OneRepublic retorna com o single Run; ouça!
O OneRepublic acaba de apresentar seu novo single, Run, em todos os aplicativos de música. A faixa, uma composição de Brent Kutzle, John Nathaniel, Ryan Tedder e Tyler Spry, chegou acompanhada de um vídeo cinematográfico. O vídeo, dirigido por Tomás Whitmore, já foi visto mais de 500 mil de vezes. Run integra o repertório do próximo álbum da banda, Human, previsto para ainda este ano, que já está disponível para pré-venda. O disco também inclui os singles lançados anteriormente Rescue Me, Somebody To Love, Wanted, Didnn’t I e Better Days. Em resumo, as faixas combinadas têm 1,75 bilhão de streams.
Anemoia Paranoia lança primeiro trabalho de estúdio
Em uma busca pela internet é possível encontrar uma definição para “anemoia”: Nostalgia de um tempo no qual você nunca viveu. Em resumo, é mais ou menos essa “paranoia” que aflige os integrantes do projeto musical Anemoia Paranoia, que lança o seu primeiro álbum com músicas que jamais foram tocadas ao vivo. No entanto, ainda em meados de março de 2018, a partir de ensaios semanais, os amigos Adriano dos Anjos, Leonardo Netto, Mateus Vieira e Thomaz Mor deram início ao projeto musical com repertório que se resumia ao primeiro disco da banda americana The Strokes, Is this it?. Logo depois, este projeto acabou evoluindo com o surgimento de músicas próprias, que foram tomando forma ao longo de 2019 e continuaram sendo trabalhadas até o começo de 2020, quando se iniciava a pandemia no Brasil. Com as medidas de distanciamento, os ensaios semanais da banda foram suspensos por tempo indeterminado e a banda entrou em recesso. As músicas, ainda em estágio inicial, foram trabalhadas pelo vocalista/guitarrista e produtor, Mateus Vieira, que gravou em casa guias com a guitarra base e vocais de sete composições próprias e uma composição do colega de projeto, Adriano. Gravação Em meados de outubro de 2020, em uma tarde de gravações realizada no estúdio Gaia, em Porto Alegre, Leonardo tocou as linhas de bateria. Posteriormente, em novembro, o produtor e frontman recebeu Adriano e Thomaz, cada um deles em uma diferente sessão de gravação. Os registros foram feitos em seu apartamento, no bairro Menino Deus. Logo depois, regravou as guitarras base e os vocais, adicionou backing vocais e fez a mixagem de todo o material. O produtor, Adam Lucas Viana, recebeu as faixas mixadas lá em Aracaju-SE, e devolveu as masters do álbum. Aliás, o disco traz na capa um trabalho exclusivo da artista visual de Caxias do Sul, Patricia Heuser. Dois singles da Anemoia Paranoia já estão disponíveis no canal da banda no YouTube e nas principais plataformas de streaming. A Linha que Separa o que Veio e o que Ainda Virá está disponível digitalmente no Bandcamp e nas plataformas de streaming.
Jota Quest lança versão acústica de Imprevisível; ouça!
O Jota Quest segue trabalhando intensamente e lançando quase que bimestralmente uma novidade. Na sexta-feira (7) o grupo mineiro disponibilizou a versão acústica do sucesso recente Imprevisível. Com novos arranjos, a música foi composta a partir dos versos do poeta paulistano Airton Bovo e ganha ainda mais sentimento com esta releitura. “A gente está tão animado com esta nova versão que decidimos até liberar geral pra galera. Com o sucesso do ‘Acústico’, nosso último trabalho, aprendemos muito sobre o quanto as canções podem ganhar força quando interpretadas de forma mais suave, principalmente em relação à letra e a melodia”, compartilha Rogério Flausino, autor da faixa ao lado do poeta paulistano Airton Bovo. E continua: “A canção Imprevisível está indo muito bem nas rádios, e esta nova versão já vinha tocando em algumas emissoras queridas. Foi então que a galera começou a pedir pra gente lançar. Eu, pessoalmente, acho que esta versão ‘acústica’ fez a canção ficar ainda mais bonita… Estou apaixonado Kkk!! É como diz a letra: …Todo dia é dia de um novo amor!!…”. Aliás, a versão original de Imprevisível é a terceira faixa inédita lançada durante a pandemia, dando sequência à série de singles que farão parte de décimo álbum de carreira da banda, confirmado para julho de 2021, com produção musical do britânico Paul Ralphes. Anteriormente o Jota Quest lançou Guerra e Paz e A Voz do Coração, faixa pop rock mais executada nas rádios do país em 2020, com a participação do cantor Rael.
Nat Guareschi e Edu Ribeiro celebram o Dia das Mães em single
A cantora Nat Guareschi divulgou em todas as plataformas de streaming e no YouTube o single Ô Mãe. Em resumo, composta por Nat, a faixa, que é uma homenagem para todas as mães, conta também com a participação de Edu Ribeiro. “Eu compus essa música em 2019. Já tinha escrito outras para ela, mas acho que música para mãe nunca é demais! rs. Esse é o meu presente já que, infelizmente, meu Dia das Mães será a distância. Moro a 500km da minha mãe e este ano estarei trabalhando e não vou conseguir estar com ela. Lá em casa a gente costuma dizer que todo dia é Dia das Mães. Minha mãe é um presente tão grande na minha vida, que é impossível não lembrar, agradecer e comemorar todos os dias o fato dela existir”, emociona-se Nat. A nova versão da faixa com a participação de Edu Ribeiro foi uma surpresa para a mãe de Nat que só ouviu a canção assim que ela foi lançada. Aliás, Nat e Edu se conheceram nos bastidores do programa Canta Comigo (Record) do qual ambos são jurados. “Eu já admirava o Edu artista desde 2001 quando o ouvi cantar pela primeira vez. No ano passado tive a grande sorte e o privilégio de conhecê-lo pessoalmente gravando o Canta Comigo na Record. Como somos vizinhos no painel, nos aproximamos muito. De perto vi o amor e o respeito gigante que ele tem pela mãe e já me identifiquei! Fiz o convite para cantar esse som comigo e ele topou na mesma hora. Fiquei explodindo de alegria! Espero que a gente consiga, através dessa música, retribuir pelo menos um pouquinho do amor que sempre recebemos das nossas mães”.
Eletroacordes lança o clipe Lorde Burguês em uma releitura irônica Yuppie
Com o impacto negativo da pandemia sobre as atividades culturais e à classe artística, e que se estende em 2021, ficou comprometido boa parte da renda e de projetos de bandas. E não foi diferente para Eletroacordes, que sentiu o momento de retração, mas não se rendeu. O trio de rock autoral de Porto Alegre acaba de lançar o seu oitavo clipe roteirizado, intitulado Lorde Burguês. Em síntese, a releitura de uma antiga canção da banda foi aproveitada para estrear em uma live do festival online Pedrada at Home, em sua 10ª edição em maio. No audiovisual, ingredientes irônicos para contestar a forma e hábitos yuppies em contraste com o que vida sugere. O apelo simples da música cunhou o refrão na frase”… chá, shampoo, champanhe uma vez por mês, na mão esquerda sou um Lorde Burguês”. O videoclipe, produzido de forma distanciada e remota, foi captado separadamente pelos integrantes Rodrigo Vizzotto (voz, violão e baixo) e o guitarrista Luis Tissot (guitarra) em ambientes internos e editado com imagens mais intimistas. Contudo, a mixagem do áudio, executada na produtora Casa Sonora, ganhou recursos sonoros que deu mais consistência para a composição. Formato acústico O som apresenta, a exemplo do clipe anterior Dias Perdidos, de 2020, um formato mais acústico. Em resumo, isso ocorreu devido aos recursos limitados provocados pelo distanciamento social que inviabilizou o encontro dos músicos. Aliás, vale ressaltar que o Rio Grande do Sul foi classificado como Bandeira Preta (fase mais restritiva). Na letra de Lorde Burguês, no trecho inicial percebe-se o escárnio “…Eu e Nero, queimamos prosa sem saber porquê,…eu, sério, vou ver reprise TV…” fica demonstrado a licença poética da Eletros com o deboche em torno de situações do cotidiano misturados com o realismo fantástico. Ademais, este é o oitavo clipe roteirizado pela banda em 12 anos, além dos mais de 70 registros de entrevistas e shows disponíveis no You Tube.
Camargo Rodí festeja um ano de single de estreia com show intimista
No aniversário de um ano do single de estreia, Catequese Swell, o músico Camargo Rodí comemora com show e cultura surfe. Em resumo, a apresentação será nesta sexta-feira (7), às 20h, com transmissão pelo canal da Prefeitura de Itanhaém no YouTube. Sim, a pandemia continua a interferir na aproximação física do artista com o público, mas a Lei de Emergência Cultura Aldir Blanc permitiu que o músico recuperasse a produção e apresentasse um trabalho novo aos seguidores. Desta vez, a adaptação de um projeto que não tinha vingado no ProAC de 2020. “Resolvi remodelar um disco-documento sobre o surf de Itanhaém que tinha proposto ao ProAC no ano passado, para um formato de show-narração, chamando o meu broder Cris Carneiro para ‘contracenar’ comigo. Eu tocaria um pouco, ele contaria um pouco de história, sempre amarrando os climas e os temas das músicas e das falas”, explica Rodí. Produção O resultado foi um filmão dirigido por Andress Correa (Ó Entretenimento), colhido à frente da bancada de reparos de pranchas do quintal da casa de Cris Carneiro, curador do Museu do Surf Itanhaém, cujo acervo já alcança as 100 pranchas, datadas dos anos 1950 aos dias atuais. Pelo roteiro, temas autorais de viola surf vão se alternando com narrações sobre as personalidades e as fases do surf da cidade do Litoral Sul. Aliás, tudo isso com breves passagens por alguns covers (Men At Work, Tribo de Jah, RHCP, O Rappa). Contudo, a apresentação traz ainda destaque para versão sensual de Eu Sou Da Beira do Mar, clássico de Tião Carreiro e Pardinho dos anos 1970. “Grato a Jah pela oportunidade de vibrar as dez cordas outra vez nesta vibe do surf! Espero que seja boa oportunidade para a projeção do nosso Museu também, aguardamos ansiosos todo mundo, na sexta à noite”, encerra Rodí.
Van Weezer, o álbum “metal” do Weezer, já está entre nós
Chegou o momento que todos esperavam, a tão aguardada homenagem da banda Weezer ao metal, o álbum Van Weezer. Lançado nas plataformas nesta sexta (7) com o clipe de All Of The Good Ones, o projeto é um retorno às influências musicais dos integrantes. E para celebrar esse momento, a banda vai promover uma festa digital de lançamento do álbum em parceria com o iHeartMedia, cantando pela primeira vez as faixas do novo projeto e alguns hits amados pelos fãs. O show irá ao ar em todas as estações de Alternativo e Rock da IHeartMedia, a partir das 20h. Posteriormente, a banda também retorna ao palco do The Tonight Show with Jimmy Fallon nesta segunda-feira (10), fazendo a primeira apresentação televisiva de Van Weezer. Mas afinal, qual a relação da banda com o metal? No início da relação de cada um dos membros da Weezer com música, o metal foi peça fundamental para moldar o gosto musical dos artistas. Rivers, por exemplo, era um grande fã da banda Kiss, já Brian era fã de Black Sabbath, Pat poderia até levantar um altar para Van Halen e Rush, e Scott era apaixonado pelo Slayer e pelo Metálica. Anteriormente, os músicos tiveram um outro projeto com essas raízes, o álbum Maladroit. Versão deluxe e hits Aliás, o álbum também tem uma edição deluxe limitada, um box com dois remixes exclusivos, e um formato inovador com cortes a laser no disco. Os primeiros 500 ainda seguirão autografados. A venda já está disponível no site da banda. Além dos hits Hero, Beginning Of The End e End Of The Game, o projeto traz pela primeira vez a gravação de Sheila Can Do It, que foi escrita durante a turnê Pinkerton, em 1996, e também Blue Dream, que foi divulgada ano passado durante um episódio de Os Simpsons. Ademais, Van Weezer segue a trilha de sucesso de Ok Human, o primeiro álbum com orquestra da banda, lançado no início do ano. A banda já vendeu 10 milhões de álbuns nos EUA, mais de 35 milhões ao redor do mundo desde o primeiro álbum, em 1994. Entre seus maiores hits estão Buddy Holly, Undone (The Sweater Song), Hash Pipe, Island In The Sun, Beverly Hills, Pork and Beans, entre outros.
The Bombers lança quarto EP do ano: Você sabia que Rubin Carter era inocente?
Já está no ar, dentro do projeto da Bandcamp Friday, o quarto EP lançado no ano pela banda santista The Bombers, Você sabia que Rubin Carter era inocente?. Em resumo, são mais quatro faixas para a conta do grupo. Contudo, no novo EP, o The Bombers revira o baú e também resgata uma sonoridade bem conhecida dos fãs, o ska punk. Aliás, o ritmo é quem abre o disquinho, com Mudamento, que fala sobre a nova febre do momento que é o linchamento virtual. Inclusive o título do EP, brinca com o assunto e faz menção ao caso do grande boxeador Rubin Carter, o Hurricane. Em suma, o atleta foi preso em 1966, acusado por assassinar três pessoas em um bar. No entanto, após 19 anos, ele foi inocentado e solto. Mas voltando ao EP, logo depois, o The Bombers apresenta uma versão explosiva de Baby Can I Hold You, da cantora Tracy Chapman. Anteriormente, a música fazia parte dos set lists da banda. No entanto, nunca havia sido gravada. Sonho e Pesadelo, uma faixa que tem letra do Matheus Krempel e um arranjo desenrolado pelo Gustavo Trivela, não soa nada parecida com a versão lançada pela banda Antiprisma, no álbum Emaranhado, projeto do jornalista João Pedro Ramos. Por fim, o EP traz Jogadas ao vento, do Democracia Chinesa, em uma versão acústica, carregada de emoção. Enquanto isso, a banda já prepara o próximo EP para o mês que vem. 2021 realmente não está sendo um ano parado para o Bombers. Aliás, a ideia dos músicos é lançar um disco por mês até o fim do ano, sempre com exclusividade no Bandcamp. Ouças os EPs da série A Morte (fevereiro) Não Vencer Não é Perder (março) O Abismo (abril) Você sabia que Rubin Carter era inocente? by The Bombers
Playmoboys e Oh! I Kill dançam consigo mesmos em clipe
A verve roqueira da Playmoboys se encontrou com o lado dançante da Oh! I Kill, resultando em um indie pop contagiante em Nada se Repete. A faixa, que fala sobre buscar um amor diferente em uma noite, ganhou clipe com uma festa solitária em casa. Em resumo, casando com o clima em tempo de pandemia. Este é um lançamento da Caravela/Warner Music Brasil que está disponível em todas as plataformas de música digital. Contudo, Nada Se Repete traz a afinidade de duas bandas que excursionam juntas desde 2013, quando se uniram para uma série de shows. Posteriormente, em 2019, já somando dezenas de apresentações em conjunto, os integrantes Conrado Muylaert e Leo Nominato, da Playmoboys, e Raphael Braga e Bernardo Arenari, do Oh! I Kill, apostaram em mesclar seu caldeirão de referências em algumas faixas. A sintonia em estúdio foi tão grande que eles estão indo para o segundo álbum em conjunto. Depois de I Just Wanna Dance (2019), Playmoboys e Oh! I Kill atualmente finalizam um álbum que terá, além da nova Nada se Repete, os singles Restos de uma noite e Quase um ano, que foram destaque nas plataformas digitais. Confira abaixo o videoclipe de Nada Se Repete, que traz muito da energia das duas bandas.