Analice retrata angústia, confusão e solidão em Desatando Nós
Analice é a síntese da miscelânea musical criada por Cadu Medeiros, Cleanto Neto, Kauê Moro e Paull. A banda explora os contrapontos musicais e poéticos em alusão às nuances da vida: a tensão e o relaxamento; o cinza e a mistura infinita de cores. Parte do trabalho dos músicos de São Paulo pode ser conferido no clipe recém lançado, Desatando Nós. “A música retrata o processo de auto análise do indivíduo dentre um momento de angústia, confusão e solidão, resultando em seu autoconhecimento após profunda reflexão. Cada um de nós quatro temos uma história e aqui nesse projeto falamos de nossas questões. Dos sofrimentos às alegrias, das singularidades ao senso de coletividade. O pano de fundo é o cotidiano e isso fica evidente em nosso trabalho”, explica Cadu, compositor da faixa. O videoclipe contou com a direção da Camila Sanchez em colab com Cadu e traz cenas de uma pessoa angustiada e inquieta, interpretada pelo ator João Guilherme, que consiste na personificação do modus operandi de um ser contemporâneo. O indivíduo que se depara com os desafios da vida urbana – que mais parece um tabuleiro de xadrez – e acaba tendo sua sanidade mental afetada, se tornando refém de medicamentos que o mantenha em condições de encarar todo o peso que sente em viver. O projeto Analice foi concebido em 2017 e, de lá pra cá, foram lançados um EP, dois singles e um videoclipe. Passeando entre o rock alternativo e a MPB, a banda explora em suas composições os dilemas e feridas causadas pelo cotidiano na cidade de São Paulo. Em agosto de 2020, Analice lançou seu primeiro EP, Sós, com quatro músicas autorais lançadas anteriormente em formato de single.
Vitor Rêgo traz clima solar para o single O que você quer de mim?
Após chamar atenção com Margarida, sua faixa de estreia, o cantor e compositor carioca Vítor Rêgo lança O que você quer de mim?. A música traz um clima solar e pop para o R&B e ganha participação de Léo Soma, inaugurando uma série de lançamentos mensais para a nova fase da carreira de Vítor. Como a letra revela, a composição surgiu de uma experiência pessoal. Vítor Rêgo transformou a descoberta de uma traição em um relacionamento em um momento de reflexão, autoconhecimento e amor próprio. Essa entrega pessoal se refletiu no resultado, com O que você quer de mim? vencendo o concurso do Centro Musical Antonio Adolfo na categoria Melhor Composição como seleção do cantor e compositor Rubel. “Foi um período em que fiquei triste, mas com o tempo fui reparando que a culpa não foi minha e que eu não merecia aquilo. Então até digo na música que a pessoa iria correr atrás, tentar se desculpar, que iria sentir falta, porque sei que sempre dei meu melhor. Chamei o Léo Soma para participar pois acredito que ele agregaria bastante no projeto com suas letras profundas”, analisa Vítor, que assina a faixa ao lado de Soma.
F.Snipes reúne Henrike Baliú e Paulo Rocker em Manifesto
F.Snipes lançou na quinta-feira (19) o videoclipe de Manifesto, que conta com as participações especiais de Henrike Baliú (Armada) e Paulo Rocker (Gramofocas). Em resumo, a faixa é a primeira lançada desde o EP de estreia de F.Snipes, Sol, e deve fazer parte do álbum debute previsto para 2021 pela Grudda Records. O trio punk protagoniza o que o brasiliense Paulo Rocker define como “uma confusão de sotaques em uma festa sonora”, já que divide os vocais com o pernambucano radicado em Miami F.Snipes e o carioca de sotaque paulistano Henrike. “Foi divertidíssimo, a música é hit como todas as outras lançadas por ele até agora. Além de ser a primeira vez que canto com o Henrike oficialmente”, completou. O vocalista da Armada também ficou feliz com o resultado. Em suma, disse que é muito legal participar de algo diferente do que está acostumado. “Gosto de desafios assim. Quando a escutei pela primeira vez, já imaginei onde eu encaixaria a minha voz. Gravei a minha parte e quando achei que não poderia melhorar mais, fiquei sabendo que o Paulo também iria participar. O que já estava bom, ficou bom demais”, conta Henrike. Aliás, Snipes acredita que as participações deram uma nova energia para a música. “Sempre adorei o trabalho de bandas que revezam vocais, acredito que dá mais versatilidade à linha sonora. Acho que cada um conseguiu contribuir com um timbre e uma energia única, o que resultou em uma belíssima melodia”, diz.
Planta & Raiz manda o recado para os racistas de plantão em single
Cansados e desgostosos com as ondas de racismo e preconceito que vêm assolando o mundo, a banda Planta & Raiz liberou o single Hey, Racista. A canção chega no Dia da Consciência Negra. Carregada com um discurso de revolta ao racismo, o novo single da banda também é um convite à construção de novos pensamentos e um mundo novo. “É muito triste ver que o mundo está regredindo e pensamentos retrógrados e arcaicos estão contaminando a sociedade novamente. Além de ser um desabafo e um grito de revolta, Hey, Racista também é um convite à reflexão e a construção de pensamentos e um mundo novo”, conta o vocalista, Zeider Pires. Com influências de Steel Pulse e Toots and Maytals, um dos maiores nome do gênero no mundo, a música tem produção de Thiago Barromeu. O cantor ainda conta de quais são os próximos planos do Planta & Raiz para o ano que vem. “Não vemos a hora de voltar para estrada com uma turnê linda. Quando tudo isso passar e estiver seguro, é a primeira coisa que faremos! Mas até lá, estamos planejando um single incrível para janeiro, produzindo mais algumas músicas e também começando a produzir uma turnê histórica”.
Pacotão do King Gizzard & The Lizard Wizard com álbuns e clipe
O King Gizzard & The Lizard Wizard lançou dois novos álbuns, K.G. e Live In San Francisco ’16, nesta sexta-feira (20). Ademais, compartilharam o clipe de Intrasport, faixa mais recente de K.G. Também anunciaram detalhes do filme da gravação que acompanha o show Live In San Francisco ’16. Filmado por Misha Vladimirskiy, durante o show no The Independent, em São Francisco, no dia 26 de maio de 2016, o filme estará disponível por duas semanas aqui, ao custo de US$ 5. A banda também lançou recentemente Live In Asheville ’19 e Demos Vol.1 + Vol.2 via Bandcamp. Anteriormente, no começo do ano, divulgou um filme (e álbum) ao vivo da turnê Chunky Shrapnel. Em resumo, o filme é uma visão próxima e não convencional que captura o poder e estranheza da experiência Gizz ao vivo.
The Purge: ouça o novo single do Within Temptation
O Within Temptation liberou mais um single inédito nesta sexta-feira (20). A bola da vez é The Purge. Em resumo, a vocalista, Sharon den Adel, diz que é uma canção sobre “auto reflexão e a procura pela redenção”. The Purge é o primeiro lançamento depois do single Entertain You, que marcou o começo de uma série de novidades que superaram expectativas. “Ninguém passa pela vida sem cicatrizes ou sem causá-las em outros, e sempre terá momentos na vida que você começa a questionar suas escolhas. Confessar, entender e aceitar seus erros, pode ser um processo bem doloroso – mas, inevitável quando o fardo fica muito pesado”, finaliza Sharon.
CPM 22 brinca com ditados populares em novo single
Brincando com alguns ditados populares, o CPM 22 liberou o single Ditados. A faixa chega acompanhada de um lyric vídeo assinado por Fernando Lamb, da Santa Edit. Composta entre fevereiro e março deste ano, o single é um hardcore melódico intenso com letra e música assinadas pelo guitarrista Luciano Garcia e influências de Sick of It All e Goldfinger. “Comecei a trabalhar nessa letra e depois da segunda, terceira frase percebi que remetiam a ditados populares. Gostei do resultado e resolvi seguir esse caminho. Pesquisei alguns ditados como referência porque, desde o início, a ideia não era que eles aparecessem literalmente. Isso também aconteceu porque tive que adaptar as frases com a melodia da música e os ditados originais não cabiam”, conta Luciano. Aliás, Badauí conta que Ditados faz parte da primeira leva de composições de um repertório com 20 músicas inéditas. “Logo que o Luciano me mandou, percebi que a música era potente, direta, e as frases e os ditados encaixaram muito bem na base da música. Ela tem riffs fortes e a música não perde a velocidade nunca, parece um caminhão desenfreado na descida (risos)”, diz Badaui. Anteriormente, o CPM também divulgou os singles Escravos e Oriente. Em resumo, foram as primeiras canções com Daniel Siqueira e Ali Zaher como integrantes.
Day libera segunda amostra do novo álbum: Não Gosto de Mim
A cantora Day está de volta com mais uma novidade de seu novo álbum. Em resumo, na quarta-feira (18), ela divulgou o single Não Gosto de Mim. Aliás, a faixa já chegou acompanhada de um videoclipe. Em suma, a canção é a segunda faixa do disco de estreia da cantora que será lançado em 2021 e a última novidade da cantora neste ano. Com influências nostálgicas de pop rock/pop punk e composta pela cantora em parceria com Pedro Calais, vocalista da banda Lagum, e Tiê Castro, manager e parceiro de composição, o novo single de Day conta a história de um relacionamento tóxico e cego pelo amor. “A canção está dentro do contexto de Dilúvio e fala sobre um relacionamento tóxico, que mesmo não fazendo bem, pessoa está disposta a viver para não perder a pessoa amada. Mesmo sabendo dos riscos, vai atrás”, conta o fenômeno das redes sociais. Novo álbum de Day Sobre seu álbum debutante, Day diz que está em processo final de produção e promete surpresas para o lançamento. “O álbum está quase pronto! Falta apenas uma música para finalizá-lo e estou muito feliz e animada com o resultado. Quem me conhece já sabe que não sou de dar spoiler. Mas o que posso adiantar é que estou planejando ações surpresas incríveis para o lançamento. Mas, como é surpresa, não vou falar agora (risos)”. Produzida pelo coletivo Los Brasileiros, o clipe de Não Gosto de Mim foi dirigido por Ygor de Oliveira. “Esse clipe vai revelar um lado meu em que as pessoas talvez nunca tenham visto antes e nem esperavam ver tão cedo. Diferentemente dos outros clipes, dessa vez eu quis um que fosse um pouco mais leve que os demais. Contei com a ajuda de muita gente para fazer acontecer e deixa-lo com uma atmosfera mais leve, cômica e diferente”.
Sorriso de Agogô: Silva empolga com segundo single do novo álbum
Sorriso de Agogô, segundo single do próximo álbum de Silva, foi divulgado nesta quinta-feira (19). Aliás, a canção já chega acompanhada de um videoclipe gravado em Caraíva, na Bahia. Em suma, o novo álbum será lançado em 10 de dezembro. “Uma das coisas que mais me pega na música brasileira é o suingue que a gente tem. E no meio de tantos compositores de alta patente que nossa terra produz, encontrei a obra do maestro Erlon Chaves, tardiamente, mas encontrei e a música dele me emocionou de um jeito inédito. Foi depois disso que nasceu Sorriso de Agogô, uma canção de alguém que não mede esforços para sentir as coisas e que acredita na alegria como forma de resistência. Essa música nasceu durante uma viagem que fiz com meu irmão para fecharmos algumas composições em Caraíva, cidade onde nasceram várias músicas do novo álbum”. Ademais, o clipe quase que documental, com direção de Edvaldo Raw, mostra Silva e seu irmão, Lucas Silva, no retiro baiano. “O clipe não poderia ter sido gravado em outro lugar e capta bem a nossa vontade de viver num mundo menos devorador da alegria alheia. E não falamos de um sorriso frouxo, é sorriso firme de quem não aceita um futuro de cinzas”, completa Silva. Anteriormente, Silva lançou o single Passou Passou, que traz uma levada mais ska ao trabalho do artista.