Sem público, Escombro lança live session do EP Cicatrizes
O quarteto de hardcore Escombro parou durante quase toda a pandemia e, em raros momentos de toda a banda reunida, gravou uma apresentação especial no Jai Club (São Paulo), sem plateia, em que executou o EP Cicatrizes na íntegra. O material chega ao streaming por meio do selo Canil Records. Além das plataformas digitais, a medley Mundo Cão/Cicatrizes saiu no formato live session no YouTube. Cicatrizes (Ao Vivo na Jai Club), o nome deste registro, foi gravado em fevereiro deste ano, em parceria com a tradicional casa da música independente na capital paulista, de propriedade de Demétrio Fabrício de Godoy e Theo Queiróz. “O Escombro respeitou a pandemia e a necessidade do distanciamento. Paramos, ficamos sem ensaiar, apenas compondo a distância. Foi um tempo para tirarmos umas férias da banda”, conta o vocalista Jota. Outra característica especial deste lançamento é pelo fato de ser a primeira vez que as músicas do EP Cicatrizes são executadas ao vivo, além de marcar um dos primeiros shows com a nova formação, com o guitarrista Renato Romano. O resultado de Cicatrizes (Ao Vivo na Jai Club) é um Escombro ainda mais raivoso, pesado e em sintonia, uma força e uma voz contra a indiferença no hardcore nacional. Outra novidade é que o Escombro e a Canil Records lançarão o clipe/live session de cada música de registro por semana.
The Velvicks libera lyric video do single L.A.
The Velvicks está com novidades! A banda brasileira baseada em Nova Iorque apresentou o lyric video de L.A., primeiro single de seu mais novo álbum, que será lançado via ForMusic Records. Dirigido por Caio Beserra, os visuais do carro-chefe do novo projeto do grupo chega no mês seguinte ao seu lançamento. “L.A. presta homenagem a todos que abrem mão da maioria das experiências corriqueiras da vida, conhecidas pela maioria das pessoas como felicidade, para buscar o que lhes traz sanidade, alegria”, compartilha o vocalista do The Velvicks, Victor Nader, sobre a faixa. >> Confira entrevista com The Velvicks “O lyric video de ‘L.A.’ é inspirado nas ficções clássicas como Godzilla e King Kong”, Nader explica. “ Os robôs gigantes sem face andando pela cidade de Los Angeles foram a forma que encontramos para falar das milhares de pessoas que se mudam em busca de um sonho. O vídeo dialoga com a busca da perfeição estética artificial, da busca do estrelato e ao que um se expõe nesse processo. A letra da música relata uma resistência ao processo dessa transformação, enquanto o vídeo já mostra o resultado final dessa escolha.” O lançamento de L.A. também foi marcado por um show de lançamento em Nova Iorque, que agora já permite eventos devido à vacinação avançada da população. “Temos uma residência agendada até o fim de dezembro aqui em Nova Iorque, além de tocar no festival Mondo.NYC em outubro. Também temos uma turnê pela região Oeste dos EUA agendada para o mês de novembro.”
The Used lança edição deluxe de Heartwork, com 11 faixas novas
The Used compartilhou na última sexta-feira (10) uma coleção de novas músicas com os fãs, com a edição deluxe de seu oitavo álbum, Heartwork. Em resumo, o álbum estendido apresenta 11 novas faixas, todas escritas durante as sessões originais do Heartwork. Vários colaboradores, incluindo o produtor John Feldmann, Mark Hoppus (Blink-182), os artistas convidados Travis Barker, Jason Aalon Butler (Fever 333), Caleb Shomo (Beartooth) e outros ajudaram a entregar este álbum de 27 faixas que simultaneamente mostra o que fez The Used emergir como uma das bandas mais prolíficas do início de 2000, bem como o que os manteve na vanguarda do gênero desde então. >> Confira entrevista com o The Used “Parecia que cada novo dia trazia consigo uma música que valia a pena ouvir. Portanto, estamos orgulhosos de apresentar a vocês todas as músicas que não fizeram parte do álbum; toda a sessão”. Aliás, os fãs podem ouvir Heartwork Deluxe, comprar merchs de edição limitada, incluindo uma variante de vinil deluxe, no site da banda. Heartwork, originalmente lançado em 2020, chegou com o espírito dos primeiros álbuns que apresentaram The Used ao mundo, misturado com o ar dramático de seu terceiro disco, Lies for the Liars. Por fim, a emoção, sinceridade e vulnerabilidade encontradas em The Used (2002) e In Love and Death (2004) são mais urgentes do que nunca em Heartwork.
Blanks evoca o verão em novo single Never Have I Ever
O artista holandês de indie-pop Blanks anunciou seu álbum de estreia, Nothing Last Forever and That’s OK, para 29 de outubro. Como produtor executivo, Blanks escreveu, compôs e produziu ele mesmo a maior parte do álbum, mostrando seu incrível talento como multi-instrumentista no processo. A coleção de músicas leva o ouvinte em uma jornada pelas próprias memórias de Blanks, inspirando-se no bom e no ruim, incluindo seu primeiro amor, passar verões com amigos e, tragicamente, perder seu melhor amigo ainda jovem. Inspirado pelos sons da música popular e com uma abordagem moderna, Blanks criou um álbum indie-pop contemporâneo que convida o ouvinte a fazer suas próprias memórias com este álbum como trilha sonora. Aliás, na sexta-feira (10), ele divulgou o quarto single do álbum, Never Have I Ever – um bop animado com boas vibrações. Produzido por Blanks e Joonas Parkkonen, Never Have I Ever incorpora sintetizadores retrô, grandes vocais e ganchos pop. Aliás, é uma música para as pessoas em sua vida que te deixam empolgado, te fazem experimentar coisas novas, te fazem sentir vivo. “Para mim, esta é a música que eu quero gritar a letra no carro com meus amigos mais próximos enquanto estamos fazendo uma viagem, terminando em algum lugar inesperado, acendendo uma fogueira ou observando as estrelas”, explica Blanks. “Escrevi essa música junto com Joonas e o escritor Eirik Næss sobre Zoom, onde Joonas estava na Finlândia, Eirik estava nas Maldivas e eu na Holanda. Ainda é uma loucura para mim como conseguimos escrever esse banger assim. Acho que foi uma combinação da magia da música escandinava, as boas vibrações e emoção das Maldivas!” História romântica de Blanks Acompanhando o álbum estão cinco videoclipes temáticos. Quando assistidos em sucessão, eles contam a história de amor de Emma e Erik (interpretado por Blanks). O quarto vídeo da série, Never Have I Ever, mostra o casal se divertindo em uma festa na praia com amigos. Os bons tempos passam enquanto o grupo canta canções e dança ao redor do fogo. Nossos pombinhos parecem estar se apaixonando mais a cada minuto, isto é, até que Emma, furiosa com algo que Erik fez, sai furiosa da festa. Contudo, os fãs terão que esperar até a quinta parcela para descobrir como a história termina.
Fresno inicia série de lançamentos que resultará na mixtape INVentário
“Temos umas coisas para mostrar para vocês”. Foi desta forma, em suas redes, que a Fresno fez a primeira menção do que será a mixtape INVentário. E é nessa mesma pegada enigmática que as faixas chegarão aos aplicativos de streaming. Desde a semana passada, Lucas Silveira (vocal e guitarra), Gustavo Mantovani (guitarra) e Thiago Guerra (bateria) já disponibilizaram: INV001: 12 WORDS 30000 STONES, INV002: O SONHO É A SENHA, INV003: SAFC REMIX (feat. TWIN PUMPKIN – INSIDE A FAST CAR), INV004: 6h34 (NEM LIGA GURIA), INV005: ONTEM FOI DIFÍCIL e INV006: HEART IS KING. Aliás, tal movimento é explicado pela banda como “a hora de abrir e vasculhar o nosso INVentário“. Em resumo, a ideia é explorar diferentes sonoridades e formatos, seja numa faixa inédita engavetada, em um remix ou um feat. INV001: 12 WORDS 30000 STONES foi a primeira a chegar ao conhecimento do público, no dia 30 de agosto. Parceria com Arthur Mutanen, vocalista do grupo Bullet Bane, e com os produtores Chediak e Adieu, a música mescla versos em português e inglês e traz um interlúdio eletrônico que transporta a sonoridade para um hyperpop experimental. A ideia é refletir sobre “a falha que nós temos em transferir o que somos e sentimos para o digital”, como explica Lucas Silveira. Contudo, mais do que fazer uma descrição detalhada dos próprios bens, como define o dicionário, INVentário abre a possibilidade para a Fresno fazer experimentações sonoras, além de revirar processos criativos que a trouxe até aqui – tornando materiais preciosos acessíveis aos fãs. O percurso até a mixtape ficar completa é longo e o próximo lançamento é logo ali.
Quatro anos após último álbum, Bomba Estéreo lança Deja
As estrelas colombianas Bomba Estéreo lançaram o álbum, Deja. É o primeiro disco da banda em quatro anos. Deja está conceitualmente dividido em quatro seções que correspondem aos quatro elementos: Agua, Aire, Tierra e Fuego. “O álbum é sobre a conexão e a desconexão dos seres humanos – do planeta, de si mesmo”, disse Samuet. “É sobre como estamos desconectados, mais conectados a dispositivos eletrônicos e coisas virtuais do que coisas reais. Então decidimos usar os quatro elementos, porque eles fazem parte do equilíbrio dos seres humanos.” O mais recente single, Conexión Total, é uma colaboração com o nigeriano Yemi Alade. “Colaborar com Yemi é uma grande honra, pois nossa música foi profundamente inspirada pela África em todos os sentidos desde que começamos”, disse o fundador da Bomba Estereo, Simon Mejia. “A música folclórica colombiana deve muito ao continente-mãe, essa poderosa mistura de tambores africanos e marimbas, com flautas e cantos indígenas, é a base da incrível paisagem sonora deste país. Yemi é um grande artista e tem uma voz incrível. Nós estamos muito felizes em continuar ampliando os laços culturais e ancestrais que unem a África à América do Sul.” Para Deja, Simón e Li queriam fazer um álbum com maior senso de “comunidade”. Simon descobriu sua química fazendo shows com o guitarrista José Castillo e com o percussionista Efrain Cuadrado, o Pacho. Li recrutou sua amiga de longa data Lido Pimienta para a sessão e a colaboração, Nada, acabou na playlist “Best of 2020” de Barack Obama.
Benziê disponibiliza clipe do single Tenha do seu Lado
O Benziê, duo formado por Vic Conegero e Du Pessoa, disponibilizou no canal oficial no YouTube o clipe da faixa Tenha do seu Lado. O vídeo foi totalmente filmado em Barra do Sahy, litoral norte de São Paulo, local que o casal escolheu para viver, em busca de surf, boas histórias e inspiração. “A ideia foi fazer algo simples e criativo. O local escolhido para filmar foi uma casa linda, entre tantas outras aqui na bela Barra do Sahy, lugar que escolhemos viver. Nas filmagens mostramos muito da nossa rotina ali, e tudo aconteceu de forma muito natural, recebendo amigos e a criançada que convive com a gente aqui”, conta Du. E completa, Tenha do seu Lado fala sobre a importância de se ter alguém do seu lado, que te ame e te faça bem no dia a dia, e foi justamente isso que mostramos no clipe”. A direção é do duo e do experiente Rafaski, um dos filmakers de surf pioneiros no Canal Off, que já viajou o mundo registrando grandes atletas, como Gabriel Medina, Kelly Slater, entre outros. Tenha do Seu Lado com olho no mar “Para as filmagens buscamos alguém com um olhar para o mar, e com um bom olhar para cenários tropicais. Conhecemos o Rafaski em uma filmagem para uma marca e logo pensamos: tem que ser ele!”, comenta Du. “Também contamos com João Vitor Almeida, que fez o cliques e garantiu fotos lindas das filmagens, inclusive a foto da capa do single”. “Nós mesmo dirigimos nossos clipes, sempre com bons profissionais, experientes. Amamos cinema, e amamos criar, filmar e dirigir. É sempre muito bom poder estar ali, fazendo tudo como pensamos, como planejamos”, acrescenta. Aliás, Tenha do seu Lado é o segundo trabalho do Benziê filmado na região, que garantem amar. Anteriormente, no clipe de Bom Poder Falar de Amor, o duo exalta a importância de preservar os mares, e a natureza em geral. “Filmar no meio da natureza e perto do mar sempre é demais, ainda mais agora que a gente nem precisa sair de casa. A energia e as pessoas daqui são diferentes, é inspirador. E tentamos levar um pouco (ou tudo) disso pras nossa músicas e clipes”, finaliza Du.
Anjo dos Becos lança álbum Overallrockdelic em celebração de 25 anos
Conhecido por misturar ska, rock, groove e ritmos latinos, o Anjo dos Becos sempre trouxe para o universo da música influências da cultura hip hop, do skate, do grafite e do circo. Na sexta-feira (10), o grupo lançou o álbum Overallrockdelic, que celebra os mais de 25 anos de estrada em 11 faixas. “As músicas retratam um pouco da trajetória da banda e da magia que acontece quando se envolvem com a filosofia ‘Funny Fluxo’ – todo mundo junto numa grande fusão, sem classe social, sem preconceito, sem racismo, só o que importa é a magia daquele momento único. O tempo passa, mas na noite ainda somos todos iguais em busca de festa e diversão”, conta o vocalista Pirata Home’s. Com as participações de Joe Klenner (Corazones Muertos), Apollo 9 (ex-Planet Hemp), Kiko Bonato, Black Mantra Band e Paulo Monteiro, Overallrockdelic traz ainda uma versão do clássico Até Quando Esperar da Plebe Rude e a releitura de Na Noite Somos Todos Iguais, lançada em 1995 no primeiro álbum da banda, Funny Fluxo. O disco, já disponível nas principais plataformas digitais, foi gravado entre 2011 e 2014 no Electro Sound Studio, em Santos, por Marco Brito (Charlie Brown Jr) e André Freitas. Overallrockdelic foi mixado e masterizado por Zeca Leme e Apollo 9, sob supervisão técnica do lendário Roy Cicala, que já produziu ícones da música mundial como John Lennon, The Who, Lou Reed, Aerosmith, Kiss e David Bowie. Integram o Anjo dos Becos, além do Pirata Home’s (Voz), Carlão (Baixo), Danilo (Guitarra), Igor Nogueira (Guitarra), Ricardo Mix (Bateria), George (Percussão), Tatu (Sax), Xixa (Trombone), Ale (Trompete) e Big Edy (Dj).
Pé de Elefante, de Mallu Magalhães, ganha videoclipe
A faixa Pé de Elefante, que faz parte do álbum Esperança, lançado em junho de 2021, ganhou um clipe de Mallu Magalhães. O vídeo gravado em São Paulo, foi filmado todo em branco e preto e contou com a participação performática da bailarina Barbara Elizei. A direção é da própria cantora e a direção artística de Daryan Dornelles. Mallu comemora também o início das apresentações da nova turnê de nos palcos. É no Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães, sábado (11), que será o arranque de uma série de shows com datas anunciadas para as cidades como Setúbal (8 de outubro), Ilhavo (19 de novembro) e Castelo Branco (20 de novembro). Além disso, a cantora acaba de acertar um acordo com a multinacional CAA para representação de booking mundial. A empresa, com escritórios em todo o mundo, é a agência oficial de artistas como Beyoncè, Sting, Stevie Wonder, Norah Jones, Maluma, Anderson Paak e The Roots, entre outros. O management mundial continua a ser trabalhado pela empresa Arruada, sediada em Portugal, e a parceria com a agência internacional estende-se por todo o mundo na área de booking.