Kacey Musgraves surpreende com versão de Three Little Birds, de Bob Marley
A cantora Kacey Musgraves divulgou sua versão para Three Little Birds, clássico de Bob Marley. A faixa faz parte da trilha sonora da biografia do lendário músico jamaicano, Bob Marley: One Love, que chega em 12 de fevereiro às salas de cinema. O longa-metragem conta com o ator britânico Kingsley Ben-Adir no papel principal e Lashana Lynch como Rita Marley. A viúva do músico jamaicano, que morreu aos 36 anos, é uma das produtoras do filme, junto com os filhos, Ziggy e Cedella Marley, bem como o ator Brad Pitt. O enredo celebra a vida e a música de um ídolo da reggae music que inspirou gerações por meio de sua mensagem de amor e união. Na tela dos cinemas pela primeira vez, o público vai descobrir a poderosa história de superação e a jornada por trás de sua música revolucionária. Dirigido por Reinaldo Marcus Green (King Richards: Criando Campeãs), o filme é estrelado por Kingsley Ben-Adir e Lashana Lynch. James Norton, Tosin Cole, Umi Myers e Anthony Welsh também integram o elenco. Bob Marley: One Love ainda conta com produção executiva de Brad Pitt, ao lado de Richard Hewitt, Orly Marley, Matt Solodky. A esposa de Bob, Rita Marley, e os filhos, Ziggy e Cedella assinam a produção junto com Robert Teitel, Dede Gardner e Jeremy Kleiner. Distribuído para os cinemas pela Paramount Pictures, o filme é produzido pela Plan B Entertainment, State Street Pictures e Tuff Gong Pictures. O longa estreia nos cinemas brasileiros em 12 de fevereiro. Ouça Three Little Birds na voz de Kacey Musgraves
Yungblud une forças com Lil Yachty em When We Die; assista!
O músico britânico Yungblud lançou o seu primeiro single de 2024, When We Die (Can We Still Get High?), que traz a participação do rapper e produtor norte-americano Lil Yachty. A música foi lançada junto com um videoclipe oficial, que foi dirigido por Logan Fields & Yussef Haridy e filmado em Atlanta, na Geórgia. “When We Die (Can We Still Get High?) foi uma das primeiras músicas que escrevi quando cheguei a Nova Orleans para fazer nova música. Eu e Yachty estamos conversando desde 2019 e sempre achei que estávamos na mesma vibe – quebrar as regras, avançar com as coisas. Então, quando escrevi a música, sabia que ele acrescentaria algo incrível. Eu queria que esse momento fosse um choque entre a imaginação e o som de cada um. Estou realmente empolgado com isso e pelo que poderia potencialmente inspirar no futuro da música alternativa e do hip-hop. Aperte o play”, comenta Yungblud.
Brittany Howard libera mais uma prévia do novo álbum
A cantora, compositora e multi-instrumentista Brittany Howard revelou o single Prove It To You. A música, que sucede Red Flags e What Now, estará presente em seu altamente aguardado álbum, What Now, que tem lançamento previsto para o próximo dia 9 de fevereiro. Antes mesmo de seu lançamento, o disco foi incluído na lista de escolhas dos críticos como um dos álbuns mais esperados de 2024 por veículos como NPR, New York Times, Pitchfork, Time, Wall Street Journal, Grammy’s, Vulture, Nylon e Them. O single principal, What Now, alcançou o primeiro lugar no Adult Alternative Billboard Chart no ano passado. Desde sua ascensão com o Alabama Shakes, em 2012, e como uma artista solo de sucesso desde 2019, Brittany Howard conquistou um total de cinco troféus do Grammy e recebeu 16 indicações. Conhecida por seu timbre único e vocais poderosos, emotivos e carregados de soul, suas performances ao vivo a confirmaram como uma força a ser reconhecida – sendo incluída na lista da Billboard dos 50 Maiores Cantores de Rock de Todos os Tempos.
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Banda de art punk Glote reflete inquietações geracionais em disco
Uma das revelações da pulsante cena musical carioca, a banda de art punk Glote lançou seu disco de estreia, Melancolia-Ultra, via Transfusão Noise Records. O trabalho é um mosaico abstrato que reflete as inquietações de uma geração indecisa, reativa e frustrada com o mundo ao seu redor, buscando beleza no absurdo. Essa atmosfera da pós-modernidade é construída ao longo do álbum, com camadas dissonantes e imersivas somadas à letras que exploram o surrealismo do dia-a-dia unidas a referências ao universo gamer (como Skill Sem Delay) e à cultura pop (como Shinkeitsu, que referencia ao clássico Túmulo dos Vagalumes, de Isao Takahata). O disco conta, também, com versões de artistas da mesma cena que a Glote, (Wxndy, de Fernando Carvalho) e Joy Division, de Yuri Costa, reforçando a intenção da banda em prol do coletivo. As músicas do disco foram criadas como colagens de diferentes riffs e ideias, trocadas à distância durante épocas pandêmicas, resultando em composições que refletem o período imprevisível em que a banda surgiu. Formada em 2021, a banda atualmente é formada por Arthur Xavier na bateria, Eduardo Andrade no baixo, João Autuori na guitarra microtonal e vocais e Lorenzo Ciambelli na guitarra e vocais. O álbum foi gravado, produzido e mixado por Lê Almeida e masterizado por João Casaes, ambos da banda Oruã. A recente turnê internacional desta banda, aliás, foi uma das influências sonoras indiretas pro álbum já que o disco foi mixado em diversos estúdios nos Estados Unidos. Essa abordagem colaborativa contribui para a atmosfera fragmentada e vertiginosa de Melancolia-Ultra, refletindo os diversos percalços enfrentados pelos integrantes da Glote. O álbum é um lançamento do selo Transfusão Noise Records que em 2024 completa 20 anos de uma história que já conta com mais de 100 álbuns lançados, apresentando sempre novidades e experimentos para a cena musical brasileira.
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Will Magalhães une MPB, blues, rock e jazz em plural álbum de estreia Impressões
Trazendo um caldeirão de influências que aproxima o rock progressivo do jazz, o blues ao Clube da Esquina e ao Azymuth, o guitarrista, compositor e produtor musical mineiro Will Magalhães lança seu álbum de estreia solo, Impressões. O projeto é uma viagem sensorial que abrange uma variedade de timbres, desde as guitarras que marcam o trabalho do artista até sintetizadores e percussão. Will Magalhães, que também integra o renomado Sexteto Sucupira, inclui em sua carreira colaborações com diversos artistas e grupos, desde ícones da MPB e do jazz até nomes proeminentes do universo do samba e do pop. Ele já compartilhou o palco com artistas como Jane Duboc, Ney Matogrosso, João Donato, Fernanda Abreu e muitos outros. O álbum foi gravado na Bituca – Universidade de Música Popular, em Barbacena, com produção de Nema Antunes, que também assina os baixos, junto de uma banda formada por Max Dias (baixo), Marco Brito (teclado), Erivelton Silva (bateria), André Fróes (bateria), Licinho (percussão), Marcelo Martins (sax/flautas), Breno Mendonça (sax), Fernanda Santanna, Hilreli e Ciro Belucci (vocais). A mixagem e masterização foram realizadas por Fabrício Mattos, um profissional laureado com dois prêmios Latin Grammy e sete indicações. Ouça o álbum Impressões, de Will Magalhães, abaixo
Bullet Bane lança No Fundo Me Importo, segundo single de novo álbum
A banda Bullet Bane lançou o single No Fundo Me Importo, segunda música de trabalho de seu novo álbum, Art.ficial. A faixa é um pop/rock com uma letra que fala sobre o amor e a importância de se importar com as pessoas. “Estamos muito felizes com o lançamento dessa música”, diz Arthur Mutanen, vocalista do Bullet Bane. “Ela é uma ótima representação do que estamos buscando fazer com o novo álbum. Queremos fazer música que seja acessível e que também tenha algo a dizer”, acrescenta. Segundo o vocalista, a canção é quase uma resposta a comentários negativos que surgem nas redes sociais acerca da inovação proposta pelos artistas. “No Fundo Me Importo é uma das músicas mais ‘raivosas’ do disco. Ela tem uma certa energia caótica, mas, ao mesmo tempo, me carrega por momentos de paz e tranquilidade, e é essa ambiguidade que eu gosto nela. O que ela representa é isso, tanto no âmbito de relações amorosas, quanto em relação ao ‘hate’ que recebemos na internet por sermos uma banda sem medo de inovar, se reinventar, fazer música de coração sem amarras ao passado. Estamos muito animados para o futuro, muito confiantes no nosso novo trabalho, no disco, e com muito amor a cada pedaço de arte que a gente fez, e essa música representa muito este momento, essa certeza”, finaliza Arthur Mutanen. O novo álbum do Bullet Bane, Art.ficial, será lançado no primeiro semestre de 2024 e contará com 14 faixas e cinco videoclipes. O disco representa uma nova fase na carreira da banda, que está apostando em uma nova roupagem ao rock nacional, ao mesmo tempo mantendo a essência de uma música pesada. A primeira música de trabalho do álbum, Elevador, foi lançada em dezembro de 2023 e conta com um clipe dirigido pelo vocalista da banda e criado a partir de inteligência artificial. A faixa é uma analogia sobre a inconstância da vida e dos sentimentos. Além do lançamento do álbum, o Bullet Bane também tem planos de realizar uma turnê nacional para divulgar o novo trabalho. A turnê deve começar no segundo semestre de 2024.
Banda 10ventura lança Expresso, faixa que escancara o lado amargo de amar
A banda de rock 10ventura apresentou o single Expresso nesta sexta-feira (26). A faixa busca explorar os aspectos mais sombrios e complexos de um relacionamento tóxico. Expresso mergulha nas profundezas da frustração e dúvida que permeiam um relacionamento tóxico. O eu-lírico da música procura expressar toda a intensidade dessas emoções, questionando a validade da continuidade do relacionamento e buscando razões para seguir em frente, mesmo ciente dos possíveis arrependimentos. Como destaca Victor, vocalista e guitarrista da banda: “Expresso é uma viagem emocional. É sobre olhar para um relacionamento tóxico, enfrentar a dor e a confusão, mas também encontrar força para seguir em frente. Queremos que as pessoas se identifiquem e encontrem consolo nessa música.” A sonoridade de Expresso é marcada por uma batida pulsante e tensa, refletindo fielmente a atmosfera emocional da letra. No entanto, o refrão traz uma reviravolta, tornando-se mais agitado e convidando os ouvintes a se entregarem ao momento, criando um contraponto vibrante com a mensagem mais densa da música. O processo de composição de Expresso teve uma trajetória interessante. Originalmente escrita em 2017, a música recebeu uma nova roupagem em 2024, com a inclusão de um refrão sugerido por Caio, da banda Cefa (e produtor da faixa), que trouxe uma nova perspectiva à música. A inspiração para a letra veio de experiências pessoais, com a intenção de oferecer uma narrativa que ressoasse com aqueles que vivenciam relacionamentos semelhantes. “Em 2017, eu tinha um amigo que estava sofrendo muito com um relacionamento tóxico. Lembro que a turma meio que desistiu dele pelo fato de continuar nessa relação. Parecia que ele tinha assinado um contrato com essa namorada no qual sabia que iria sofrer pra caramba, mas mesmo assim ele concordou em continuar. Quando mostrei a ele essa canção, ele me disse que teve um insight e isso o ajudou a sair dessa relação”, relembra Victor. A 10ventura, formada por Victor (vocais, guitarra), Pedro (bateria), e Pagani (baixo, teclado), tem uma trajetória musical que começou em meados dos anos 2010. Com influências que vão desde Supercombo e Zimbra até Red Hot Chili Peppers e Jakubi, a banda já lançou singles como Óculos (2022) e De Qualquer Mulher (2021). Em 2024, a banda está preparando o lançamento do seu primeiro álbum, produzido por Caio Weber.