinco indicações ao Grammy, venceu a categoria de Melhor Performance Vocal Pop em 2000 com “I Try” e conquistou dois BRIT Awards. Ao longo da carreira, Macy Gray colaborou com artistas de diferentes gerações e estilos, como Bobby Brown, Ariana Grande e Galactic, além de expandir sua presença para o cinema e a televisão. Atuou em produções como For Colored Girls, de Tyler Perry, participou de séries como Fuller House e deixou sua marca em Dia de Treinamento, ao lado de Denzel Washington. Em paralelo, manteve uma produção musical constante, explorando novas sonoridades sem se afastar de suas raízes. Nos trabalhos mais recentes, a artista segue atualizando seu discurso. Em 2024, lançou o single “I AM” em parceria com Big Freedia, um hino inclusivo de mensagem positiva inspirado na tradição da bounce music. Já em 2023, apresentou o álbum The Reset, gravado com a banda The California Jet Club, no qual propõe reflexões sobre o mundo contemporâneo e sobre os caminhos possíveis da música pop, com faixas como “Thinking of You” e “America”. A turnê de verão 2026 chega como mais um capítulo de uma carreira marcada pela autenticidade. Com sua voz áspera, presença intensa e um repertório que atravessa gerações, Macy Gray reafirma no Brasil o lugar que ocupa como uma das artistas mais singulares da música negra norte-americana, capaz de revisitar o passado sem perder a força do presente. Agenda 24.02 – São Paulo27.02 – Fortaleza28.02 – Recife03.03 – Brasília04.03 – Porto Alegre05.03 – Rio de Janeiro07.03 – Belo Horizonte08.03 – Curitiba
Barão Vermelho anuncia turnê Encontro com formação original e participação de Ney Matogrosso
O Barão Vermelho volta a se reunir com sua formação original em uma nova turnê que promete marcar a história do rock brasileiro. Batizada de Barão Vermelho Encontro – Pro Mundo Inteiro Acordar, a série de shows reúne Roberto Frejat, Guto Goffi, Mauricio Barros e Dé Palmeira, além da participação especial do guitarrista Fernando Magalhães. As apresentações já têm datas confirmadas no Rio de Janeiro e em São Paulo e contarão ainda com a presença de Ney Matogrosso como convidado especial nas duas cidades. O reencontro celebra a trajetória de uma das bandas fundamentais do BRock, responsável por traduzir em português a atitude e a urgência do rock nacional nos anos 1980. Surgido da combinação de influências distintas entre seus integrantes, o Barão Vermelho consolidou uma identidade própria ao unir blues, rock e referências da música brasileira, tendo em Cazuza uma voz que ajudou a definir a linguagem do gênero no país. Ao longo das décadas, o repertório do grupo atravessou gerações e se manteve atual pela força de suas letras e melodias. A turnê integra a label Encontro, criada pela 30e, promotora responsável também pelo projeto Titãs Encontro. A proposta é oferecer uma experiência de grande porte, com investimento em cenografia, iluminação e recursos visuais que ampliam a imersão do público no espetáculo. A expectativa é repetir o impacto da reunião dos Titãs, que levou milhares de fãs aos shows e reposicionou a banda no centro do debate cultural. Mesmo em atividade com a turnê Do Tamanho da Vida, Mauricio Barros e Guto Goffi farão uma pausa para se dedicar exclusivamente ao reencontro com Frejat e Dé Palmeira. Após o encerramento do Barão Vermelho Encontro, a banda retoma a agenda com a formação atual e planeja lançar material inédito. Para os músicos, a turnê tem um caráter simbólico ao resgatar a essência do grupo em seus primeiros anos, agora apresentada a novas gerações. O repertório passa por todas as fases da carreira do Barão Vermelho, reunindo clássicos que ajudaram a moldar o rock nacional. Músicas como Todo Amor Que Houver Nessa Vida, Por Você, Bete Balanço, Pro Dia Nascer Feliz, Maior Abandonado, Puro Êxtase e Codinome Beija-Flor estão entre as esperadas. A participação de Ney Matogrosso adiciona um elemento especial ao espetáculo, ampliando o diálogo entre diferentes momentos da música brasileira. Barão Vermelho Encontro se apresenta, assim, como uma celebração do legado de uma banda que ajudou a redefinir o rock feito no Brasil. Mais do que um revival, a turnê propõe revisitar uma história que segue viva no imaginário do público e reafirma a relevância do grupo no cenário cultural do país. ServiçoTurnê Barão Vermelho Encontro – Pro Mundo Inteiro Acordar Rio de JaneiroData: 30 de abril de 2026Local: Farmasi Arena São PauloData: 23 de maio de 2026Local: Allianz Parque Pré-venda clientes Itaú: a partir de 12 de dezembro, às 15hVenda geral: 15 de dezembro, ao meio-diaIngressos à venda pela Eventim e nas bilheterias oficiais.