“Chorei Só”, novo single de Sérgio Pererê, chega ao streaming
Conhecido como um multiartista dedicado a entrelaçar a tradição latino-americana e de matrizes africanas com experimentações sonoras inesperadas, o cantor e compositor Sérgio Pererê segue essa toada para apresentar seu novo single. Chorei Só, com participação de Mônica Salmaso, é uma prévia de seu próximo disco, Canções de Outono, e faz uma ode à “sofrência”, mostrando ao público uma personalidade ainda pouco reverberada de Pererê. O single Chorei Só, bem como o disco Canções de Outono, foi selecionado pelo edital Natura Musical, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais (LEIC), ao lado de artistas como Maíra Baldaia, Tavinho Leone, Casa Sonora, Djalma Ramalho e Trem Tan Tan. No Estado, a plataforma já ofereceu recursos para mais de 140 projetos de música até 2020, como Bemti, Fernanda Takai, Lô Borges e Meninos de Araçuaí. A chamada “sofrência” de Sérgio Pererê é resultado de uma séria reflexão do artista, ainda durante o período crítico da pandemia, a respeito das relações humanas e, mais especificamente, das conturbações e lamentos inerentes ao amor. Chorei Só carrega esse contexto duro e revela de forma sensível um lado romântico e declaratório do artista mineiro, igualmente potente nos questionamentos metafísicos e nas assertividades líricas das quais a sua poesia está imbuída. “Essa música é considerada uma ‘sofrência’ declarada, uma ‘sofrência’ de amor, mas ao mesmo tempo com uma cara própria. Não é aquela ‘sofrência’ do arrocha, do sertanejo”, diz Pererê. A bela introdução de marimbas conduzidas pelo músico Paulo Santos (ex-Uakti) revela, de imediato, a originalidade desta “sofrência”, ao abrir alas com muita personalidade para o canto inconfundível de Mônica Salmaso. A voz feminina é alimentada pouco a pouco pela tradição dos tambores tão presentes na obra de Sérgio Pererê. E o timbre grave do artista, por sua vez, enaltece versos que soam ora como um mantra, ora como uma oração: “dos olhos o mar entornou / flor da mangueira caiu / e o nosso amor acabou”. O single ganha uma aura dramática e moderna com as guitarras distorcidas de Cláudio Kiari e os teclados e o baixo synth conduzidos por Richard Neves. E mantém o pé na tradição ancestral por meio das percussões e flautas de Paulo Santos, que chegam a se confundir com sons de pássaros e árvores na natureza. O tratamento de mixagem e masterização, equalizando a marca do single, capaz de transitar com fluidez do tambor ao sintetizador, ficou por conta de André Cabelo, do Estúdio Engenho.
Adi Oasis se junta à Danielle Ponder em nova versão de “Dumpalltheguns”
Dona de uma das vozes mais únicas do R&B contemporâneo, a cantora, produtora e multi-instrumentista Adi Oasis revelou o single Dumpalltheguns, um manifesto pela paz. A franco-caribenha conta com a participação de Danielle Ponder na faixa. O single é parte da edição deluxe do álbum Lotus Glow, originalmente lançado há um ano, um dos projetos mais pessoais da artista que já acumula mais de 30 milhões de streams nas plataformas. “Esse álbum representa minha história, e agora sou a artista que sempre quis ser, fazendo a música que sempre quis fazer. Ainda tenho muito a aprender, mas me apropriei da minha jornada artística e quis compartilhar minha história”, revelou a cantora e baixista, que já se apresentou ao lado de nomes como Lenny Kravitz, Gregory Porter, Masego, Chet Faker, Keyshia Cole e Anderson .Paak. O relançamento de Lotus Glow será disponibilizado em maio, pouco depois da passagem da cantora pelo Brasil. Ela fará shows na Audio, em São Paulo, e será headliner do Queremos! Festival, no Rio de Janeiro, nos dias 11 e 13 de abril, respectivamente. Serão as primeiras apresentações solo da artista no país.
Braza e Nova Orquestra se unem em versão de Qual é o Rosto de Deus?
A Nova Orquestra segue capitaneando uma mudança profunda na forma como as músicas erudita e popular se fundem. Mirando na democratização do acesso à música orquestral, o projeto se une à banda Braza para criar novas cores para o sucesso Qual é o Rosto de Deus? A faixa é um dos destaques do álbum Tijolo por Tijolo, lançado em 2017 pelo quarteto carioca, agora totalmente repaginada em uma releitura acústica. A colaboração, embora inédita, é natural, partindo de um lugar de versatilidade e liberdade criativa para ambos os projetos. Agora, seus caminhos se cruzam a partir da vontade de levar outras sonoridades ao encontro das pessoas. Surgido em 2016, o Braza traz na bagagem os álbuns homônimo (2016), Tijolo Por Tijolo (2017) e EITA (2022), além de participações em grandes festivais do país, como Lollapalooza, Planeta Atlântida e Porão do Rock. Formado por Danilo Cutrim (guitarra e voz), Nícolas Christ (bateria), Pedro Lobo (baixo e voz) e Vitor Isensee (teclado e voz), o grupo tem o seu conceito baseado na dança, na visceralidade, nos ritmos ancestrais, na cultura brasileira e na mensagem de união. Como resultado, a banda apresenta sua sonoridade que cria uma mistura entre elementos do reggae, do soul e do rap, os beats do funk e do hip hop, riffs de rock e ritmos brasileiros. Por outro lado, a Nova Orquestra é reconhecida como uma das principais do país a seara da música popular. Desde sua criação em 2019, ela tem se destacado não apenas como uma instituição musical, mas como uma verdadeira marca de inovação e impacto no mercado da música. Ao longo dos últimos cinco anos, a Nova Orquestra consolidou sua presença nos principais festivais do país, como Rock in Rio 2019 e 2022 e The Town 2023, além de colaborar com renomados artistas da música brasileira, como Pitty, Baco Exu do Blues e Jão. “O Braza é uma banda estabelecida no cenário nacional e que tem um público muito presente e interessado em música. Além de sermos fãs, gravar uma música com eles é muito importante para a trajetória da Nova Orquestra, que cada vez mais fortalece sua missão de mostrar a versatilidade de uma orquestra e de diminuir a distância entre o clássico e o outros estilos musicais”, resume João Magalhães, diretor da Nova Orquestra. Qual é o Rosto de Deus? convida os ouvintes a refletirem sobre suas próprias crenças e jornadas espirituais, promovendo um diálogo interno sobre questões existenciais e a busca por significado na vida cotidiana. Essa capacidade de conectar-se com o público em um nível mais profundo é uma das características distintivas da música do Braza.
Meghan Trainor lança single com T-Pain e anuncia álbum “Timeless”
Meghan Trainor anunciou seu sexto álbum de estúdio, Timeless, com lançamento previsto para 14 de junho, via Sony Music. Junto com o anúncio, ela lançou o single Been Like This, em parceria com T-Pain. A cantora falou sobre o novo trabalho: “Não posso acreditar que se passaram 10 anos desde que tudo começou. Nunca estive mais grata por esta vida que meus incríveis Megatronz me presentearam. Este novo álbum e turnê são todos para eles e para minha linda família”. Chegando em tempo do décimo aniversário de seu sucesso certificado como diamante All About That Bass, Timeless é uma celebração do crescimento de Meghan como artista ao longo da última década. No trabalho, ela aborda temas de autoamor e empoderamento com mais confiança do que nunca, trazidos à vida através de seu lirismo e produção característica. Aliás, para iniciar esta nova era emocionante, Meghan se uniu a T-Pain para criar Been Like This, uma faixa animada, com performances vocais arrasadoras. “Trabalhei com o marido e empresário de Meghan por meses tentando surpreendê-la no aniversário dela. Ela é minha fã há muito tempo e o sentimento é definitivamente mútuo. Acho que nos unimos de uma maneira que é uma combinação perfeita de estilos. Vamos deixar todos prontos para nos ver trabalhando juntos novamente em breve. T-Pain e M-Train, a colaboração que você nunca soube que queria, mas precisava”, compartilhou T-Pain. Ouça Been Like This, prévia de Timeless, de Meghan Trainor
Caos Lúdico libera novo som; ouça Contra a Chuva
A banda brasiliense Caos Lúdico lançou o single Contra a Chuva, que apresenta uma sonoridade dançante com influências do rock, ska, reggae e pop, com uma letra reflexiva e cheia de melodias marcantes. A letra de Contra A Chuva traz uma reflexão sobre lutas, vivências e experiências. “Estamos nos tempos da chuva de ódio e devemos proteger nosso lugar e a nossa espiritualidade. Como queremos ser lembrados?”, comentou a banda em comunicado enviado à imprensa. “Tudo é válido para a constante evolução do ser humano, mas é preciso saber descartar o que não nos faz bem e não alterar nossos sonhos para a satisfação dos outros. É aquele velho questionamento: ser feliz ou ter razão?”, completa a banda. A canção foi gravada por Pedro Tavares no 1234 Recording Studio (Brasília) e quem assina a mixagem e a masterização é Gus Collen (novo baixista da banda). A capa do single foi produzida por Saulo Sancho. O grupo, atualmente, está agendando os próximos shows e já rascunham canções para novos trabalhos.
LS Jack lança Outro Mundo, Outro Lugar: primeiro single em 20 anos
O LS Jack está de volta. Outro Mundo, Outro Lugar é o primeiro single inédito da banda em 20 anos. Outro Mundo, Outro Lugar mantém a essência marcante do LS Jack, combinando uma levada forte, um refrão envolvente e uma melodia cativante que não sai da cabeça. A música é uma reflexão sobre as complexidades das relações humanas, explorando dores, expectativas e frustrações com uma mistura de sentimentos que oscilam entre o concreto e o onírico. Com 25 anos de estrada, o LS Jack se reinventa mais uma vez. Inspirados pelas origens da banda, quando amigos se juntaram para “fazer um som” na capela do condomínio Barramares, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, o grupo se apresenta agora como um trio: Vitor Queiroz (baixo e voz), Serginho Ferreira (guitarra) e Bicudo (bateria). “Assumimos essa responsabilidade porque o momento era visceral. Se não fosse algo verdadeiro, a banda sucumbiria. Depois de tudo que passamos, precisávamos voltar os olhos para dentro. Estamos descobrindo que o LS Jack é uma banda matriculada no curso da sobrevivência. Encarar este novo desafio depois de tantos anos tocando pelo Brasil, com a chama acesa, é o alicerce de qualquer decisão tomada por nós”, explica Vitinho. Produzida pela Bazuca e com distribuição da ONErpm, Outro Mundo, Outro Lugar tem tudo para conquistar os corações dos ouvintes e marcar o retorno triunfante do LS Jack à cena musical brasileira.
Playmoboys inaugura nova fase com o lançamento do single Além do Infinito
A banda Playmoboys, conhecida por suas viradas de página e inovações ao longo de quase duas décadas de trajetória, está pronta para mais um capítulo em sua carreira. Com o lançamento do aguardado single Além do Infinito, o grupo busca ultrapassar fronteiras sonoras e inaugurar uma nova fase criativa que promete se reconectar a fãs antigos e chamar atenção de novos ouvintes. Formada em 2005, a Playmoboys rapidamente conquistou seu espaço na cena indie rock brasileira. Desde então, a banda tem sido uma presença constante no cenário musical, colaborando com artistas renomados e explorando uma variedade de estilos. Nomes como The Libertines e Malhação fazem parte da biografia da banda, que já está pronta para ir além. O vocalista e guitarrista, Conrado Muylaert, refletiu sobre o processo de criação do novo single, revelando uma jornada pessoal que inspirou a composição da música. “Quando terminamos o álbum Nada é de uma vez, eu estava flertando com o que mais fujo na vida: o fim”, compartilhou. “Após mais de uma década de produção contínua, pensei que seria a hora de parar ou dar uma pausa. Era a hora perfeita”. No entanto, uma melodia persistente tomou forma em sua mente, desencadeando um processo criativo que resultou em Além do Infinito. “Resolvi escrever sobre um sentimento que me acompanha fortemente: o vício de fugir do fim; o vício de viver para sempre todas as histórias”, explicou o músico. Com uma sonoridade embalada por tons de indie e pop, o novo single marca o início de um novo ciclo para o Playmoboys. A colaboração com Agus Solanilla, um amigo argentino, na produção trouxe uma vibe nostálgica dos anos 80, adicionando uma camada extra de profundidade à música. Apesar das considerações iniciais sobre uma possível pausa na carreira após o álbum anterior, a banda está mais ativa e criativa do que nunca. Com planos para um novo disco no final de 2024, o Playmoboys continua a desafiar expectativas e a explorar novas fronteiras musicais.
Bon Jovi anuncia álbum para junho e revela primeiro single, Legendary
Kamasi Washington anuncia Fearless Movement; ouça primeiro single
Kamasi Washington confirmou que seu novo álbum, Fearless Movement, será lançado em 3 de maio pela Young. O novo single, Prologue, estreou junto com um vídeo dirigido pelo colaborador de longa data AG Rojas. Além disso, Kamasi Washington revelou planos para uma extensa turnê norte-americana, que começa em 4 de maio no Beacon Theatre, em Nova York, e termina com o Hollywood Bowl Jazz Festival, que ele organizará com Herbie Hancock pelo segundo ano consecutivo, em 16 de junho. Washington chama Fearless Movement de seu álbum de dança. “Não é literal”, diz Washington. “Dança é movimento e expressão e, de certa forma, é a mesma coisa que música — expressar seu espírito por meio do corpo. É isso que esse álbum está propondo.” A dança como uma forma de expressão corporificada sinaliza uma mudança de foco para Washington. Enquanto os álbuns anteriores tratavam de ideias cósmicas e conceitos existenciais, Fearless Movement se concentra no cotidiano, uma exploração da vida na Terra. Essa mudança de escopo se deve, em grande parte, ao nascimento do primeiro filho de Washington, há alguns anos. “Ser pai significa que o horizonte de sua vida aparece de repente”, diz Washington. “Minha mortalidade ficou mais evidente para mim, mas também minha imortalidade – percebendo que minha filha vai continuar vivendo e verá coisas que eu nunca verei. Tive que me sentir confortável com isso, e isso afetou a música que eu estava fazendo.” O álbum apresenta a filha de Washington – que escreveu a melodia de Asha The First durante algumas de suas primeiras experiências com o piano – bem como uma série de colaboradores novos e antigos. André 3000 aparece na flauta, George Clinton empresta sua voz, assim como BJ The Chicago Kid, o rapper de Inglewood D-Smoke e Taj e Ras Austin do Coast Contra, os filhos gêmeos da lenda da Costa Oeste Ras Kass. Washington também recrutou amigos e colaboradores de longa data, como Thundercat, Terrace Martin, Patrice Quinn, Brandon Coleman, DJ Battlecat e outros. O álbum também apresenta The Garden Path, uma música que Washington cantou pela primeira vez, fazendo sua estreia na televisão à noite, no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.