E A Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante apresenta EP “Linguagem”
Um dos principais grupos de rock instrumental do Brasil, o quarteto paulistano E A Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante voltou após cinco anos com o EP Linguagem, que chegou às plataformas de streaming nesta terça-feira (24). É o quinto trabalho de estúdio da banda, que comemora dez anos de seu primeiro lançamento. O EP foi gravado entre a capital paulista, no Estúdio Costella, e retiros no interior, no Estúdio Sítio Romã. “Pela primeira vez tomamos a frente da gravação e produção” diz Lucas Theodoro. “Esse tipo de controle técnico e criativo fez com que chegássemos num resultado sonoro que realmente tem a cara de nós quatro.” Lucas Theodoro, Luccas Villela, Luden Viana, Rafael Jonke produziram todas as faixas e Theodoro assina a engenharia da gravação com Gabriel Arbex e Rafael Carvalho. Foi um período de quase dois anos de composição, gravação e produção, uma vez que a pandemia segurou as apresentações ao vivo. “Sem pressa para lançar ou agendas cheias de shows, pudemos olhar para as músicas de maneiras que nem sempre foi possível”, diz o guitarrista Luden Viana. “Foi o processo mais gratificante que já tivemos como banda e isso está refletido nas músicas”, afirma o baterista Rafael Jonke. Antes da pandemia, o grupo participou de alguns dos principais festivais do país como Lollapalooza (2019), Bananada, Balaclava Fest, Coquetel Molotov e foi finalista do APCA na categoria Artista Revelação em 2016. O EP foi mixado por Gabriel Arbex e masterizado por Fernando Sanches, no Estúdio El Rocha, e teve a capa assinada pela arquiteta e gravurista Beatriz Carvalho. O EP é também o último registro do baixista Luccas Villela na banda em terras brasileiras. No dia 12 de novembro, o grupo apresenta Linguagem pela primeira vez ao vivo, na Casa Rockambole, com a presença do baixista Luccas Villela e abertura da banda Raça, que também faz parte do casting da Balaclava Records.
Simona Talma lança EP Lado A, Lado D celebrando uma jornada de superação
Um dos principais nomes da música potiguar dos últimos anos, Simona Talma faz de seu novo EP, Lado A, Lado D, uma obra que narra com sensibilidade e profundidade a jornada da artista antes e depois do diagnóstico de câncer. Este EP oferece uma visão única da experiência pessoal de Simona Talma em forma de um relato universal. No Lado A, que representa o período anterior ao diagnóstico, estão três faixas que abordam temas cruciais, desde a busca pela cura até os desafios emocionais e a força feminina. É um mergulho profundo na luta contra uma doença tão devastadora. Mas é no Lado D que está uma mudança interna e uma busca pelo autoconhecimento. A faixa Forte como Fogo, uma colaboração com Mariano Tavares, é um destaque deste lado do EP, com letras que nos lembram da importância de nos reconectarmos com nossa essência. A mensagem é clara: renascer mais forte, como o fogo que queima com intensidade. Entre os destaques estão os singles que anteciparam o projeto: Agora Eu Sou e Mulher. O lançamento de Lado A, Lado D não é apenas sobre música; é sobre compartilhar uma história de coragem e resiliência. Através de suas letras poéticas e sua própria experiência, Simona Talma busca dar suporte às pessoas que enfrentam o câncer e conscientizar a população sobre a importância do diagnóstico precoce. Esta é uma medida crucial que pode fazer a diferença na luta contra a doença, permitindo tratamentos mais eficazes e menos agressivos. Este novo trabalho se soma a uma carreira já notável na música brasileira. Simona Talma, cantora, compositora e produtora musical, é conhecida por sua versatilidade, explorando diversos gêneros musicais, do blues ao rock e pop, do jazz aos ritmos brasileiros, e até mesmo a música eletrônica. Com 20 anos de trajetória, ela deixou uma marca indelével na cena musical potiguar e brasileira como um todo, com álbuns solos, colaborações com a banda Talma & Gadelha e a Orquestra Greiosa, além de participação no Projeto Retrovisor. O novo EP é uma história de força, superação e autodescoberta. Com sua voz única e letras impactantes sobre a resiliência diante dos desafios, Simona faz de sua música uma forma de cura.
Skutaê compila primeiros singles lançados em EP de estreia, Imagem a Zelar
A banda Skutaê lançou o EP Imagem a Zelar. Este é o primeiro EP do trio e reúne três faixas que foram inicialmente lançadas como singles individuais. O novo trabalho já está disponível em todas as plataformas digitais pelo selo musical Marã Música. Após fazer o seu retorno à cena musical, depois de um hiato de três anos, com o single Sociedade Corrompida, lançado há algumas semanas com ótimo retorno de público e crítica, a Skutaê traz mais um trabalho com sonoridade que é a cara do que a banda se propõe a fazer: com velocidade e melodias agressivas e letras que tratam do cotidiano e de problemas que assolam nosso planeta. “Este EP é um ótimo convite para quem quer conhecer o som e as ideias da banda, e mesmo sendo um lançamento mais antigo, continua atual tanto na sonoridade quanto na mensagem”, avisam os integrantes. As faixas que compõe o trabalho, Usado, Carta e Lado Escuro da Clareza chegaram nos apps em 2019 e 2020 e já fazem parte do repertório da banda, mas juntas trazem um conceito mais amplo e abrem caminho para os próximos passos que a Skutaê tomará, que inclui novas faixas e outras novidades. A expectativa para este lançamento está alta. “Estamos muito empolgados com essa nova fase, pois além da concretização desse primeiro EP, também lançamos um single novo, ‘Sociedade Corrompida’, que fará parte do novo disco da banda, que tem previsão de lançamento para janeiro de 2024”, finalizam.
Cantor e compositor Costa canta sobre o término de um amor no EP Acontece
O cantor e compositor Costa lança sexta-feira (6) o seu primeiro EP, contendo duas faixas: Acontece e Acontece (Acústica). O trabalho já está disponível em todas as plataformas digitais pelo selo Marã Música. Acontece é uma canção com influências de shoegaze (um subgênero do indie e rock alternativo caracterizado por sua mistura fluída de vocais obscuros, distorção e efeitos de guitarra) sobre um pós-término. “Ela fala sobre o momento do luto onde a pessoa busca conforto nas boas memórias, mas começa a perceber que o conforto real mesmo precisa vir da sua própria companhia e das coisas reais que ela precisa fazer por ela mesma”, afirma Costa. Como todo período de decepção que precisa virar canção, a letra de Acontece acabou surgindo naturalmente. “É só aceitar e chorar as dores enquanto elas ainda insistem”, completa o artista. Sobre a influência de shoegaze, o músico paulista conta: “Acho um som bem contramão pra falar de amor, mas que também faz muito sentido porque tem muitas camadas: sujo, confuso, denso, pesado e melancólico. Ele diz muito sem falar quase”. Em um desabafo, Costa escreve versos que farão todos que já passaram pela dor da perda de um amor, se identificarem: “Tem dias que só dá você aqui / Te esquecer é um plano / Diário / Me pedem pra seguir eu até tento“. As expectativas do músico para o lançamento deste EP estão boas e Costa tem só um pedido: “Eu espero que Acontece faça sentido pra alguém, essa é uma parte mágica de fazer músicas”, finaliza.
Em tempos de dúvida, Vicka prova que ainda existe amor puro no EP “Entrega”
Romântica demais, Vicka está determinada a provar que o amor puro e verdadeiro ainda está entre nós. Inspirada em seu relacionamento, a artista divulgou nesta sexta-feira (29), o EP Entrega em todos aplicativos de música. O projeto chega com cinco canções, sendo uma inédita e uma versão acústica, dias após declaração nas redes ao namorado João. Show de lançamento está programado para 13 de outubro em Cascavel- PR, sua cidade natal. Produzido por Renato Patriarca, com influência forte da Música Brasileira nas linhas harmônicas e melodias, o EP é uma coleção de faixas que mergulham profundamente nas complexidades do amor e das emoções. “Cada música explora uma perspectiva sobre a paixão, sensibilidade e vulnerabilidade dos sentimentos até a celebração da certeza do amor e desvenda diferentes matizes deste amor”, explica Vicka. Aliás, a cantora detalhou cada uma das faixas: Romântica Demais nos lembra da beleza de se entregar sem reservas. Já deu Certo celebra a alegria de encontrar alguém que se encaixa perfeitamente em nossa vida. Como tinha que ser captura a jornada do destino e a magia do encontro. Eu só queria que você soubesse completa o repertório do projeto, que soma aos três singles já lançados ainda uma versão acústica de Romântica Demais. A canção inédita é uma expressão honesta e vulnerável de sentimentos não ditos. “É a narrativa de alguém que deseja revelar suas emoções mais profundas a alguém especial, mas que talvez nunca tenha encontrado as palavras certas. A música capta a ansiedade, a urgência e a beleza de compartilhar sentimentos autênticos”, completa a artista. O vídeo, dirigido por Vinicius Perez Valentim da Silva, representa com simplicidade e criatividade a necessidade de expressar o que se sente. O cenário minimalista deixa espaço para a interpretação e destaca a expressividade do violão e da voz na canção.
Hevo84 lança duas músicas inéditas e completa EP Invencível
A Hevo84, banda emblemática surgida nos anos 2000 junto com com a onda emo, anunciou o fechamento do seu EP Invencível. O projeto chegou a todos aplicativos de música nesta sexta-feira (29), com duas canções inéditas: Me Ajude a Viver e Diga Nada. Compostas e produzidas por Renne Fernandes, as canções se unem a Então Vai, Me Avisa, além do sucesso Só mais essa Noite, a mais pesada lançada pelo grupo liderado por Renne Fernandes, desde o fim do hiato da banda. Inspirada nas primeiras canções da banda nos anos 2000, o verdadeiro Hevo raiz, Me Ajude a viver chega com o objetivo de motivar quem não está tão legal assim, quem está passando por momentos difíceis, abordando o tema do “setembro amarelo”: depressão. A Hevo84 é uma banda de pop rock formada em Paranaguá, cidade do litoral do Paraná, no final de 2005. Com uma proposta diferenciada, ela mistura elementos do rock, beats de música pop e levadas românticas no piano. Todas as suas letras são autorais e falam sobre amor, motivação e especialmente sobre momentos de superação dos integrantes da banda. Depois de um hiato de oito anos, a banda, formada por Renne Fernandes (vocalista), Eric Malfini (guitarrista), Daniel Perim (baterista) e Willian Reis (baixista), se reuniu em 2022, mostrando toda a sua energia e criatividade, lançando novas músicas e contando com sua forte e fiel base de fãs que esgotaram todos os shows desde que a banda anunciou o seu retorno.
Silva e Liniker lançam EP conjunto com regravações
Silva lançou um EP exclusivo com a cantora Liniker, pela Som Livre. A parceria, disponível em todas as plataformas de música, traz regravações que ganham destaque no trabalho enriquecido de música brasileira, que conta com direção musical do capixaba. A parceria da dupla deu ao público um gostinho de quero mais. As composições que fazem parte do EP trazem a calma e o romantismo de ambos em sucessos como Cigano, Sorte, Barato Total e Mutante, que também ganham vídeos. “Liniker e eu nos conhecemos há alguns anos e sempre tive vontade de cantar com ela. Além de termos nascido no mesmo dia, o amor pela música é algo que nos aproxima muito. O momento de cantarmos juntos chegou e resolvemos homenagear artistas que fazem parte do nosso Olimpo musical. Djavan, Gal Costa, Rita Lee e Gilberto Gil. Fizemos com carinho e espero que esse registro emocione as pessoas”, conta Silva.
Karen Jonz lança EP com live no canal Sala de Estar; assista!
Em um tom intimista e acústico que permite interpretações únicas, Karen Jonz realizou uma sessão ao vivo no canal Sala de Estar. O destaque foi Moletom, a faixa mais ouvida da artista, apresentada em uma nova versão ao vivo. Além disso, também foram apresentadas versões das músicas Coocoocrazy, Certeza Absoluta, Hiperventilando e um cover de Eu te amo você.
Pedro Santos une ritmos e metrópoles em melodias e dissonâncias no EP “Babilônia”
O cantor e compositor Pedro Santos faz uma jornada urbana e caótica em Babilônia. Gravado ao vivo em estúdio em Nova York, o trabalho descortina em sua urgência e química dos músicos o cotidiano polifônico das grandes cidades com suas conexões e distâncias interpessoais. “Acho que esse novo EP é um tanto inclassificável. Diferente do meu disco anterior, que tinha um interesse de fincar pé na canção influenciada pela MPB, eu considero esse novo trabalho não-identificável. Talvez ele seja mais inspirado em uma época — os anos 70 — e um processo — gravar ao vivo — do que qualquer outra coisa. Essa fase têm discos que me fizeram olhar novamente para a música brasileira com arranjos mais pesados, maravilhosos instrumentistas sustentando as composições dos meus ídolos e gravando ao vivo. Chamava minha atenção também os guitarristas que me formaram mesmo antes de eu saber disso”, reflete Pedro Santos. O novo EP de Pedro Santos será uma evolução de sua jornada musical. Se os primeiros trabalhos vieram calcados na sua voz, violão e guitarra, aqui ele abraça uma estética colaborativa, onde as texturas sonoras se tornam resultado da interação com os músicos em estúdio. O time inclui o produtor Apoena Frota, também no baixo; o baterista francês radicado em Nova York e no Rio de Janeiro, Stéphane San Juan; Andre Vasconcelos na guitarra; e Ben Jamal nos teclados e sintetizadores. Por fim, a mixagem ficou a cargo de Kassin; e a master foi feita pelo experiente Ricardo Garcia. “Eu estava morando em Boston por uma curta temporada e tive poucos dias em NYC para gravar. Eu já vinha falando por alguns meses com o Apoena Frota que produziu o EP e me foi indicado por amigos em comum. Mas eu o conheci pessoalmente apenas ali. Na quinta nos conhecemos e na sexta conheci a banda que Apoena montou. Ensaiamos no sábado e gravamos tudo no domingo”, resume Pedro, que trouxe uma reflexão existencial em Mr Tempo e uma faixa inspirada em Guimarães Rosa em Terceira Margem. O cantor e compositor faz de sua música um ponto de conexão com pessoas reais e histórias ancoradas na intimidade com o ouvinte. Agora, ele está pronto para ir além dos trabalhos já lançados, como os álbuns DOMiNGO e sussurrO. Sua jornada inclui ainda experiências com a banda Cidadão Madureira, rodas de violão e blocos de carnaval, onde as composições iniciais ganharam vida. Ouça Babilônia