Tubarão MC: destaque em batalhas de rima, é um rapper para ficar de olho
Carlos Daniel Santiago Ferreira, o Tubarão MC, de 20 anos, oriundo de Praia Grande, já disputou mais de 400 batalhas de rima e tem ganhado notoriedade na cena do rap. É conhecido por suas rimas inteligentes e trocadilhos quando está mandando um freestyle. Inclusive vários vídeos na internet compilam seus melhores momentos. Pra completar, o MC é o único da Baixada Santista a ganhar duas batalhas: do Museu e da Aldeia, que tem relevância a nível nacional. Em seu portfólio, destaca-se vencedor da Batalha do Museu, em Brasília, Batalha da Aldeia, por duas vezes, além de ser vice-campeão do estadual, o Circuito Paulista de Batalha de MCs, dentre tantas outras conquistas. Grande parceria O rapper já rimou com nomes conhecidos das batalhas, um deles é o Kant, com quem fez um feat neste ano. O clipe Nada Pacífico tem mais de 280 mil visualizações no YouTube e foi possível graças a parceria da Batalha do Líbano e a Batalha013. “Eu já conhecia o Kant das batalhas. Além das rimas, é alguém que eu gosto muito. A gente começou a pegar uma amizade. Em 2020, me convidaram para participar da Batalha do Líbano, que é de Barueri, de onde o Kant é e ele mora no bairro do Líbano. Então, eles viram que eu era o maior campeão aqui da Baixada Santista e perguntaram por que não nos juntar em uma parceria. A Batalha013, da Baixada, me apoiou e arcou com o custo. O vídeo foi lançado no canal da Batalha do Líbano. Graças a Deus abriu portas para a visibilidade”. Tubarão MC O artista também tem singles e clipes lançados, trabalhos solos e com parcerias. Recentemente, teve o lançamento de É o RAP, é o funk, com integrantes do coletivo Labuta Hip Hop, do qual faz parte. No início era hobby Mas nem sempre Carlos Daniel levou o rap como algo que queria pra vida. Tudo começou como um hobby em 2015, quando ele tinha 14 anos apenas. “Fazia uma rodinha de freestyle com os amigos na escola, a gente não fazia rap e sim funk. Nos reuníamos, ficávamos na ‘palma da mão’ rimando”, explica. Em 2016, foi a sua primeira batalha de rap em Praia Grande, a Batalha Hip Hop Por Prazer, que acontecia no Boqueirão. Ele já era conhecido como Tubarão na escola, devido a um acidente na educação física, que o fez perder o dente da frente. Os amigos na época disseram que ele estava parecendo um tubarão e ele adotou o vulgo pra vida. Apesar de gostar de rimar, ele via a pratica como um hobby. Demorou um ano para perceber que poderia ser algo a mais. “Eu fazia aos finais de semana. Só tinha três batalhas na Baixada Santista, então não ia a muitas e não era algo que pensava em levar pra vida”. Primeiro som Quando começou a aparecer mais batalhas na região, o artista era mais frequente nos eventos. Ele ganhava algumas, e tinha casos em que a premiação era a produção e gravação de uma música. Só que Tubarão geralmente dava esse prêmio para outra pessoa, pois não tinha ainda muito interesse em fazer música. Ele resolveu dar uma chance em 2017, quando gravou pela primeira vez a música Sentidos parte I. “A 100ª edição da Batalha da Conselheiro, em Santos, foi especial. Reuniram só MCs selecionados. Eu fui campeão nesse dia e ganhei uma produção completa com beat, gravação e tudo. Resolvi fazer, pensei ‘não custa nada’, e assim fiz meu primeiro som”. Outro patamar Dias após esse evento, Tubarão conta que a chave virou e ele começou a perceber que o hobby poderia se tornar algo mais sério. Ele disputou a regional, que acontece uma vez por ano. “Era um evento bem importante, você tem que passar nas classificatórias até chegar ao nacional. Eu acabei perdendo, mas entendi o patamar que eu poderia chegar”. Para ele, alguns mc´s importantes com quem rimou devido à relevância foi o Leozin, na época o considerava um dos melhores de São Paulo, em 2016. O Salvador, com quem rimou em 2019 no estadual, conseguindo vencê-lo, e o Kant. O segredo das rimas Tubarão é muito conhecido pelas batalhas e a forma como constrói as rimas no freestyle. Ele conta que desde a época de escola sua matéria preferida era português, pois sempre se deu bem com as palavras. Ele tinha facilidade em fazer textos, redações, facilidade com figuras de linguagem, metáforas e por aí vai. Quando entrou para o mundo das batalhas, começou a estudar outros assuntos. “Trocadilho, antítese, comecei a estudar mais. Também vejo batalhas de outros países, isso faz você aprender muitas coisas. Os compilados de vídeos na internet, por exemplo, não são iguais aos do Brasil. Aqui, geralmente fazem sobre as melhores rimas. Lá, eles separam por temas, tipo melhores rimas de metáforas, de trocadilhos. Eu estudo muito isso e busco entender o estilo que cada batalha tem”. Tubarão MC Após tantas experiências nas batalhas, Tubarão confessa que não fica mais tão nervoso quando vai competir. E sempre que tem um evento, busca ficar tranquilo e de cabeça fria um dia antes, sem se estressar e arrumar problema. “Eu já sou uma pessoa bem fria e eu faço isso. Quando subo no palco eu estou tranquilo”. Representante 013 Com todas as disputas e conquistas nas batalhas de rima, Tubarão MC acaba trazendo visibilidade para a região da Baixada Santista. E para ele, isso é muito satisfatório. “É como nas olimpíadas, que você passa o bastão para o outro atleta, sabe? Sempre tem alguém que se destaca, em 2016 era o T h, por exemplo. E tiveram outros. Eu não acho que sou o melhor em rima, mas sou esforçado, eu tenho corrido atrás do que eu quero”. Ele ainda fala que a Baixada Santista tem muita batalha boa, mas não tem tanta visibilidade. “Então, eu fico feliz quando o Bob da Batalha da Aldeia vai falar meu nome e ele fala de onde eu sou. Ano passado mesmo eu consegui
Fogo Corredor lança single em cima de folclore brasileiro
Persie faz referência ao Vivendo do Ócio em novo single com participação de Dieguito Reis
A vida é recheada de aventuras, encontros e desencontros. Assim, a imprevisibilidade do destino costuma tornar tudo mais intenso. E esse é o tema do novo single da cantora Persie. A faixa se chama Saudade da Bahia e trata-se de uma referência direta à música Nostalgia, da banda Vivendo do Ócio. Com pop e R&B, Saudade da Bahia é abrilhantada pela participação do próprio baterista da Vivendo do Ócio, Dieguito Reis. Na ocasião, o músico trouxe um pouco de rap versátil da sua trajetória solo para a canção. Ambos artistas são baianos, mas residem na capital paulista. Segundo Persie, isso trouxe uma sentimentalidade especial para a música. “Dividimos o coração entre a cidade do mar e a cidade do asfalto. E essa conexão refletiu na intensidade da música, que aborda justamente uma relação onde os personagens vivem em lugares distantes. Mais especificamente, citamos São Paulo e Salvador e mostramos o lado passional e telepático desse amor”, frisou. Saudade da Bahia é um lançamento do selo Maxilar Music, que é capitaneado por Gabriel Thomaz (Autoramas) e Henrique Roncoletta (NDK). A faixa antecipa o debute de Persie, previsto para o segundo semestre deste ano. O álbum ainda contará com o single Caroço Coração, lançado no fim de abril. Vale pontuar que a faixa Saudades da Bahia foi desenvolvida em parceria com uma série de músicos. Na oportunidade, a produção musical foi assinada em conjunto por Dreg Araújo (guitarra), Carlos Tupy (guitarra), Dio Costa (bateria e backing vocal) e IBRAHIM Project (teclado, mix e master). Também houve a colaboração do produtor Pedro Rasgada.
Com pop, jazz e música eletrônica, Gabriel Thes e Gabe.Sx divulgam single “Oração Pra Ela”
Toda relação tem as suas dificuldades. E para enfrentá-las, é essencial ter fé. Este é o tema do novo single do cantor Gabriel Thes em parceria com o produtor Gabe.Sx, intitulado Oração Pra Ela. No âmbito melódico, a faixa dialoga com o pop e o jazz enquanto flerta com aspectos da música eletrônica. Este é o segundo lançamento que os artistas divulgam em conjunto neste ano. Anteriormente, Gabriel Thes e Gabe.Sx disponibilizaram o single Vento. Ambas as faixas ainda utilizam nuances de bossa nova para frisar o sentimentalismo e a união da dupla. Para o produtor, Oração Pra Ela tem uma dinâmica simples. “Propositalmente, inclui poucas partes percussivas. Assim, deixamos toda a tensão por conta do violão, da voz e do baixo. Isso faz com que o ouvinte dê mais atenção para a mensagem da música”, explicou Gabe.Sx. Thes, por sua vez, destaca a melancolia da letra. “Os versos foram escritos literalmente no formato de uma prece. Por isso, vejo a letra como uma espécie de pedido de socorro em prol de um relacionamento. Mais do que isso, também é uma dedicatória”. Vale pontuar que o single Oração Pra Ela deverá integrar o setlist do próximo álbum de estúdio de Gabe.Sx. Natural de Santos, São Paulo, o artista já colaborou com diversos nomes internacionais. Em 2018, por exemplo, trabalhou em parceria com Cxsinesis (México), Gary O’Neill (Irlanda) e Dreamalot (Canadá) no debute Vancouver Sessions. Gabriel Thes é proveniente de Belo Horizonte, Minas Gerais. Porém, reside em Cubatão. O cantor e letrista também conta com novos lançamentos autorais em desenvolvimento.
Conheça Coi Leray, a nova sensação do rap americano
Você já ouviu falar sobre a rapper, cantora e compositora norte-americana Coi Leray? Seu single mais recente é Bout Me, que chegou ao streaming na última sexta-feira (7). No entanto, ela já vem chamando a atenção há um tempinho. Anteriormente, Coi disponibilizou BIG PURR, ao lado de Pooh Shiesty. O videoclipe já foi visto mais de 3,3 milhões de vezes. Aliás, a rapper segue em ascensão meteórica. Em uma de suas recentes apresentações, ela chamou a atenção de Drake, que enalteceu suas virtudes no Instagram. Em resumo, a artista deu início a 2021 com seu maior e mais ousado lançamento até o momento, a track No More Parties, cuja versão remix traz a participação de Lil Durk. Seu videoclipe também fez grande sucesso e já foi visto mais de 35 milhões de vezes. A música viralizou no TikTok, onde o videoclipe já foi visto mais de 1 bilhão de vezes e mais de 1 milhão de vídeos foram criados. Com rimas cruas, vocais de parar o trânsito e energia inimitável, Coi Leray abre seu próprio caminho como um tipo diferente de estrela dinâmica, perigosa e diferente. Nascida em Nova Jersey e residente em Los Angeles, a rapper incendiou o cenário musical pela primeira vez com sua estreia independente, apresentada em 2018.
Cabine 808: A produtora que mais grava artistas no Litoral Norte
Um guarda-roupa e alguns colchões foram os materiais utilizados para construir o primeiro estúdio de gravação da Cabine 808. A sina para produzir as próprias músicas e a criatividade foram determinantes para que o produtor e cantor César Masthif transformasse o sonho em realidade. A aparência do primeiro estúdio com uma cabine telefônica era tanta que culminou no nome da produtora. O número 808 vem de um sintetizador de grave que substituiu os baixos em algumas canções e que acaba sendo muitas vezes usado no trap e em músicas eletrônicas. O produtor afirma que nada se constrói sozinho e garante que nos seis anos de Cabine 808 já contou com ajuda de muitas pessoas para manter a produtora funcionando. Em resumo, Lukão, Bento Bless, Vintone Mc, Jassakani e entre outros artistas transformaram a Cabine 808 no templo da música no Litoral Norte. A história do Masthif Envolvido com a música desde cedo por influência do pai, que tocava pop rock e música popular brasileira em alguns bares de Caraguatatuba, Masthif decidiu que produziria as próprias músicas por causa de uma sessão de gravação frustrada aonde um engenheiro som transmitiu um stress enorme para ele. O simples estúdio, que funciona no quintal da casa do Masthifi, no bairro Porto Novo, próximo ao Rio Juqueriquerê, já passou por várias adaptações para chegar no patamar atual e sempre visou atrair o máximo de artistas para a famosa Cabine. “Minha meta de vida é não pensar em dinheiro, só trabalhar com aquilo que mais amo, mas um dia o ‘bagulho’ pode virar. Quero conseguir dar o sustento para os meus pais e nunca parar de evoluir artisticamente”, falou Masthifi com um sorriso no rosto. A importância da Cabine para os artistas Para Masthifi, a evolução do projeto só foi possível graças a cada artista e pessoa que já pisou na 808. Já Bento Bless garante que a Cabine mudou a vida dele no sentido artístico e de criação. Principalmente por causa dos brainstorms que participou nos estúdios da produtora. Apesar da maioria dos artistas estarem ligados ao hip hop, a Cabine já produziu muitos funkeiros, bandas de rock e de reggae. É o caso da banda de reggae Energia Viva que lançou recentemente o EP Liberdade-Acústico. Atualmente, a equipe conta com beatmakers, fotógrafos, filmmakers, produtores e rappers. Aliás, esse crescimento do staff só ajudou a produtora a criar mais conteúdo para o canal do projeto
WINTERHITZE/Calor de Inverno: 95Changes divulga videoclipe gravado na Suiça
“É essencial cultivar a positividade para suportar períodos difíceis”. E esse é o sentimento que guia o novo videoclipe do rapper 95Changes: WINTERHITZE/Calor de Inverno. Aliás, todo o audiovisual foi gravado na Suíça, sendo que o artista visitou seis cidades para captar as imagens: Zurique, Lucerna, Zug, Edlibach, Lauterbrunnen e Gruyères. Em resumo, o beatmaker desenvolveu a melodia com elementos da música clássica, utilizando saxofone, piano e baixo. No entanto, combinou isso ao neo boom bap e aos samples de voz. Ademais, vale pontuar que o single WINTERHITZE/Calor de Inverno é disponibilizado através do selo Elevarte Music. O cantor explica a dualidade do título da faixa. “WINTERHITZE é uma palavra de origem alemã, que literalmente significa Calor de Inverno em português. Por isso, ambas nomeiam essa música. Sinto que esse termo reflete justamente sobre a minha imersão nesse projeto. É sobre colocar a minha voz no mundo”. De acordo com o artista, WINTERHITZE/Calor de Inverno também é uma mensagem de superação. “Em 2020, sofri um acidente e meu pai teve um sério problema de saúde. E pra completar, veio a pandemia. Apesar disso, obtive uma luz no fim do túnel com o nascimento da minha sobrinha. Por isso, vejo que é importante manter a fé, a esperança e o otimismo em todos os momentos”, frisou 95changes está em atividade desde meados de 2016. Anteriormente, divulgou o single Better Conditions To Fly – contando com a participação especial do rapper DC, em 2018. Posteriormente, em 2020, lançou as músicas Pensar Fora da Caixa e I.A.M.A, além do EP Novos Horizontes.
Sem tremer na base, Necta Puro se aventura no Drill em Anjos de Prada
RAFAEL CÉSAR e THAIS SOUZAA faixa Anjos de Prada é o primeiro single de Necta Puro no ano. O rapper de Caraguatatuba, no Litoral Norte de São Paulo, recentemente homenageou o boombap, característico dos anos 1990 em seu EP Milianos. Agora, o rapper chega no melhor estilo “malako” de ser – nome de umas das faixas do EP – riscando versos com o dialeto da rua e se aventurando pelo Drill, vertente cada vez mais explorada na cena nacional. O projeto marca mais uma parceria com o estúdio Cabine 808, onde foi feita a gravação, mix/master e a capa do single. Aliás, Anjos de Prada está disponível em todas as plataformas de streaming e tem a sonoridade EP Milianos Em dezembro de 2020, Necta Puro lançou em todas as plataformas o EP de cinco faixas Milianos, com produção musical inteiramente do estúdio Cabine 808 de Caraguatatuba, mixagem/masterização de Cesar Masthif e pós-produção de DJ Pipoo, ex-integrante da banda Sr. Bamba. O projeto conta com participações de artistas em ascensão na cena underground local, como FormigaVp1, The Mosky, Haze e LSK. As bases são um prato cheio para os amantes de boombap, principalmente da era old school. Nas letras e na levada, Necta é afiado, deixando claro de onde veio, mantendo a postura e sendo real até o fim de cada faixa produzida para este projeto. Os lyrics visualizers, que somam mais de 11 mil visualizações, foram produzidos por Matheus Daguillar e Stevan Cassiano, que também assinam a produção do videoclipe Eu Memo, lançado no canal da Cabine 808, ultrapassando mais de 7 mil visualizações. Quem é o Necta? Erick de Lucca Potsman, mais conhecido como Necta Puro, tem 19 anos e nasceu em Guarulhos. Entretanto, aos 10 anos se mudou para Caraguatatuba, onde vive até hoje. O vulgo “Necta Puro” surgiu através de um trocadilho feito com um perfil de uma amiga no Instagram e ficou para o resto da vida. Necta cresceu em uma família muito eclética, ouvindo desde rap até pagode, mas as influências que o marcaram foram RZO, Sabotage, Marcelo D2, além de referências de música eletrônica. Os tios e avós também sempre foram muito ligados à música, com o costume de gravar fitas fazendo releituras com violão. Em resumo, Necta sempre estava por perto vivenciando esses momentos, e hoje é convicto de que, se tudo são influências, sua família foi essencial nesse aspecto. “Sempre me motivaram com músicas em meu cotidiano, e agora é algo que adotei para minha vida e profissão, não consigo mais viver sem”, comentou o rapper. Seu caminho como artista começou a se formar no último ano do ensino médio. Em resumo, por coincidência, caiu na mesma sala de Formigavp1, outro artista em ascensão em Caraguatatuba. Ambos perceberam o interesse em comum na cultura hip hop. Posteriormente, iniciou-se uma amizade e no fim do mesmo ano, Formiga lhe chamou para fazer uma parceria em um som. Na escola, Necta sempre foi bom em redação, e hoje, percebe que isso resultou na sua facilidade para elaborar suas composições. Contudo, essa é a prova que uma criança com papel e caneta na mão pode fazer uma revolução com as palavras.
Do amor ao ódio, o primeiro álbum de Brenalta
RAFAEL CÉSAR E THAIS SOUZABrenalta lançou para o mundo seu álbum de estreia, Escombros. O artista procura descarregar todos os sentimentos vivenciados nos últimos anos, quando a angústia foi intensificada, e como consequência, mais forças também precisaram ser resgatadas. Retomando a parceria com o estúdio Cabine 808 e com o beatmaker Caio Lopes, o álbum é marcado em sua maioria por instrumentais lo-fi e influências de artistas como Marcello Gugu e Tiago Mac. “22 calendários. Dedico metade da minha vida a arte e é com muito orgulho que apresento a vocês a minha maior obra até o momento. Escombros é meu primeiro filho e escolhi a data que vim ao mundo para compartilhar esse nascimento com vocês”, ressalta. Escombros – entenda o trabalho A intro e o interlúdio têm o poder de mostrar a importância de Brenalta em sua comunidade, além da família que formou através da cultura hip hop. Um reflexo disso também são as diversas colaborações do álbum: todos amigos e artistas em ascensão na cena litorânea estão presentes. Brenalta tem a missão de se despir por completo em suas composições, trazendo barras que falam do amor à luta, do afeto ao ódio. Essa experiência em se expressar é fruto da vivência como poeta slammer, e a última faixa faz juz à essa faceta. Por fim, devem se destacar também os arranjos de instrumentais feitos pela banda Wide e pelo músico Jass Akanni na faixa Cravos, especialmente remixada para o álbum. Faixas1. Escombros feat. Vico2. Minguante – feat. Franco & Maeda3. Pulso – feat. Tereza Saci e Ruty Helen4. Looping – feat. Átila Mac5. Granizo – feat. João Prado (Sem Rótulo)6. Interlúdio7. Cravos feat. Masthif & Wide8. Cartas Participações: @francoanselmo, @maedaguztavo, @terezasaci, @ruty_helen, @attilamac_8k, @joaoprado1505, @masthifi @wideoficial_ e @vicotera.Captação, produção, mix & master: @cabine808Instrumentais: @hellboy @cabine808 Arranjos: @wideoficial @jassakanniCapa: @henrique.ariacalmaFotografia da capa e direção de arte: @fernxndosb