Jungle traz ao Brasil a turnê de seu novo álbum, Loving In Stereo
O coletivo inglês Jungle, cujo som mistura soul, funk, percussão, batidas eletrônicas e psicodelia, poderá ser visto em 18 de março de 2022 em São Paulo, na Audio, e no dia 19 de março de 2022, no Rio de Janeiro, no Sacadura 154.
Entrevista | KK Downing – “Advogados do Judas Priest tentaram impedir minha nova banda”
Lendário guitarrista e co-fundador do Judas Priest, KK Downing está de volta aos holofotes. Após a tumultuada saída do grupo liderado por Rob Halford, em 2011, o músico ficou longe dos palcos. Agora, com o KK’s Priest, que também conta com os ex-integrantes do Judas Tim Ripper Owens e Les Binks, Downing revelou o álbum de estreia, Sermons of The Sinner. Juntamente com o lançamento do álbum, o KK ‘s Priest divulgou o clipe épico de nove minutos para o single Return of the Sentinel. Com referências aos grandes nomes da ficção científica, o lyric video parece uma combinação dos melhores elementos de cada um deles. “A música e o clipe de Return of the Sentinel definem todo o som e a imagem da evolução do metal verdadeiro e clássico… Metal que é uma parte muito importante de todos nós que estivemos juntos nesta jornada maravilhosa”, explica KK Downing, que conversou com o Blog n’ Roll sobre a nova fase da carreira. Qual é a sensação de lançar um álbum após tantos anos sem nada novo? O que fez nesse período? Foi um tempo muito bom. Fiz algumas gravações, trabalhei em alguns projetos menores, também escrevi algumas músicas para bandas mais jovens, fiz alguns shows… me mantive bem ocupado. Sempre houve uma expectativa se eu voltaria para a banda (Judas), mas o tempo passou e aqui estou eu: lançando um novo álbum e pronto para tocá-lo ao vivo. Minha jornada está nos trilhos. Como foi a gravação de Sermons of The Sinner? O tempo vai passando e coisas novas vão surgindo com a tecnologia. Mas, na realidade, quando você senta no estúdio parece que o piloto automático é ligado. Você começa a pensar que já fez isso um milhão de vezes antes. Então acaba sendo natural, mas requer bastante concentração. Pensei em todas as músicas para serem boas de se tocar ao vivo. Se, em algum momento eu tocar o álbum inteiro, quero que todas as músicas sejam ótimas ao vivo. Por isso, acredito que esse álbum tem a energia de um álbum ao vivo. Lançar um álbum sempre te coloca uma pressão. Mas dessa vez consegui aproveitar os momentos de pressão. Me senti livre para trabalhar e fazer o que quisesse. Você pensou em novos elementos ou investiu em algo mais nostálgico? Na verdade, não. Eu geralmente entro no meu mundinho. É o legado de uma vida. No Natal de 2019, comecei a trabalhar nesse álbum pensando em entregar um disco que os fãs fossem gostar. E agora, estou prestes a lançá-lo, e feliz com o resultado. Quis fazer as coisas um pouco diferentes. Tentei criar novas dinâmicas, dar mais espaço para o baixo, mudar algumas coisas nas baterias. A ideia era fazer com que tudo fosse ouvido alto, claro e dinâmico. Aliás, está com frio na barriga com a estreia do KK ‘s Downing? Acho que não muito (frio na barriga). De certa forma, estou até calmo e seguro com o lançamento. Porque eu também sou um fã, e sei o que gosto de ouvir. Então, se gosto, também espero que as outras pessoas gostem também. E se algo sai errado, já começo a pensar no próximo. Mas estou muito entusiasmado com esse álbum. Gostei muito do resultado. Estou ansioso para esse e também para o próximo. Não quero mais fazer álbuns individuais, quero que todos os próximos estejam conectados de alguma forma. Quero que essa seja a história do KK’s Priest. Quero que vire uma jornada que os fãs possam se juntar. Estou completamente a bordo dessa jornada, e não tem caminho de volta. A parte boa desse álbum foi a calma e a tranquilidade que tivemos para fazer. Comecei a trabalhar no dia de Natal em 2019, e em um ano o álbum já estava praticamente pronto. Os outros nove meses até hoje foram um luxo importante para melhorarmos algumas faixas, aumentarmos outras… foi muito bom. Pude colocar bastante guitarra no álbum, os fãs vão perceber isso. Mas não foi nada exagerado, foi na medida certa. E os shows do KK ‘s Priest? Brasil está nos planos? Adoraria tocar no Brasil. Não vejo a hora. Temos que conversar com os produtores do Brasil assim que for seguro para todos. Já toquei no Brasil muitas vezes, e quero voltar o máximo de vezes que der. Quero também tocar em países que não tive a chance, como a Venezuela, por exemplo. Só fomos para o Brasil, México e Colômbia, quero mais. Até dentro do Brasil espero poder tocar em mais cidades além das que já conheço. Como é voltar a tocar com Tim Ripper Owens e Les Binks? Quando me vi sozinho com a ideia de formar uma banda nova, logo pensei em caras que já tinha trabalhado e que eu sou amigo. Tanto Tim quanto Les tiveram participação muito importante nos nossos trabalhos anteriores, e eu sabia que seriam ótimos no novo projeto. Infelizmente, o Les teve uma lesão e mal participou da gravação do álbum. Mas ele estará na nossa turnê, e estamos ansiosos para isso. E quem sabe o KK’s Priest não receba velhos amigos (atuais integrantes do Judas) para gravar músicas no futuro? Eu vou fazer 70 anos, então é hora de celebrar não só a minha vida, mas o metal. Todos que já passaram pelo meu caminho e que de alguma forma elevaram o nome do metal. É hora de celebrar o que foi construído até aqui. Ainda pretende voltar ao Judas Priest ou o KK ‘s já preenche essa vontade? Na verdade, não. Até porque vamos ter um repertório muito vasto e muito especial nos nossos shows. A ideia é tocar o que gostamos, incluindo músicas do Judas que ajudamos a criar. Eu passei muito tempo pensando em voltar, até que em 2019 fui até eles, mas a porta se fechou para mim. Perguntei se tinham certeza de que não me queriam mais, e disseram que não, e que estavam felizes. Uma coisa que poucos sabem é que os advogados deles
Paralamas do Sucesso inicia turnê no Espaço das Américas, no sábado
O Paralamas do Sucesso volta ao Espaço das Américas, em São Paulo, neste sábado (2), com uma apresentação pra lá de especial, fazendo parte do projeto Edição Limitada. Hebert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone mostram o espetáculo Clássicos, que reúne os grandes hits de carreira. E tentando agregar em um único show o maior número possível de hits, selecionou 31 faixas que sobrevoam as quase quatro décadas de carreira, numa viagem que começa pelo disco de estreia, Cinema Mudo (1983), e passa pelo mais recente álbum, Sinais do Sim (2017). O trajeto entre um ponto e outro é a história dos Paralamas contada em forma de música. Estão lá, por exemplo, as canções políticas que nos ajudam a entender a história recente do Brasil: Alagados, O Beco, Perplexo, O Calibre. Aliás, não faltam músicas que cantam o amor em suas mais diversas facetas, como Meu Erro, Lanterna dos Afogados, Aonde Quer Que Eu Vá, Seguindo Estrelas. Fora Vital, Óculos, Ela Disse Adeus, faixas tão peculiares e atemporais. O repertório estrelado de Paralamas Clássicos é também um passeio pela variedade rítmica da banda, certamente a que mais misturou gêneros musicais no país. É possível ver a influência do rock inglês no começo da carreira (Fui Eu, Mensagem de Amor), do reggae e do dub (A Novidade, Melô do Marinheiro), do requinte pop que se destacou na produção dos anos 90 (Tendo a Lua, Busca Vida), o diálogo com a música latina (Trac-Trac, Lourinha Bombril), e muito mais. Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sexta, das 11h às 17h – sem taxa de conveniência) ou online pelo site Ticket 360. Paralamas do Sucesso – Edição Limitada | Espaço das Américas Data: 2 de outubro de 2021 (sábado)Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)Abertura da casa: 20hInício do show: 22hAcesso para deficientes: simCensura: Livre – menores de 12 anos acompanhados pelos pais ou responsável legalCapacidade: 1.560 lugares Ingressos Setor Platinum: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) Azul Premium: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia) Azul: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia) A: R$ 120,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia) B: R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia) C: R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia) PCD: R$ 40,00 (meia) Camarotes A: R$ 1.440,00 (para 6 pessoas) Camarotes B: R $1.200,00 (para 6 pessoas)
Gilberto Gil dá nova cara para Tenho Sede e anuncia turnê pela Europa
Gilberto Gil lançou na sexta-feira (24) uma nova versão de Tenho Sede. A música, criada em 1976 por Dominguinhos e Anastácia, faz parte do aclamado álbum Refazenda, de 1977. Em resumo, a iniciativa de regravar a música surgiu após Gil receber o convite para participar de uma campanha de arrecadação de fundos para a construção de cisternas para famílias do semiárido, criada pela agência Quintal para a organização ASA Brasil. O músico, que completa 80 anos em 2022, também anunciou uma turnê pela Europa. Aliás, no Velho Continente, ele será acompanhado pelos filhos Bem Gil nas guitarras e José Gil na bateria e percussão, além do neto João Gil, no baixo. Ademais, a turnê contará com presença da cantora Adriana Calcanhoto, que fará participação nos shows de abertura do cantor, em formato de voz e violão. Por fim, o repertório vai trazer canções que marcaram a carreira de mais de 50 anos do músico, que tem mais de 30 discos lançados. Confira as datas abaixo. 30/09 – Dijon/France – Opera de Dijon03/10 – Nantes/France – La Cité des Congres05/10 – Hamburg/Germany – Laeiszhalle08/10 – Cologne/Germany – Week-End Fest10/10 – Luxembourg – Philharmonie Luxembourg12/10 – Girona/Spain – Temporada Alta14/10 – Nancy/France – Chapiteau de La Pepiniere15/10 – Tourcoing/France – Jazz Festival Le Colisee17/10 – Stockholm/Sweden – Stockholm Jazz Festival19/10 – Essen/Germany – Philarmonie21/10 – Vienna/Austria – Konzerthaus22/10 – Budapest/Hungary – Mom Cultural Centre25/10 – Paris/France – La Philharmonie de Paris – [ESGOTADO]29/10 – Vila Real/Portugal – Teatro de Vila Real31/10 – Castelo Branco/Portugal – Cine-Teatro Avenida03/11 – Lisbon/Portugal – Coliseu dos Recreios05/11 – Braga/Portugal – Theatro Circo07/11 – Santarém/Portugal – Cnema Show especial de Gilberto Gil no HBO Max Anteriormente, Gilberto Gil também teve um show lançado com exclusividade na HBO Max. Gilberto Gil: Um Deus em Seu Jardim estreou no fim de agosto e segue disponível para os assinantes da plataforma de streaming. Com cerca de duas horas de duração e mais de 20 canções, Gil revisita seus maiores clássicos, como Expresso 2222, Andar com Fé, Palco, Exotérico e Refazenda, ao lado de seus filhos Bem, José e Nara, e da neta Flor, numa exibição intimista e única, sem público, mas com toda a estrutura de um concerto ao vivo. Este show com a participação da família Gil havia sido desenvolvido pelo artista para ser uma turnê mundial em 2020. Mas, a pandemia da covid-19 mudou os planos. Contudo, com a necessidade de distanciamento social e a impossibilidade de viajar o mundo, Gil e seu clã, que estiveram isolados juntos, realizam uma apresentação dirigida especialmente ao espectador, fortalecendo a relação íntima de Gil com o seu público.
Antes de turnê pelo Reino Unido, The Dead Daisies revela Saving Grace
The Dead Daisies continua a colocar o pé no pedal proverbial com a banda realmente energizada para a próxima turnê no Reino Unido, a primeira desde 2018. Somando-se ao burburinho em torno dessas datas, está o lançamento de seu sétimo single Saving Grace (Radio Edit), do álbum Holy Ground. Ao gravar Saving Grace, essa faixa se tornou uma das favoritas da banda. Ela realmente reúne as melhores partes do que define The Dead Daisies … rock ainda mais forte. “Estou animado com Saving Grace mais do que qualquer outra faixa, a banda parece tão unida … Voltar para o Reino Unido será um sonho para nós depois de uma longa pausa! Venha e diga oi… mal posso esperar para agitar com todos vocês”, disse Doug Aldrich. The Dead Daisies é composta pelo guitarrista Doug Aldrich, pela própria “Voz do Rock”, Glenn Hughes, as batidas monstruosas do baterista Tommy Clufetos e o forte guitarrista David Lowy. Confira abaixo as datas no Reino Unido com The Quireboys e Gun Outubro de 202130 – O2 Institute / Birmingham31 – O2 Academy / Liverpool Novembro de 202103 – O2 Academy / Bristol04 – O2 Academy / Oxford06 – The Waterfront / Norwich07 – Rock City / Nottingham10 – Shepherd’s Bush Empire / London11 – Tramshed / Cardiff
Entrevista | Ego Kill Talent – “Por dentro estamos todos lidando com emoções”
A banda Ego Kill Talent, enfim, divulgou o álbum The Dance Between Extremes. Com uma sonoridade que mescla melodias pop harmoniosas e grooves mais pesados, o disco foi dividido em três EPs, lançados nos últimos meses. A conclusão do projeto foi revelada nesta sexta-feira (19), em todas as plataformas de streaming. “Estamos muito animados com esse lançamento. Tem uma característica presente na banda desde o primeiro disco que é o peso musical com riffs e grooves, mas ao mesmo tempo, uma melodia pop e harmonia. Essa terceira parte tem os dois e a música mais brutal do disco também está nela”, revela o baixista Theo van der Loo. O Ego Kill Talent estava com uma turnê mundial programada antes mesmo da pandemia começar. Já eram oito shows e 15 festivais agendados e os músicos dividiriam o palco com Metallica e System of a Down nos Estados Unidos e Europa. Mas com as medidas restritivas, tiveram de se readequar e transformar o momento de crise em uma oportunidade para divulgar o novo trabalho. “Quando veio a pandemia decidimos colocar um pé no freio. Tivemos que rever essa estratégia de lançamento, uma vez que não teríamos turnê, a maior ferramenta de uma banda de rock para promover um disco. Então questionamos como faríamos e chegamos à conclusão que deveríamos lançar em três partes de maneira que tudo se completasse no final”, explica. De Gojira a Billie Eilish nas inspirações do Ego Kill Talent Referências não faltaram para o disco, e apesar de não criarem pensando especificamente em nenhum artista, os integrantes do Ego Kill Talent contaram com muitas influências do dia a dia, indo do metal pesado do Gojira e Sepultura, até ao rock pop de Lenny Kravitz, Phil Collins e Billie Eilish, em uma variedade de gêneros. “Tivemos muitas referências, mas na verdade, no momento que vamos compor não pensamos em alguma banda. Deixamos vir o flow do que achamos que aquela música quer representar”. Quanto às letras, o baixista avisa que tem algo pessoal e filosófico, sem barreiras com os fãs, partindo da meditação à física quântica e com uma pitada de vida alienígena que eles adoram citar. “Não nos limitamos nenhum pouco. Temos uma veia de poesia muito natural abordando desafios que todo ser humano enfrenta. As angústias, medos, os desejos, os amores, as decepções… Gostamos muito de escrever sobre esses conflitos e resoluções internas que compartilhamos. No final o ser humano é diferente do lado de fora, mas por dentro estamos todos lidando com emoções”. Experimento audiovisual Dando um passo além e introduzindo uma experiência audiovisual totalmente nova para os fãs, a banda também decidiu investir em videoclipes únicos para ilustrar cada música. Com personagens e narrativas pré-definidas, Theo explica que a ideia surgiu do vocalista Jonathan Dörr e que cada integrante trouxe um novo formato para o projeto, com inspirações no cinema e nas décadas de 80 e 90. “Já tínhamos a ideia de fazer isso desde o primeiro disco, em videoclipes que os personagens conversam entre si, mas quem criou e contextualizou foi o Jonathan. Ele foi dando as ideias e fomos criando juntos com inspiração nas nossas próprias músicas. Em The Call, por exemplo, tivemos influência em Interestelar, mais na vibe da trilha sonora e da atmosfera do que no próprio personagem. Em Deliverance criamos seguindo uma pegada dos anos 80 e 90”. Aliás, um videoclipe novo chega em breve. “Vai surgir um vídeo em breve com uma pegada nos filmes anos 80. Nos inspiramos em O Último Guerreiro das Estrelas, então posso dizer que tem um flerte com essa atmosfera”, revela.
Billie Eilish cancela turnê mundial; No Brasil, público pode pedir reembolso
Toda a turnê mundial Where Do We Go?, da Billie Eilish, foi cancelada. Em resumo, isso inclui os shows que estavam marcados para maio passado em São Paulo e Rio Janeiro. Embora não tenha sido possível remarcar a turnê neste momento, Billie Eilish espera ver seus fãs no Brasil em breve. Em mensagem aos fãs, a cantora falou sobre os próximos passos. “Oi pessoal,Eu gostaria de ter conseguido ver vocês em turnê este ano. Eu senti tanta falta de me apresentar para vocês e de estar no palco que eu nem consigo explicar. Tentamos o máximo de cenários possíveis para a turnê acontecer, mas nenhum deles é possível e, embora eu saiba que muitos de vocês querem manter seus ingressos e passes VIP, a melhor coisa que podemos fazer é que o dinheiro volte para as mãos de todos o mais rápido possível. Fique de olho em seu e-mail para obter mais informações do local o qual vocês compraram e, quando estivermos prontos e for seguro, avisaremos quando todos poderão comprar ingressos novamente para a próxima turnê. Eu amo muito vocês. Fiquem seguros, bebam bastante água, usem máscara”. Billie Eilish Embora existam disposições legais específicas quanto ao cancelamento de shows no Brasil por conta da pandemia, excepcionalmente e por pedido da artista, de acordo com seus próprios critérios, aqueles que compraram seus ingressos terão a opção de receber o reembolso do valor dos ingressos. Ademais, para requisitar o reembolso, acesse o site da Eventim para as informações completas a partir de quinta-feira (10).
Trabalho de Axl Rose no AC/DC é elogiado por integrantes da banda
A surpresa dos fãs quando Axl Rose assumiu os vocais do AC/DC durante a turnê Rock Or Bust, em 2016, foi gigante. Contudo, não foram só os fãs que ficaram surpresos com a participação. Angus Young declarou em entrevista recente que tudo foi muito rápido e agradece o frontman por todo o esforço. “Axl foi muito generoso, e ele nos ajudou a passar por um momento difícil de nossa turnê. Ele nos contatou e disse que poderia ajudar se não interferisse em seus próprios compromissos… Ele queria entrar e experimentar músicas que ele mesmo gostava, e sugeriu músicas que eu não tocava há muito tempo”, contou. Em resumo, o vocalista do Guns N’ Roses sempre foi fã assumido do AC/DC. Axl Rose ainda chegou a sofrer algumas críticas, mas para Young, o artista fez bons shows. Ele teve que aprender muitas músicas rapidamente, e fez um ótimo trabalho. Angus Young, AC/DC Brian Johnson Ademais, Rose foi convocado após Brian Johnson ser orientado por médicos a deixar de se apresentar ao vivo com o grupo sob o risco de perder a audição. O vocalista também fez muitos elogios ao seu substituto. “Você tem que estar no seu melhor para fazer isso. Não há muito tempo para recuperar. Realmente você tem que ir no limite o tempo todo. E foi fantástico ele ter feito isso em tão pouco tempo. Tenho muito respeito pelo que ele fez”.
Metallica adia shows no Brasil novamente
A pandemia estragou os planos de inúmeros produtores de shows e eventos. Com o Metallica não foi diferente: a banda viria ao Brasil no primeiro semestre de 2020, em abril. Logo depois, o adiamento foi anunciado para dezembro deste ano, e agora, a turnê foi adiada e não tem datas certas pra acontecer. O anúncio foi feito nesta quarta (11) no Instagram da banda, que afirmou: “Estamos trabalhando em estreita colaboração com nossos parceiros promotores locais para reprogramar esses shows, esperançosamente no final de 2021”. Os ingressos para os shows, que contariam com a abertura do Greta Van Fleet, valerão para as futuras novas datas.