Finding Wildflowers (Alternate Versions) coloca luz em Tom Petty
Finding Wildflowers (Alternate Versions), mais recente oferta da música de Tom Petty, com curadoria feita com a ajuda da família do artista, chegou ao streaming. O álbum Finding Wildflowers (Alternate Versions) segue Wildflowers & All The Rest, que foi aclamado pela Rolling Stones e Variety. Na verdade, as canções em Finding Wildflowers (Alternate Versions) deram início ao processo de descoberta e curadoria para o grande projeto. Em resumo, Finding Wildflowers (Alternate Versions) apresenta 16 gravações de estúdio de takes alternativos, cortes longos e versões jam (de improviso) das músicas de Wildflowers enquanto Tom, os membros da banda e o co-produtor Rick Rubin trabalharam para finalizar o álbum em 1994. O lançamento oferece aos fãs um acesso mais profundo ao processo de gravação de Wildflowers, assim como a compreensão da visão completa do projeto. Aliás, a coletânea foi produzida por Ryan Ulyate, engenheiro e co-produtor de longa data de Tom. Em suma, ele ouviu 245 bobinas de 24 cartuchos, revelando o processo evolutivo de Tom e seus colaboradores. Posteriormente, descobrindo o grupo disposto a fazer o que fosse preciso para descobrir a essência e a magia do material.
Segundo álbum do Greta Van Fleet, The Battle at Garden’s Gate já está entre nós
The Battle at Garden’s Gate, segundo disco do Greta Van Fleet, já pode ser conferido nos principais aplicativos de música. Em suas 12 faixas, Josh Kiszka (vocal), Jake Kiszka (guitarra), Sam Kiszka (baixo) e Danny Wagner (bateria) refletem fortemente o crescimento pessoal e espiritual do grupo, bem como o aprofundamento da empatia pelas lutas e desigualdades que outros estão enfrentando. “The Battle at Garden’s Gate é sobre esperança e superação dos desafios que a humanidade enfrenta. Vivemos em um mundo movido por instituições superficiais e este álbum é um lembrete de que cabe a nós cantar a partir do silêncio”, diz Josh Kiszka, o guitarrista da banda. Contudo, o baixista, Sam Kiszka, ainda acrescenta. “Suponho que tudo mudou, exceto o que nos trouxe aqui em primeiro lugar … nossa percepção do mundo e da própria vida, o que significa ser um artista, ser parte de um belo, linda sociedade. Obtivemos uma compreensão mais ampla de porque estamos todos aqui”. “Este trabalho reflete muito do mundo que vimos e acho que está refletindo muito da nossa verdade pessoal”, diz o guitarrista, Jake Kiszka. Anteriormente, a banda revelou os singles Heat Above e Age of Machine. Confira o álbum completo abaixo.
The Struts lança Low Key in Love, com filha de Michael Jackson
O The Struts conta com a participação da cantora e compositora Paris Jackson, filha de Michael Jackson, no single Low Key in Love, novidade da banda. Alimentados por sua química poderosa, a faixa mostra as vozes emotivas de Jackson e do vocalista do Struts, Luke Spiller. Aliás, a faixa veio acompanhada de um videoclipe. Produzido por Tommy English, Low Key in Love oferece tudo o que você poderia pedir em um dueto icônico de rock and roll. Em resumo, com um pano de fundo onírico de tons de guitarra dourada e agudos baixos, a faixa mostra Spiller e Jackson contando sua história de uma noite encharcada de tequila e canalizando a doce frustração de tentar esconder seus sentimentos da pessoa amada. “Low Key In Love foi escrita depois de um encontro em Los Angeles, no bar retrô dos anos 1970, Good Times at Davey Wayne’s. Quando decidimos explorar a ideia de um dueto, pensei naquela noite e lembrei que Paris tocou de forma brilhante um set acústico. Algo lá dentro me dizia que tudo acontecia por um motivo, então decidi mandar uma mensagem para ela. Trazer a Paris apenas deu à música uma dimensão totalmente nova e realmente trouxe mais vida para a história. Ela é linda e brilhante, uma estrela”, disse Luke. Paris conheceu banda em Los Angeles Todavia, Paris também comentou sobre a parceria. “Ouvi falar do Struts pela primeira vez quando fui ver o Mötley Crüe tocar na noite de Ano Novo, no Staples Center, alguns anos atrás. Os meninos abriram o show para eles e eu não tinha ideia de que seria tão incrível quanto foi. Quando Luke pediu para trabalhar comigo, foi um ‘sim’ imediato. Foi um privilégio e uma honra cantar em uma música que eu sei que significa muito para Luke, e sou grata pela amizade que surgiu de um projeto tão adorável. É diferente de tudo que eu já fiz ou pensei em fazer antes – e estou aqui para isso”. Anteriormente, no final de 2020, o quarteto inglês inspirado no rock´n’roll clássico The Struts apresentou Strange Days, composto por 10 faixas e trazendo as participações de Tom Morello, Robbie Williams, Phil Collen, Joe Elliott e Albert Hammond Jr.
Olivia Rodrigo anuncia o lançamento de seu álbum de estreia, Sour
Protagonista das séries Bizaardvark e High School Musical: The Musical: The Series, a cantora Olivia Rodrigo anunciou o lançamento de seu álbum de estreia, Sour, para 21 de maio. Contando com repertório de 11 faixas, o disco traz o fenômeno driver´s license, que alcançou o primeiro lugar das principais paradas de música pelo mundo. Ademais, conta com o novo hit deja vu, além das inéditas brutal, traitor, 1 step foward. 3 steps back, good 4 u, enough for you, happier, jealousy. jealousy, favorite crime e hope ur ok. Deja vu estreou na 8° posição da Billboard Hot 100. Aliás, tal feito fez com que ela se tornasse a primeira artista em toda a história a estrear seus dois primeiros singles no Top 10. A cantora ainda se tornou a única artista solo a ter seus dois singles de estreia simultaneamente no Top 10 da parada da Billboard, com drivers license e deja vu.
O Leopardo homenageia os bares de BH em Beer House
A banda mineira O Leopardo divulgou mais um single do seu novo álbum, Mundo Selvagem EP, com um videoclipe bem divertido. A faixa escolhida é Beer House, uma homenagem aos bares de Belo Horizonte, cidade natal dos integrantes. Com influências de punk rock, reggae e ska, O Leopardo costuma trazer críticas políticas e sociais em suas letras. No Spotify é possível ouvir outros sons marcantes do grupo. Formado em Belo Horizonte, O Leopardo nasceu no Carnaval de 2015. Posteriormente se tornou a dupla composta por Bruno Moreno e Daniel Mello. Em resumo, a banda lançou até o momento um EP e dois singles desde 2015, passando pelo ska punk, reggae e punk rock. Aliás, em 2021, em plena pandemia, a banda está lançando o novo disco Mundo Selvagem EP, com sete faixas, começando pelo single Coronaradio.
Guns n’ Roses libera VT de show no Brasil, em 2016; assista!
Em novembro de 2016, o Guns n’ Roses retornou ao Brasil com Slash e Duff em sua formação. A turnê era uma das mais aguardadas pelos fãs, após uma série de apresentações com formações totalmente desfiguradas. Contudo, a boa notícia é que a banda liberou em seu YouTube, no sábado (10), os melhores momentos da apresentação no Estádio Nacional, em Brasília. Aliás, na ocasião, a banda se apresentou também em Porto Alegre, São Paulo (duas vezes), Rio de Janeiro e Curitiba.
Toquinho lança nova versão de Aquarela com participação de Camilla Faustino
O cantor Toquinho lançou uma nova versão para um dos seus maiores clássicos, Aquarela. Em resumo, ele convidou a cantora Camilla Faustino, que deu um colorido especial à gravação. Aliás, ela contou um pouco sobre a experiência. “Achei um desafio a princípio, pois me lembro sempre de ter ouvido e cantado essa canção durante toda minha infância e adolescência, mas depois que fiquei adulta não me atrevi a cantar mais”. Camilla interpretou à sua maneira, com leveza e suavidade, sem, no entanto, fugir do que a canção pede. “Quando fomos para o estúdio gravar, Toquinho soube, mais uma vez, me abrir o caminho necessário para que eu pudesse explorar algo já conhecido como se fosse inédito. Foi uma experiência realmente surpreendente; ficou orgânico, natural e fluido. Eu amei participar”, finaliza a cantora. Aquarela, que contou com a produção de Rafael Ramos, foi gravada especialmente para o projeto Sessions JB, da rádio JB FM (Rio de Janeiro).
The Maine dá mais uma prévia de XOXO e lança o single April 7th
April 7th é a segunda música lançada do próximo álbum do The Maine, XOXO: Love and Anxiety In Real Time, previsto para 9 de julho. A canção dá seguimento ao mais recente single da banda, Sticky, que ultrapassou a marca de 500 mil streams nos primeiros dias de lançamento. Formado por John O’Callaghan, Kennedy Brock, Jared Monaco, Garrett Nickelsen e Pat Kirch, o grupo norte-americano segue em atividade desde 2007.
Indicado para fãs de Black Keys, Bones Owens estreia com discaço
De Nashville, a Cidade da Música, vem Bones Owens, que acaba de lançar seu álbum de estreia, homônimo. Em resumo, o tão aguardado álbum tem uma aspereza do oeste selvagem e moderno, com versos de guitarra corajosos ao lado da voz de Owens. Ao discutir a jornada que levou Owens à sua estreia, ele disse: “este álbum é a culminação de anos de sangue, suor e lágrimas no (music) business … fazendo discos em outras bandas, fazendo discos para outras pessoas, etc. É o fim do objetivo de fazer meu próprio álbum completo e, ao mesmo tempo, apenas o começo deste capítulo.” Tendo deixado a cidade para retornar a algo parecido com suas raízes, ele propositalmente encheu sua sala de escrita com os incontáveis tesouros e bugigangas que reuniu ao longo dos anos. “Minha mãe era dona de uma loja de antiguidades quando eu era criança – na verdade morávamos acima dela – então sempre tive esse amor por coisas antigas”, diz Owens, que trabalhou como antiquário por vários anos. Com sua coleção incluindo tudo, desde o sentimental ao absurdo – uma coleção de pontas de flechas nativas americanas desenterradas por seu avô enquanto trabalhava nos pomares de frutas do Missouri, cabeças de coiote taxidermizadas adornadas com capacetes de motocicleta antigos – Owens considera esse espaço essencial para seu processo criativo. “Para mim, a inspiração é ambiental”, diz ele. “Na maioria das vezes minhas músicas vêm de mim apenas sentado com um violão, rodeado por todas as minhas coisas favoritas.” Escrito antes da pandemia Com Bones Owens escrito nos dias pré-pandêmicos, Owens espera que o espírito desenfreado do álbum possa fornecer uma elevação muito necessária para seu público. “Quando fiz esse álbum, obviamente não tinha ideia de que o mundo estaria tão completamente mudado na época em que fosse lançado”, diz ele. “Este álbum para mim foi sobre um momento transformador na minha vida. Tratava-se de perda e dor, mas também de amor e de encontrar uma saída em tempos sombrios. Sinto que tudo isso são emoções e sentimentos aos quais estou conectado agora, tanto quanto quando foram escritos”. Contudo, Bones Owens é uma expressão completa dos impulsos mais selvagens de Owens, todos os ritmos suaves e riffs arrogantes. A estreia do músico criado no Missouri é uma vitrine potente para seu formidável trabalho com a guitarra; um talento que ele demonstrou ao se apresentar com artistas tão ecléticos como Yelawolf e Mikky Ekko. Aliás, a maior parte do álbum mostra Owens unindo forças com o baterista Julian Dorio (Eagles of Death Metal) e o baixista Jonathan Draper (All Them Witches), gravando ao vivo em fita e infundindo cada faixa com uma vitalidade frenética.