Com papo no espaço, Coldplay divulga single Higher Power
O novo single do Coldplay, Higher Power, foi liberado sexta-feira (7), via Parlophone/ Atlantic, com distribuição nacional Warner Music Brasil. Aliás, para celebrar o lançamento de Higher Power, a banda fez um um bate-papo extra terrestre com o astronauta francês da ESA, Thomas Pesquet. Ele é um dos integrantes que está atualmente a bordo da Internation Space Station. Um performance especialmente gravada de Higher Power, com hologramas de alienígenas dançantes, foi transmitida para Pasquet que deu à faixa o primeiro play, a bordo da ISS. A estreia segue uma conversa na qual os artistas e o astronauta falam sobre as similaridades da vida durante uma turnê e na ISS. Em resumo, eles discutem a fragilidade do planeta Terra, e até sobre se Pasquet chegou a ver algum alienígena. O Coldplay fará performance do single durante o programa American Idol deste domingo (9). Ademais, fará uma apresentação na terça-feira (11), no Brit Awards. Logo depois, a banda também tem apresentação confirmada no festival Glastonbury, Live At Worthy Farm, que terá transmissão global no próximo dia 22. Everyday Life, de 2019, foi o último álbum lançado pela banda. Aliás, repleto de experimentos, o disco dividiu opinião entre os fãs. No entanto, foi festejado pela crítica e premiações.
Rag’n’Bone Man lança o álbum Life By Misadventure; ouça!
Três anos após sua estreia inovadora, Human, Rag’n’Bone Man entregou aos fãs, nesta sexta-feira (7), Life By Misadventure, segundo disco de estúdio. Aliás, Rag’n’Bone Man e P!nk irão apresentar Anywhere Away From Here, um dos singles do disco, juntos, no Brit Awards. A apresentação acontece na próxima terça-feira (11), com o coral Lewisham & Greenwich NHS. Anteriormente, sua estreia marcante em 2017, Human, foi um sucesso fenomenal. Em resumo, recebeu quatro discos de platina e disparou para o primeiro lugar na primeira semana de lançamento no Reino Unido, tornando-se o álbum de um artista masculino que vendeu mais rápido em toda a década. Ademais, o disco também rendeu a ele os prêmios Brit e Ivor Novello. Se não bastasse isso, Rag’n’Bone Man rasgou o livro de regras e foi para Nashville para escrever e gravar o que se tornaria Life By Misadventure. Posteriormente, retornou ao Reino Unido pouco antes da pandemia começar. Apesar de haver em algumas dessas novas músicas uma dose de blues e soul fortes, a maior parte deste novo álbum mostra Rag’n’Bone Man dando um grande passo à frente como artista, compositor e cantor capaz de mostrar um tremendo calor e emoção real a cada respiração. Em síntese, Life By Misadventure é o tônico perfeito para esses tempos. Um álbum com profundidade e alma, sobre crescer e seguir em frente.
Julies retorna com single de refrão chiclete; ouça Ai, Ai
O cantor Julies, um dos principais nomes da nova geração do pop reggae nacional, está de volta com um single que não vai sair da sua cabeça: Ai, Ai. Aliás, a faixa, que traz o amor e o perdão na letra, mostra o artista experimentando novas sonoridades. Julies tem a companhia de um time de sopro experiente. Em resumo, Felippe Pipeta, Pedro Vithor e Toty são músicos que acompanham nomes como Samuca e a Selva, Sapo Banjo, Orquestra Brasileira de Música Jamaicana e Maneva. Composta por Julies, Tercio de Polli, Júlio Minduca e Deko, Ai, Ai sucede Nosso Sentimento, lançada em conjunto ao Maneva e que já ultrapassou a marca de meio milhão de streamings só no Spotify. A canção faz parte do EP de estreia do cantor, previsto para este ano. “Estou muito feliz, ansioso e com aquele nervosismo gostoso de mostrar algo novo ao mundo, sabe? A canção com o Maneva foi muito bem aceita, então selecionei este single a dedo para que toque o coração de todo mundo”, revela Julies. “O Julies me surpreende a cada nova canção. Nunca sei o que esperar dele, só sei que cada vez que ele me liga, tem sempre um potencial hit na mão. Ele vai surpreender muita gente ainda”, conta o produtor Thiago Stancev. Ademais, o clipe é dirigido por Lucas Falleiros, diretor de Nosso Sentimento e responsável por trabalhos de nomes como Biquíni Cavadão e Raimundos.
Dropkick Murphys lança o álbum Turn Up That Dial; ouça!
O Dropkick Murphys está de volta com mais um petardo para os fãs. O álbum Turn Up That Dial chegou às plataformas na última sexta-feira (30). Para marcar a chegada do disco, a banda também fez uma apresentação via streaming, no sábado (1). O décimo álbum de estúdio foi transmitido simultaneamente em todo o mundo via DKMstream. Ao invés de cobrarem ingressos para o Turn Up That Dial Album Release Party Free Live Stream Concert, a banda “passou o chapéu virtual” para receber doações. Em suma, a grana servirá para ajudar no pagamento dos funcionários. Ademais, uma parte das doações irá para a caridade. Anteriormente, a banda norte-americana divulgou os singles Middle Finger e Queen Of Suffolk County. Dropkick Murphys são Al Barr (vocais), Tim Brennan (guitarras, apito de lata, acordeão, piano, voz), Ken Casey (vocais), Jeff DaRosa (guitarras, banjo, bandolim, vocais), Matt Kelly (bateria, percussão, vocais), James Lynch (guitarras, vocais), Kevin Rheault (baixo em turnês) and Lee Forshner (gaita de foles em turnês). Portanto, ouça o novo álbum do Dropkick Murphys abaixo. Além de Middle Finger e Queen Of Suffolk County, o disco traz outras nove faixas autorais inéditas. É punk rock com influência de música irlandesa do início ao fim, conforme manda a regra.
Colligere volta após 14 anos com Lugar Algum
O último show da turnê do álbum Palavra definitivamente não era o fim do Colligere, que retorna após 14 anos com o single Lugar Algum. A nova música reúne todos os elementos que fizeram – e fazem – desta banda curitibana ser alçada à referência no punk/hardcore sul-americano. Em resumo, velocidade, peso e intensidade, com letras desconcertantes e inteligentes. Ademais, Lugar Algum é plural em ideias e também na sonoridade, escolhida como primeiro single do próximo registro de estúdio (o quinto da carreira) por representar com fidelidade a nova etapa do Colligere. Uma natural e honesta continuidade do álbum Palavra, mas de uma forma mais madura e coesa. Em síntese, é uma música de detalhes, cada fragmento bem encaixado e pautada pela surpresa da pouca repetição, uma música sem começo, meio e fim. Aliás, Lugar Algum tem energia e nuances de agressividade entre melodias, tudo com muita precisão e cuidado. Formação A banda é hoje formada por Brunno Covello (guitarra), Gabriel Covello (baixo), Artur Roman (guitarra), Rodrigo Ponce (vocal) e agora com Tiago Barbosa na bateria. Juntos, iniciaram ainda em janeiro de 2020 a produção das novas canções em São Paulo, no Estúdio Costella com os produtores Gabriel Zander (Zander e Radical Karma) e Cyro Sampaio (Menores Atos). A supervisão e olhar clínico de Gabriel e Cyro foram fundamentais para o que o Colligere apresenta em Lugar Algum e que apresentará nas próximas músicas – mais dois singles estão confirmados para sair em maio e junho. Uma curiosidade: a primeira versão deste single abria com o habitual hardcore rápido da banda, mas um riff mais melódico foi encaixado ali nos primeiros momentos, um toque refinado dos produtores. “A banda deu um passo a diante, além do limite e fizemos algo diferente. Tivemos tempo de compor, o que nos possibilitou explorar detalhes nos instrumentos e vozes”, comenta o Colligere sobre Lugar Algum.
Twenty One Pilots compartilha nova faixa e vídeo: Choker
O duo Twenty One Pilots lançou Choker. Esta é a segunda faixa do aguardado novo álbum, Scaled And Icy, que será lançado em 21 de maio, via Fueled By Ramen – uma distribuição nacional Warner Music Brasil. Aliás, Choker chega acompanhada de um vídeo oficial, dirigido por Mark Eshleman para a Reel Bear Media e gravado na cidade natal da banda Columbus, nos Estados Unidos. Choker segue o lançamento de Shy Away, que anteriormente ascendeu à posição de número um da lista Alternative Radio em apenas três semanas desde a estreia. Ademais, o feito coloca o duo no grupo de eleite entre as bandas com múltiplas músicas a chegarem em tal posição no tempo de três semanas ou menos, incluindo: U2, R.E.M., The Cure, Linkin Park, Red Hot Chilli Peppers e Foo Fighters. Contudo, Shy Away foi lançada juntamente com um clipe dirigido por Miles & AJ e está disponível juntamente com Choker e todas as pré-vendas de Scaled And Icy. Em síntese, esse novo álbum é o primeiro de estúdio dos músicos em três anos e chega depois do projeto certificado platina pela RIAA, Trench. No próximo dia 21, às 21 horas (horário de Brasília), o duo apresenta o Twenty One Pilots – Livestream Experience. Em resumo, promete ser uma apresentação ao vivo inesquecível da dupla, visitando hits, além de estrear a tracklist de Scaled And Icy. A apresentação multi-dimensional ao vivo é uma produção Team Twenty One Pilots Production, com apoio dos colaboradores TNSN DVSN, Reel Bear Media, Element1, lili STUDIOS e acontece na plataforma de lives Maestro. Os ingressos estão à venda. Novo álbum Escrito e amplamente produzido por Tyler Joseph isoladamente, durante o curso do último ano no estúdio da casa dele, com Josh Dun cuidando da bateria do álbum todo do outro lado do país, Scaled And Icy é o resultado de sessões virtuais de longa distância e mostra a dupla processando as rotinas junto com as emoções predominantes de 2020 – ansiedade, solidão, tédio e dúvida. O duo teve que abandonar os encontros normais de estúdio, mas, alcançou um novo nível de introspecção no processo, adotando uma abordagem mais criativa e ousada para as composições. Portanto, o resultado é uma coleção de faixas que supera os contratempos e foca nas possibilidades das quais vale a pena lembrar. Em 2020, Twenty One Pilots surpreendeu os fãs com os singles Level Of Concern e Christmas Saves The Year. Confira a tracklist completaGood DayChokerShy AwayThe OutsideSaturdayNever Take ItMulberry StreetFormidableBounce ManNo ChancesRedecorate
Plutão Já Foi Planeta apresenta o single Depois das Dez
A banda Plutão Já Foi Planeta revelou nesta sexta (30) mais um som do seu próximo álbum. Em clima de alto astral, o single Depois das Dez chegou às plataformas de streaming para confirmar o vigor da nova fase da banda. Embalados por uma sensibilidade ao mesmo tempo oitentista e contemporânea, Cyz Mendes (voz), Sapulha Campos (guitarra), Gustavo Arruda (guitarra) e Renato Lellis (bateria) transportam o ouvinte para uma pista de dança ideal, daquelas sem hora para acabar. Em resumo, a letra de Depois das Dez fala de saudade de forma leve, sempre pelo ponto de vista do reencontro. Aliás, Depois das Dez é o segundo single da Plutão Já Foi Planeta em 2021. Anteriormente, banda lançou Acostuma, que marcou a estreia da nova formação com um clipe que já ultrapassou 12 mil visualizações no YouTube, além de um lyric video animado.
Lost in Translation é o primeiro single do EP Cinemúsicas, de Marcelo Segreto
Marcelo Segreto é cantor, compositor e violonista. Idealizador do grupo Filarmônica de Pasárgada, iniciou sua carreira solo em 2020 lançando o EP América, América. Em resumo, o trabalho discute a situação política latino-americana de forma sutil e bastante sensível. Segreto, que já trabalhou com nomes como Tom Zé, Guilherme Arantes, Zé Miguel Wisnik, Luiz Tatit, entre outros, lança agora o single Lost in Translation. Contudo, nessa nova fase tem a produção musical de Marcus Preto e Tó Brandileone e participação de Tatiana Parra. “Fazia tempo que queria compor canções inspiradas no cinema e acho que durante a quarentena tenho mergulhado mais nesse universo. Foi vendo e revendo filmes, lendo autores como o Ismail Xavier, cursando uma disciplina do audiovisual da USP e conversando sobre filmes brasileiros com Marcus Preto (diretor artístico e produtor do projeto) que comecei a me aprofundar mais nessa ideia que, ainda esse ano, vai virar realidade na forma de um EP, cada canção inspirada em um filme diferente”, revela Segreto. A nova faixa foi inspirada no filme homônimo de Sofia Coppola, que trata do amor, das dificuldades do encontro e da solidão. Aliás, é a primeira da série de canções inspiradas no cinema, que serão reunidas e lançadas futuramente no EP intitulado Cinemúsicas. Marcelo Segreto comenta sobre o enredo da música. “São temas muito significativos nesse nosso difícil período de isolamento social. Esse “estar no mundo” desencontrado das duas personagens interpretadas por Bill Murray e Scarlett Johansson e a sua procura pelo essencial da vida, o amor, são coisas muito presentes na nossa sensação atual do mundo”. Lost in Translation anuncia o EP Cinemúsicas, que virá no segundo semestre acompanhado de campanhas inventivas nas redes sociais e um videoclipe para cada faixa. O clipe de Lost in Translation tem lançamento previsto para 27 de maio.
Typhoons, terceiro álbum de estúdio do Royal Blood, chega ao streaming
O Royal Blood lançou, nesta sexta-feira (30), o terceiro álbum da carreira, Typhoons. Os quatro singles do projeto, Trouble’s Coming, Typhoons, Limbo e Boilermarker, apresentados anteriormente dão a sustentação para essa produção de alto nível. Quando Mike Kerr e Ben Thatcher se sentaram para conversar sobre como fazer um novo álbum, eles sabiam o que queriam alcançar. Em resumo, envolveu um retorno consciente às raízes deles, para quando fizeram música influenciada por Daft Punk, Justice e Philippe Zdar of Cassius. Ademais, também exigia uma abordagem de volta ao básico, semelhante ao que havia tornado o álbum da estreia auto-intitulado tão emocionante, visceral e original. Fora dos singles, o álbum explode em um estilo de tirar o fôlego e não os deixa prisioneiros quando as fortes batidas metálicas de Who Needs Friends atingem um pico visceral de maneira precoce. O Royal Blood ainda faz referência à nova gama de influências ao implantar vocais ferozes em Million & One e evocando o som de um hiperagressivo Prince em Mad Visions. >> Confira entrevista exclusiva com Mike Kerr Posteriormente, termina com um surpresa final na forma de uma balada austera de piano All We Have Is Now, um lembrete vulnerável e revelador de viver o momento. Aliás, os sentimentos desprotegidos dessa música dão ao álbum um final redentor. Seja direta ou alusivamente, o projeto se concentra em explorar o outro lado do sucesso que eles experimentaram. Vem da compreensão de que o sucesso é muito mais complicado do que parece e de que ter tempo para recuperar a perspectiva de vida é uma mercadoria preciosa que se torna cada vez mais difícil. Mudanças na vida pessoal A situação exigia reflexão e mudança, que Kerr encontrou em Las Vegas. Ele engoliou um espresso martini e declarou ser o último drink. Logo depois, descobriu que a recém-descoberta sobriedade teria um impacto positivo na própria criatividade e na vida como um todo. Contudo, essa nova abordagem se manifestou na decisão da dupla de produzir a maior parte de Typhoons por conta própria. Posteriormente, já estabelecido como favorito dos fãs durante os shows de 2019, a versão de Boilermaker foi produzida pelo vocalista do QOTSA, Josh Homme. Logo depois das duas bandas terem se conectado pela primeira vez quando Royal Blood os apoiou em uma grande turnê norte-americana. Enquanto isso, o vencedor de vários prêmios Grammy, Paul Epworth, produziu Whoo Needs Friends e contribuiu com a produção adicional de Trouble’s Coming.