Eddie Vedder revela novo single, Long Way, o primeiro de Earthling
Eddie Vedder lançou o primeiro single do seu próximo álbum solo, Earthling. A faixa em questão é Long Way. Junto com a música, Eddie também disponibilizou o seu respectivo lyric video. Ao criar Long Way, Vedder trabalhou com o produtor Andrew Watt em sua primeira colaboração conjunta. Aliás, os vocais icônicos de Vedder brilham à medida que a produção de Watt destaca as emoções da faixa. Vedder esteve ocupado – ele colaborou recentemente com Glen Hansard em oito novas composições para a trilha sonora original do filme Flag Day. Em resumo, a trilha sonora apresenta o notável cantor-compositor Cat Power, que contribui com três novas canções originais, juntamente com um cover, e marca a estreia de Olivia Vedder, filha de Eddie, em duas faixas. A trilha sonora, que conta com 13 faixas, serve como uma excelente companhia musical para o filme Flag Day, selecionado para o Festival de Cannes, estrelado e dirigido por Sean Penn, e estrelado por sua filha, Dylan Penn. A seguir, Vedder se apresentará em diversos festivais com o Pearl Jam, incluindo Sea.Hear.Now. Festival, em 18 de setembro, o Ohana Festival, em 26 de setembro, e novamente durante o Ohana Festival’s Encore Weekend, nos dias 1º e 2 de outubro. Além disso, Vedder também fará uma apresentação especial solo no Ohana Festival, no dia 25 de setembro.
Venom – Tempo de Carnificina tem estreia antecipada para 7 de outubro
Venom – Tempo de Carnificina teve sua estreia antecipada. O filme, sequência de Venom (2018), chega aos cinemas brasileiros em 7 de outubro. Em resumo, Tom Hardy retorna às telonas como o protetor letal Venom, um dos maiores e mais complexos personagens do universo Marvel. Dirigido por Andy Serkis, o filme também traz no elenco Michelle Williams, Naomie Harris e Woody Harrelson no papel do vilão Cletus Kasady / Carnificina. Por fim, vale destacar que Venom –Tempo de Carnificina terá estreia exclusivamente nos cinemas.
Ed Sheeran lança single Shivers e apresenta no VMA; assista!
Seguindo a divulgação do álbum = (Equal), Ed Sheeran liberou o single Shivers. A faixa chega acompanhada de um vídeo oficial. O álbum = será lançado em 29 de outubro pela Asylum/Atlantic – uma distribuição nacional Warner Music Brasil. No domingo (12), o músico apresentou Shivers no VMA, da MTV, que aconteceu no Toyota Stage, em Nova York. O cantor também tocou Bad Habbits. Produzido por Sheeran, Steve Mac e Fred, o registro da faixa mostra os personagens explorando o sentimento de euforia ao se apaixonar, com a direção visual eletrizante de Dave Meuers, revelando vários frames metafóricos e cheios de energia. Anunciado no último mês, =, o quarto capítulo da série de álbuns intitulados por símbolos de Sheeran é o trabalho mais bem realizado do artista até agora. A evolução de um profissional que continua a escalar novos degraus. Um corpo de músicas composta ao longo dos últimos quatro anos, que seguem o anterior e grande sucesso de ÷ (Divide), tematicamente = (Equal) encontra Ed fazendo um inventário da própria vida e das pessoas nela, enquanto explora diferentes tipos e níveis do amor (The Joker And The Queen, First Times, 2step), da perda (Visiting Hour), da resiliência (Can’t Stop The Rain) e da paternidade (Sandman, Leave Your Life), enquanto também processa a realidade e carreira (Tides). Sonoramente, = incorpora toda a versátil paleta musical de Ed, abarcando assinatura, faixas guiadas pela guitarra e baladas classudas e de peso, com momentos de produção eufóricos, como o apresentado pela primeira vez na faixa de retorno esse semestre Bad Habits.
Sem público, Escombro lança live session do EP Cicatrizes
O quarteto de hardcore Escombro parou durante quase toda a pandemia e, em raros momentos de toda a banda reunida, gravou uma apresentação especial no Jai Club (São Paulo), sem plateia, em que executou o EP Cicatrizes na íntegra. O material chega ao streaming por meio do selo Canil Records. Além das plataformas digitais, a medley Mundo Cão/Cicatrizes saiu no formato live session no YouTube. Cicatrizes (Ao Vivo na Jai Club), o nome deste registro, foi gravado em fevereiro deste ano, em parceria com a tradicional casa da música independente na capital paulista, de propriedade de Demétrio Fabrício de Godoy e Theo Queiróz. “O Escombro respeitou a pandemia e a necessidade do distanciamento. Paramos, ficamos sem ensaiar, apenas compondo a distância. Foi um tempo para tirarmos umas férias da banda”, conta o vocalista Jota. Outra característica especial deste lançamento é pelo fato de ser a primeira vez que as músicas do EP Cicatrizes são executadas ao vivo, além de marcar um dos primeiros shows com a nova formação, com o guitarrista Renato Romano. O resultado de Cicatrizes (Ao Vivo na Jai Club) é um Escombro ainda mais raivoso, pesado e em sintonia, uma força e uma voz contra a indiferença no hardcore nacional. Outra novidade é que o Escombro e a Canil Records lançarão o clipe/live session de cada música de registro por semana.
The Velvicks libera lyric video do single L.A.
The Velvicks está com novidades! A banda brasileira baseada em Nova Iorque apresentou o lyric video de L.A., primeiro single de seu mais novo álbum, que será lançado via ForMusic Records. Dirigido por Caio Beserra, os visuais do carro-chefe do novo projeto do grupo chega no mês seguinte ao seu lançamento. “L.A. presta homenagem a todos que abrem mão da maioria das experiências corriqueiras da vida, conhecidas pela maioria das pessoas como felicidade, para buscar o que lhes traz sanidade, alegria”, compartilha o vocalista do The Velvicks, Victor Nader, sobre a faixa. >> Confira entrevista com The Velvicks “O lyric video de ‘L.A.’ é inspirado nas ficções clássicas como Godzilla e King Kong”, Nader explica. “ Os robôs gigantes sem face andando pela cidade de Los Angeles foram a forma que encontramos para falar das milhares de pessoas que se mudam em busca de um sonho. O vídeo dialoga com a busca da perfeição estética artificial, da busca do estrelato e ao que um se expõe nesse processo. A letra da música relata uma resistência ao processo dessa transformação, enquanto o vídeo já mostra o resultado final dessa escolha.” O lançamento de L.A. também foi marcado por um show de lançamento em Nova Iorque, que agora já permite eventos devido à vacinação avançada da população. “Temos uma residência agendada até o fim de dezembro aqui em Nova Iorque, além de tocar no festival Mondo.NYC em outubro. Também temos uma turnê pela região Oeste dos EUA agendada para o mês de novembro.”
The Used lança edição deluxe de Heartwork, com 11 faixas novas
The Used compartilhou na última sexta-feira (10) uma coleção de novas músicas com os fãs, com a edição deluxe de seu oitavo álbum, Heartwork. Em resumo, o álbum estendido apresenta 11 novas faixas, todas escritas durante as sessões originais do Heartwork. Vários colaboradores, incluindo o produtor John Feldmann, Mark Hoppus (Blink-182), os artistas convidados Travis Barker, Jason Aalon Butler (Fever 333), Caleb Shomo (Beartooth) e outros ajudaram a entregar este álbum de 27 faixas que simultaneamente mostra o que fez The Used emergir como uma das bandas mais prolíficas do início de 2000, bem como o que os manteve na vanguarda do gênero desde então. >> Confira entrevista com o The Used “Parecia que cada novo dia trazia consigo uma música que valia a pena ouvir. Portanto, estamos orgulhosos de apresentar a vocês todas as músicas que não fizeram parte do álbum; toda a sessão”. Aliás, os fãs podem ouvir Heartwork Deluxe, comprar merchs de edição limitada, incluindo uma variante de vinil deluxe, no site da banda. Heartwork, originalmente lançado em 2020, chegou com o espírito dos primeiros álbuns que apresentaram The Used ao mundo, misturado com o ar dramático de seu terceiro disco, Lies for the Liars. Por fim, a emoção, sinceridade e vulnerabilidade encontradas em The Used (2002) e In Love and Death (2004) são mais urgentes do que nunca em Heartwork.
Blanks evoca o verão em novo single Never Have I Ever
O artista holandês de indie-pop Blanks anunciou seu álbum de estreia, Nothing Last Forever and That’s OK, para 29 de outubro. Como produtor executivo, Blanks escreveu, compôs e produziu ele mesmo a maior parte do álbum, mostrando seu incrível talento como multi-instrumentista no processo. A coleção de músicas leva o ouvinte em uma jornada pelas próprias memórias de Blanks, inspirando-se no bom e no ruim, incluindo seu primeiro amor, passar verões com amigos e, tragicamente, perder seu melhor amigo ainda jovem. Inspirado pelos sons da música popular e com uma abordagem moderna, Blanks criou um álbum indie-pop contemporâneo que convida o ouvinte a fazer suas próprias memórias com este álbum como trilha sonora. Aliás, na sexta-feira (10), ele divulgou o quarto single do álbum, Never Have I Ever – um bop animado com boas vibrações. Produzido por Blanks e Joonas Parkkonen, Never Have I Ever incorpora sintetizadores retrô, grandes vocais e ganchos pop. Aliás, é uma música para as pessoas em sua vida que te deixam empolgado, te fazem experimentar coisas novas, te fazem sentir vivo. “Para mim, esta é a música que eu quero gritar a letra no carro com meus amigos mais próximos enquanto estamos fazendo uma viagem, terminando em algum lugar inesperado, acendendo uma fogueira ou observando as estrelas”, explica Blanks. “Escrevi essa música junto com Joonas e o escritor Eirik Næss sobre Zoom, onde Joonas estava na Finlândia, Eirik estava nas Maldivas e eu na Holanda. Ainda é uma loucura para mim como conseguimos escrever esse banger assim. Acho que foi uma combinação da magia da música escandinava, as boas vibrações e emoção das Maldivas!” História romântica de Blanks Acompanhando o álbum estão cinco videoclipes temáticos. Quando assistidos em sucessão, eles contam a história de amor de Emma e Erik (interpretado por Blanks). O quarto vídeo da série, Never Have I Ever, mostra o casal se divertindo em uma festa na praia com amigos. Os bons tempos passam enquanto o grupo canta canções e dança ao redor do fogo. Nossos pombinhos parecem estar se apaixonando mais a cada minuto, isto é, até que Emma, furiosa com algo que Erik fez, sai furiosa da festa. Contudo, os fãs terão que esperar até a quinta parcela para descobrir como a história termina.
Fresno inicia série de lançamentos que resultará na mixtape INVentário
“Temos umas coisas para mostrar para vocês”. Foi desta forma, em suas redes, que a Fresno fez a primeira menção do que será a mixtape INVentário. E é nessa mesma pegada enigmática que as faixas chegarão aos aplicativos de streaming. Desde a semana passada, Lucas Silveira (vocal e guitarra), Gustavo Mantovani (guitarra) e Thiago Guerra (bateria) já disponibilizaram: INV001: 12 WORDS 30000 STONES, INV002: O SONHO É A SENHA, INV003: SAFC REMIX (feat. TWIN PUMPKIN – INSIDE A FAST CAR), INV004: 6h34 (NEM LIGA GURIA), INV005: ONTEM FOI DIFÍCIL e INV006: HEART IS KING. Aliás, tal movimento é explicado pela banda como “a hora de abrir e vasculhar o nosso INVentário“. Em resumo, a ideia é explorar diferentes sonoridades e formatos, seja numa faixa inédita engavetada, em um remix ou um feat. INV001: 12 WORDS 30000 STONES foi a primeira a chegar ao conhecimento do público, no dia 30 de agosto. Parceria com Arthur Mutanen, vocalista do grupo Bullet Bane, e com os produtores Chediak e Adieu, a música mescla versos em português e inglês e traz um interlúdio eletrônico que transporta a sonoridade para um hyperpop experimental. A ideia é refletir sobre “a falha que nós temos em transferir o que somos e sentimos para o digital”, como explica Lucas Silveira. Contudo, mais do que fazer uma descrição detalhada dos próprios bens, como define o dicionário, INVentário abre a possibilidade para a Fresno fazer experimentações sonoras, além de revirar processos criativos que a trouxe até aqui – tornando materiais preciosos acessíveis aos fãs. O percurso até a mixtape ficar completa é longo e o próximo lançamento é logo ali.
Quatro anos após último álbum, Bomba Estéreo lança Deja
As estrelas colombianas Bomba Estéreo lançaram o álbum, Deja. É o primeiro disco da banda em quatro anos. Deja está conceitualmente dividido em quatro seções que correspondem aos quatro elementos: Agua, Aire, Tierra e Fuego. “O álbum é sobre a conexão e a desconexão dos seres humanos – do planeta, de si mesmo”, disse Samuet. “É sobre como estamos desconectados, mais conectados a dispositivos eletrônicos e coisas virtuais do que coisas reais. Então decidimos usar os quatro elementos, porque eles fazem parte do equilíbrio dos seres humanos.” O mais recente single, Conexión Total, é uma colaboração com o nigeriano Yemi Alade. “Colaborar com Yemi é uma grande honra, pois nossa música foi profundamente inspirada pela África em todos os sentidos desde que começamos”, disse o fundador da Bomba Estereo, Simon Mejia. “A música folclórica colombiana deve muito ao continente-mãe, essa poderosa mistura de tambores africanos e marimbas, com flautas e cantos indígenas, é a base da incrível paisagem sonora deste país. Yemi é um grande artista e tem uma voz incrível. Nós estamos muito felizes em continuar ampliando os laços culturais e ancestrais que unem a África à América do Sul.” Para Deja, Simón e Li queriam fazer um álbum com maior senso de “comunidade”. Simon descobriu sua química fazendo shows com o guitarrista José Castillo e com o percussionista Efrain Cuadrado, o Pacho. Li recrutou sua amiga de longa data Lido Pimienta para a sessão e a colaboração, Nada, acabou na playlist “Best of 2020” de Barack Obama.